2001年,張鑫炎曾找到徐克,問他對梁羽生的《七劍》有什麼看法。徐克讀完小說後,覺得故事結構很飽滿,人物關係很繁多複雜,而且又顛覆性的以隊伍出現,講隊伍與俠客個人之間的關係,對他來說很具有挑戰性。
於是徐克花了四年時間,拍成了這部《七劍》。
但遺憾的是,多國團隊加盟,有大IP和近1.4億成本的加持,最終只換來了8000萬的票房。
加之媒體與普通觀眾的口碑爭議,讓徐克在項目之初想要打造「七劍」六部長片電影的計劃成為不可能。
有人認為,《七劍》是徐克繼《刀》之後,又一次對「紀實武俠」風格的嘗試,是徐克最被低估的武俠電影;但有人卻認為,大刀闊斧的改編已經失去了原著的精髓,臉譜化的人物設定,以及說不通的故事情節,只能看出徐克江郎才盡,逐漸走下大師神壇。
那麼《七劍》到底是部怎樣的電影,才導致了如此兩極分化的評論呢?
影片《七劍》講述了滿清軍隊在風火連城(孫紅雷飾)的帶領下,大肆屠殺習武之人換取賞銀,武庄是他們最後的目標。
為解武庄之危,傅青主(劉家良飾)帶上武元英(楊采妮飾)和韓志邦(陸毅飾)前往天山求救。
三人得到暉明大師贈與的寶劍,並與其座下弟子楚昭南(甄子丹飾)、楊雲驄(黎明飾)、辛龍子(戴立吾飾)、穆郎(周群達飾)四人下山,拯救武庄百姓。
七位劍客拯救百姓,乍一看這樣的劇情設定像極了黑澤明導演的《七武士》,但在看完電影后,卻發現本片與《七武士》完全不同。對人性的諷刺相對少了點,更多的是在講兒女情長,劍客們的成長與改變。
在眾多人物當中,又以劉郁芳(張靜初飾)和武元英兩個女性形象的人物弧光最為完整,雖然她們並非絕對完美,但在有限劇情里卻有很多閃光點。
劉郁芳是武庄的老師,她內心善良,希望能夠不使用暴力就解決問題。但當她目睹了武庄的慘重死傷後,她顯得有些害怕。在楚昭南告訴她喝了敵人的血就不害怕了之後,她對楚心生愛慕。但當她得知楚喜歡的是綠珠(金素妍飾)時,她的傾慕之情便無疾而終。在目睹內奸丘東洛殺死武庄百姓,並把魔爪伸向孩子們時,她拿起了刀毫不猶豫地向丘砍去。
從她拒絕使用暴力,到最後成為暴力的執行者,她的改變反映了複雜的時代環境對普通人的影響。
曾經的她,是個浪漫的理想主義者。不管是她的事業,還是愛情,都可以按部就班下去。直到武庄遭遇屠殺,遇到楚昭南,她才開始質疑她曾經的理念,以及她愛的那個人是否合適自己。這些因素的綜合作用,才使得她最後砍的那一刀格外沉重且別有意義。
武元英這個角色,同楊采妮在《東邪西毒》飾演的村姑一樣,都是個悲劇性角色。不夠自信的她,剛一出場就顯得柔弱需要人保護。她心地善良,為報傅青主的救命之恩,私底下和郁芳、志邦串通,帶着他離開武庄。
在她得到天瀑劍的時候,能前能後的劍身讓她開始懷疑自己是否適合這把劍,直到後來楊雲驄告訴她訣竅她才慢慢開始學會用這把天瀑劍。
學會使用天瀑劍,是她逐漸找回自信的開始。所以當影片最後六劍回去救楚昭南的時候,她起到了關鍵作用。感情的搖擺不定也是這個人物的一部分。在去天山途中,她和前男友志邦抱在了一起,脫口就問:你不會把我當成劉郁芳了吧?在馬廄撞見志邦和郁芳雲雨時,她內心充滿嫉妒。對楊雲驄充滿感激,她半夜躺進楊的懷裡,卻得知楊雲驄無心男女情愛。
感情的搖擺不定與猶疑不決,是她人性中的弱點,註定了她最終求而不得。
與武元英小心翼翼的愛相比,楚昭南對綠珠的愛情,則有抱團取暖、堅定不移的感覺。楚昭南先是從風火連城手中把她搶走,並在任何時候都無條件相信保護着她。隨後又帶着綠珠策馬奔騰,遙望家鄉。他不相信綠珠會背叛他,而綠珠身負重傷卻不忘報信,這正是愛情的力量。
本片的武術指導是劉家良,董瑋和熊欣欣三人。劉家良在片中同時飾演傅青主,這個角色是七劍的精神領袖。
三人的武術指導風格都是建立在實打基礎上的,這賦予本片的打鬥場景以強烈的真實感。最出彩的打鬥場面莫過於片尾風火連城同楊雲驄、楚昭南的對決。除了紮實的打鬥動作之外,這段還運用了動靜結合的方法,以火焰的飄動,來表現劍氣強大。
本片的配樂是日本著名作曲家川井憲次,他的配樂注重抑揚頓挫,雄渾深厚,透過旋律的變化,體現劇情和人物情緒的變化。而川井憲次對《七劍》的配樂則更多的強調畫面感,與電影相輔相成。合作完《七劍》後,2013年,徐克和川井憲次又再度合作了《狄仁傑之神都龍王》,這次合作讓川井憲次獲得了第51屆金馬獎最佳原創電影音樂提名。
在徐克原先的規劃里,本片在六部系列長片電影中,只是序章的地位,講的是上一代的故事。據說本片完整版時長為4小時,但基於商業考量,大刀闊斧的刪減到了公映的150分鐘。
近一半時長的刪減,帶來的問題是細節沒有交代清楚,臉譜化的人物眾多。沒有了故事和人物,對電影來說是致命的,這直接導致了影片的口碑票房失利,續集腹死胎中。
但值得肯定的是,本片的服化道、美學與藝術水準在當時是處於先進地位的。儘管本片採用的是與《刀》一脈相承的「紀實武俠」風格,但片中的兵器,甚至服裝所充滿的惡趣味點,是在徐克武俠電影里才能看到的。拍完本片後,徐克長時間之內都沒再接大製作,五年時間裏,拍了《深海尋人》(2008)、《女人不壞》(2008)等幾部小製作電影,但票房一般。
直到2010年的《狄仁傑之通天帝國》,他才漸漸開始找到狀態,重回巔峰。在徐克導演心中,口碑票房失利,別人說風涼話一點也不重要。重要的是享受電影而非享受成功,把自己喜歡的東西呈現在大銀幕上給觀眾看,而不是讓銀幕前的觀眾覺得自己很成功。
也正因為有這樣放鬆的心態,徐克才能多年初心不變,給觀眾帶來這麼多經典的電影作品。(麥克瘋說電影·張利源)