電影《飛馳人生》, 韓寒的比賽領域, 體現出導演在拉力賽的專業

首先,電影《飛馳人生》, 每一個部分都可以說是「合理」甚至算作精彩的,但這些「不合情」的橋段,引發了一次又一次生硬突兀跳入跳出,造成了情緒流的不連貫與不順暢。 同樣是因為這些橋段,一些更應該介紹的部分被壓縮的乾癟而生澀,尹正只能亦步亦趨,淪為背景牆和台詞機,游泳「大師」的隱晦諷刺和前因後果不明,「開工廠同學」的過分,總之就是該長的地方不長,該簡潔的地方不簡潔。好的導演要通過剪輯取捨、斷舍離來保證觀眾情緒的連貫與故事的完整,韓寒還有很大的潛力可以挖掘。

那麼「溢美」之詞止於此,下面說問題: 本作最大的問題就是劇情剪輯的撕裂感,轉場突兀,情緒流不連貫,每個小的「章節」看起來尚算合理,但不斷「跳切」的過程讓人摸不清頭腦,更像是一群段子的「強扭」合集。但強扭的瓜並不甜,看完之後的第一反應是,本作是未完成的倉促放映版本,但後期特效的展示和「關鍵」劇情的完備又預示着本作是完成品。從莫名其妙機艙蓋上的孩子到幾次考駕照情節前後的突兀切入切出,從男主與林臻東第一次正面硬剛時的「星矢亂入」到停車場大爺的快速沖涼。

據說,是為了迎合廣大觀眾,韓寒才把「漂移」大範圍的應用到了拉力賽領域,還有經常出現的「航拍」視角與時不時插入的CG整車發動機運行鏡頭。這後半段的三大硬傷顯示出「老車手」的一絲絲不自信,本人對賽車並不了解,但拉力賽集錦當中的風馳電掣畫面還是給我留下了非常深刻的印象,那種貼地起飛的快感讓人久久不能忘懷。

但這快感不是來自漂移;航拍固然視野開闊,全局掌控,但過多應用讓人忽視了車輛運動中的細節;整車CG鏡頭同樣存在應用過度的問題,用一次是新鮮刺激,用兩次是介紹具體故障部位,但用三五次就,審美疲勞了。最終端的Polo飛崖片段,慢鏡頭給的實在太長,給的太直白了,既然留個開放結尾,稍稍含蓄些好么,滯空時間這麼長,真的很尷尬。

然而,劇情大抵吐槽完畢,那麼我們逐一說一下本作中的演員: 「沈叔叔」近年的火爆不必贅言,作為沈騰等一干喜劇人較早期的擁簇,我還是不得不說,他的表現並不算好,當然固有的喜劇橋段依然給力,但作為男主,氣氛的營造自然遠遠不止於此。之所以張弛在劇中頑皮過多,後半段一認真就讓人跳戲,我認為有以下兩個原因,「沈叔叔」的「裝x」梗用的實在太多了,導致大家看到他的一瞬間,就期待着被戳爆胎,從這一點上來說,他的戲路近乎被鎖定了,特別本片前半程的逗比也埋下了隱患,導致後半程嚴肅不起來,這一點我只能說非「沈」之罪,選角也許還有待考慮。

最後,影片後半段,來到了韓寒所擅長的拉力賽車比賽領域,比賽細節的展示,氣氛的烘托,處處都體現出導演在拉力賽領域的「專業」,整部作品正片市場雖然僅有90分鐘,但仍看得出來是一部用心之作,有很多精雕細磨與匠心在其中,笑點多,燃點有,淚點嘛,擠擠也許會有,成績必然在及格線以上。