10、《舞女大盜》
本片故事改編自《紐約客》同名文章，講述在金融危機之後，依賴華爾街客戶的舞者的生計故事。洛佩茲將扮演一位雄心勃勃的舞者大佬，帶領她們計劃更長遠的未來。
從未有一部電影像本片這樣給了Strip club如此全面的、台前幕後、台上台下的細緻展示，尺度很大，還原度很高。Jennifer Lopez到了這把年紀依然身材這麼好，而且如此豁得出去，也是真佩服。故事角度很新穎，誰想到金融危機也同樣影響了跳舞行業逼得這些女子需要搶錢為生，但看完覺得那些男人確實活該，畢竟是他們自己走入圈套。
這是一部娛樂性很強的電影，我認為算是一次大開眼界的觀影體驗。舞女們的穿着打扮，好看的舞姿，確實很吸引人，閃亮的比基尼，恨天高的高跟鞋，毛皮加身，還有華爾街精英們撒鈔票的豪氣，而且詹妮佛洛佩茲那種氣場真的是可以Hold住全場。
9、《鄰里美好的一天》
影片根據真實事件改編，聚焦美國著名電視主持人羅傑斯先生（湯姆·漢克斯 飾）與記者羅伊德·沃格爾（馬修·瑞斯 飾）之間的友情故事。
這部電影搞笑而又感人，播放期間，全場笑聲陣陣，但是不知不覺中，又有淚水在眼眶中打轉。情感真摯，不矯情。電影的表現方式富有創意，用一位影評人的話來說，有一些超現實的成分，讓電影顯得更加精彩。配上湯姆漢克斯出神入化的演技，此片的可看性非常高。
電影不是一部純粹關於Mr. Rogers的傳記片，而是通過講述Lloyd這位記者如何被他影響，折射出Mr. Rogers的影響力，以及人性的一些方面。影片中，Lloyd從Mr. Rogers中看到了他自己，得到了成長和釋放，也對Mr. Rogers有了更深的了解。而這對於觀影者來說，也是一個探尋自我，成長的人性之旅。 不僅如此，電影還非常療愈，雖然看的過程情感是起起伏伏，但是又有一種非常平和的感覺，似乎自己也能更好地面對生活了。我想，除了湯姆漢克斯的演技和他的國民老爸的形象，沒有第二位能夠勝任的演員了。
8、《我叫多麥特》
一部追求夢想的勵志片，節奏很流暢，看了蠻感動的。這部電影中，艾迪·墨菲飾演了真實演員魯迪·雷·穆爾，後者在1975年贊助並出演了一部超低成本的電影，飾演一個浮誇的皮條客「多麥特」。影片一夜爆紅，成為坊間傳奇。
克雷格·布魯爾擔任導演，電影講述了人們如何衝破重重阻礙，實現野心。整部影片觀感也非常愉快，正如多麥特所說，讓你完全不能拒絕。
7、《利刃出鞘》
精彩絕倫的希區柯克/德帕爾馬式驚悚情節劇，非常好的劇本和編導，Rian Johnson再次沒讓我失望。強對比度的視聽語言非常old school也非常給力。劇本太棒了，前面每個埋下的伏筆都在後面給出合理甚至出人意料的解決，在政治層面具有象徵意義，驚喜之後還有驚喜，然後再來一個驚喜，連續不斷反轉之後，大家驀然回首，一切回歸人文關懷，美好的人性最終得到補償。
《利刃出鞘》是一部輕鬆詼諧的懸疑喜劇，同時又是一部向舉世公認的推理小說女王阿加莎·克里斯蒂致敬的現代謀殺懸疑片，獲得第4屆亞特蘭大影評人協會獎十佳影片。它的劇本很具有「阿婆」精神，將背景放置在一個表面溫馨實則分崩離析功的大家庭中。正如觀眾所期待的，大家長離奇身亡，一位偵探介入案件，通過一系列的問話和閃回，最後做出總結陳詞，找出誰是真兇。
相比阿加莎的英式經典推理，這部電影顯得並不燒腦。甚至導演基本上是在電影的前1/3就把案件的過程原原本本地呈現在觀眾面前，讓觀眾帶着上帝視角來欣賞全部的探案過程。
6、《寄生蟲》
《寄生蟲》由拍攝過《殺人回憶》的奉俊昊執導，青龍影帝宋康昊主演，光是這導演、主演的配置就必看了，更別說還拿下了戛納電影節金棕櫚獎。這部片子口碑爆炸，好評如潮，但更震撼人心的是電影中深埋的人性主題：無論是詐騙者，還是受騙者，都讓人同情。
《寄生蟲》講述了發生在身份地位懸殊的兩個家庭身上的故事：宋康昊飾演的無業游民父親基澤，讓寄託了家人生計希望的大兒子（崔宇植 飾）前往IT公司老總朴社長（李善均 飾）家應聘課外教師，隨之發生了一連串意外事件。
《寄生蟲》作為一部商業片，又入木三分地探討了許多社會話題，作為一部橫掃戛納的佳作，它又拍得通俗易懂，絲毫不沉悶晦澀，將商業和藝術巧妙融合，大眾化，但又具有很高的藝術價值，實屬不易。
看一組奉俊昊作品在韓國本土的觀影人次：《殺人回憶》（525 萬），《怪物》（1301 萬），《母親》（298 萬），《雪國列車》（935 萬），《寄生蟲》（1000萬）。奉俊昊既能摘得戛納金棕櫚，又拍出號稱本國電影史最佳作品，還有幾千萬韓國國民（合計等同於韓國總人口數）買單喜愛，這大概是一名現世的電影導演，所能享受的至高榮耀。
5、《小婦人》
第4屆亞特蘭大影評人協會獎十佳影片，電影即將在國內上映。編劇兼導演格蕾塔·葛偉格（《伯德小姐》）所打造的《小婦人》，既忠於路易莎·梅·奧爾科特的經典小說原 作和文筆風格，又利用作者的化身喬·馬奇反思並展望自己的人生來延展故事。在葛偉格的構思中，馬奇四 姐妹這受人喜愛的故事既是永世經典，又符合當下——這四位年輕女性決定要按照自己的想法過好自己的 人生。
本片由西爾莎·羅南、艾瑪·沃森、佛羅倫斯·珀和伊萊扎·斯坎倫分別飾演喬、梅格、艾米和貝絲·馬奇四姐妹。還有蒂莫西·柴勒梅德飾演鄰居勞里，勞拉·鄧恩飾演瑪米，梅麗爾·斯特里普飾演馬奇嬸嬸。
4、《婚姻故事》
《婚姻故事》放映完畢退場的時候，目光所及，起碼有十幾人都留在座位上不停抹眼淚，這種場景真的太好理解了，這樣一部用文本和演技深深打入觀者內心的電影，只要曾經有過愛的經歷，就沒辦法不被其中的情感打動。
電影以一起離婚事件探討婚姻和愛情，把親密關係里的撕扯迴旋、跌宕起伏，都拍得淋漓盡致。諾亞·鮑姆巴赫執導， 亞當·德賴弗扮演一個劇作家，斯嘉麗·約翰遜扮演一個女明星，兩人因各自工作分居紐約和洛杉磯而不得不走向離婚，主演另有勞拉·鄧恩、格蕾塔·葛韋格。
諾亞·鮑姆巴赫重回《弗蘭西斯·哈》的巔峰之作，137分鐘的豐滿劇作穿插了無數的細節，笑點和直擊內心的對白，真的很想到這個男人的腦子裏面看看他到底是如何寫出這些可愛的人物、尖刻的對白以及那些尷尬和笑點並存的戲，寡姐和凱洛·倫這一對迸發出的火花幾乎手拿把攥的雙雙奧斯卡提名，而影片中最好的一段獨白還是來自勞拉·鄧恩，今年威尼斯的第一次全場鼓掌。
這是諾亞·鮑姆巴赫情感上讓人最為疲憊的電影，它告訴人們一個道理：妥協讓步並非傷害人生的羈絆，而是構建生活的磚石。
3、《好萊塢往事》
大概是一部對影迷有着極高知識儲備要求的電影，的確堪比泛影史意義上的終極之戰。一如既往地富有昆汀特色，暴力、犯罪、荒誕的歷史，無處不在的冷幽默，加州的艷陽與小鎮讓人印象深刻。各種元素雜糅在一起，緊湊而不散亂，娛樂性與藝術表達拿捏的很准，可以看得出昆汀的突破及野心，有驚喜，也有傳承。《好萊塢往事》在戛納電影節上，口碑也是爆棚，評分位列《寄生蟲》、《痛苦與榮耀》、《燃燒女子的肖像》之後的第三位。
故事在69年瞬息萬變的洛杉磯展開，在那個風起雲湧的變革時代，嬉皮文化盛行，好萊塢大製片廠制度瓦解，新的好萊塢明星紛紛崛起。電視明星里克·道爾頓（萊昂納多·迪卡普里奧 Leonardo DiCaprio飾）與他長期合作替身搭檔克里夫·布斯（布拉德·皮特 Brad Pitt 飾）如何在逐漸陌生的娛樂圈裡，找到自己的一席之地。他們正力圖揚名電影圈，卻發現這個行業早已不是他們想像的樣子了…… 這是昆汀自編自導第9部影片，彙集星光閃閃的卡司與交錯的情節，紀念好萊塢不再復返的黃金年代。
影片中出現了太多太多對於上世紀60年代的那個好萊塢黃金年代的致敬與戲仿，要一一對應的全部找出，不僅需要大量那個年代的觀影儲備，更重要的是需要反覆的觀看。是這部電影真的是一部不能劇透的影片，以至於在所有的媒體已經在戛納電影節之前簽署了關於發稿時間的協議之後，昆汀還要叮囑戛納電影節的藝術總監福茂，在首映前專門上台告誡所有觀看世界首映的觀眾：「無論你寫怎樣的評論，都請千萬不要劇透。」看完之後，也就能夠理解昆汀這次對於劇透如此的警惕小心的原因了，如果最後30分鐘的內容被提前告知，這部影片幾乎喪失了90%以上的樂趣。
2、《愛爾蘭人》
馬丁·斯科塞斯，羅伯特·德尼羅，阿爾·帕西諾，喬·佩西，每一個名字都是那麼如雷貫耳。如果你是黑幫片愛好者，聽到年近耄耋的四位合作了一部電影，是不是會戳心肝兒得興奮？沒錯，馬丁·斯科塞斯又殺回來了！他攜着這三位國寶級演員，給觀眾帶來了又一部黑幫史詩《愛爾蘭人》，作為2019年度最重量級電影之一，你一定不能錯過。
馬丁·斯科塞斯已經76歲了，而《愛爾蘭人》則是他漫長導演生涯中的第26部電影，也是他最難產的一部作品，從2010年立項到今年上映歷時九年，不僅拍攝周期長（106天），成本也極其高昂（近1.6億美元），以致於在項目推進過程中不斷出現預算超支和資金斷裂的問題。最後斯科塞斯選擇和網絡流媒體網飛而不是傳統大片場合作，主要是考慮只有網飛才能給他對電影的絕對主導權和近2億美元的預算投入，也正是因為這樣我們才能看到這部德尼羅和帕西諾用減齡技術展現的長達3個半小時的史詩。
《愛爾蘭人》通過二戰老兵弗蘭克·希蘭的視角，講述了戰後美國有組織犯罪的故事。弗蘭克·希蘭是一名騙子和殺手，曾經在 20 世紀最惡名昭彰的人物身邊工作。該電影跨越數十年，記錄了美國歷史上最大的懸案之一，即傳奇工會領袖吉米·霍法失蹤案，以宏大的故事之旅，展現有組織犯罪的隱秘通道：其內部運作、仇敵以及與主流政治的瓜葛。
1、痛苦與榮耀
《痛苦與榮耀》是年滿70歲的阿莫多瓦的第二十二部長片，去年在戛納電影節獲得最佳男演員獎，雖惜敗給韓國片《寄生蟲》, 卻仍舊光彩照人。阿莫多瓦在他生命中最黑暗和最孤獨的時刻創作了這部自傳體傑作，分享他最隱秘的秘密與回憶和對過去的遺憾，導演個人的人生回憶被從容、引入、含蓄、抒情地表現出來，真摯，樸素，精緻。他在西班牙是國寶級的存在，也是世界上最具原創力、最有趣也最特別的導演之一。喜歡阿莫多瓦的人看這部片可能會淚流滿面。
電影講述一個處於晚年的電影導演的生活故事，包含初戀、第二次戀愛、母親、死亡、與他合作過的一些演員，時間跨越60、80年代和現在，一種不適應的空虛感導致他現在無法拍電影。
《痛苦與榮耀》可能是阿莫多瓦最光輝燦爛、動人心弦的電影。這部電影是一幅用鮮艷的色塊和更加強烈的情感繪成的全景圖——也是對生活中出現的無論它是什麼，但能在身體背叛我們之前的歲歲年年裡，促使我們繼續向前的事物的頌歌。
2019年十佳電影排行榜新鮮出爐，口碑炸裂，你給每一部能打幾分？歡迎在下方評論區跟大家一起分享。
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-