《一出好戲》是黃渤的處女作，大家都知道，黃渤以前是演員，然而《一出好戲》後，黃渤就成了導演了，從2015年《尋龍訣》以後，黃渤就在為《一出好戲》做準備。前前後後大約準備了八年的時候，《一出好戲》終於上映了。
一開始聽名字的時候，還以為演的是一個非常有意思的喜劇，然而看過電影后才真正明白電影想要表達的主題，才真正明白黃渤給這部電影賦予的精神層面意義！
《一出好戲》里，塞滿了大量的魔幻主義特效，剝離了真實身份的隱喻，讓那些荒誕的故事接二連三的開始發生，這些故事也隨着劇情的發出沖淡了現實的殘酷。那電影整體講述了哪些層面上的故事？
第一、階層
兩個小時的《一出好戲》，從語言到情節都非常豐富，並不顯得任何一個地方晦澀，提供了很多種角度去解讀裏面的趣味，這排在第一位的就是階層。
遇難後，公司的經理和員工還有保安的地位都發生了改變，人們就都成了荒島上的小白鼠。王寶強在這裏面代表着底層的草根，靠着體力吃飯的勞動力，在喪失一切現代化工具的時候最具有主導權。而于和偉和張總兩人都是腦力勞動者，在面對食物殘缺的情況下，還能想出拿撲克牌作為錢權交易的籌碼。但是在這種情況下玩弄價格和價值的交易，時不時會發生反抗，在食物資源匱乏的時候還容易產生衝突。
黃渤在這部電影中的階層也處於底層的，他和張藝興兩人在階層的夾縫中窺伺着生機，但是他們不像王寶強那樣死板，而是也用了腦子做事，也不像于和偉那樣勢力，也考慮到了人性。
這期間，黃渤彩票里的6000萬時刻在鞭策着自己，這個是誰也體會不到了，可是隨着兌獎日期過去，黃渤開始慢慢看懂了自己，當張藝興黑化的時候，黃渤還要去制止。這也說明一件事，慌亂中不可迷失自我，張藝興險些走向歧途，還好黃渤清醒地提醒了自己的弟弟！
第二、異化
電影一開始是一車的人都流落到島上，大家落難的時候還是一條心，可是慢慢的，人們為了食物而異化，由一開始的兩隊人馬（王寶強一隊，于和偉一隊），到後來的三隊人馬（王寶強一隊，于和偉一隊，黃渤、張藝興一隊）。因為馬家兄弟掌握住了超越文明的道具，這才使得別的隊的人開始趨向於他們。
慢慢的三隊人馬開始合攏，幾十個人之間的異化開始變成了馬進和馬小興兩人之間的異化。兩人在眾人中建立了微信和地位，兩人開始不想離開這個野島，尤其是張藝興，他竟然逼張總簽下一份協議，張藝興想要崛起，想要佔領原本不屬於自己的事業和成就……
這個時候原本一個小小的跟班，忽然在災難中迷失了自我，黑化的張藝興是多少人的代表呀，只是在弟弟迷失自我的時候，黃渤開始慢慢意識到這是一件多麼可惡的事情，黃渤用大義化解了張藝興身上的小我。
《一出好戲》的結局不是很殘酷，但是為了突出主題，黃渤把20多個人之間的矛盾降低到兩個兄弟之間的矛盾上，這部電影在這裡的異化很符合主題，也很切合電影要表達的荒謬主題。
第三、大小人物的轉變
在大災難前，人人都是平等的，小人物也可以成就大自我，比如說王寶強在劇中，本來是一個司機，可是在荒島里，他知道怎麼生存，他主動去給別人摘果子吃。雖然他一直想在裏面做一個真正的王，可是他的「生存」「保存體力」思想也是很正確的。
張總等人代表了高一階層的人，但是在除去自己的公司、車子、房子以外，自己也就變成了一個小人物，大人物也有落難的那天，那種不想在荒島中就想吃東西喝水的人，從另一方面來講，是一種不懂得生存的小人物。
當有人提到他們這些人中要進行種族繁衍的時候，黃渤上前撕掉了男女交配圖，因為黃渤在這個時候還在相信愛情，黃渤正是把這種「正能量」歸結於純潔的愛情，是對舒淇的暗戀，是對舒淇負責任，看到這裡，很多人都覺得馬進成長了，與一開始在真實世界的馬進相比，馬進更懂得怎樣去建立一份真正的純潔的感情！
同樣在這裡，黃渤等小人物也成就了大自我，可以說，大小人物之間的定義很明確，可是人們的意念之間的轉換卻變得相當模糊，有時候一不小心，你就成了大人物了，再就一個錯誤的決定，讓你身敗名裂！
第四、社會
像是講述在荒島求生這類電影在文學和影視界早就有了，大家第一時間肯定想到《魯濱遜漂流記》，還有近來幾年的《健忘村》、《摩天樓》等，這些電影都給人類一個思考，我們生活的社會到底是什麼社會？
這些電影讓影片本身拋棄掉所有社會上擁有的東西，讓人們在最為失落的時候表現出的那種感情到底要表達社會一種什麼心理？
電影中，即便是黑化的小興也是懸崖勒馬，與其卑劣的喪失底線，不如讓他徹底失去幻想。當人們回到那個秩序井然的世界，一切又都恢復憑藉，小王還是小王，張總還是張總，保安還是保安，然而這世界依舊不變的還是對女神的純情，這是值得一輩子奮鬥的童話。
由此看來，黃渤的野島求生實驗，一定要做，非做不可……
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