王家衛的「新片」, 為 YSL 而拍

Saint Laurent (是的,被 Hedi 去掉的「Y」還沒有回來)發佈了「SELF」系列的第 5 支片子 ——

打開這個片子的一瞬間,墨鏡王的氣質撲面而來。熟悉的調色和字體,片名是《上海一夜》(A NIGHT IN SHANGHAI),王家衛監製,夏永康導演,老搭檔自然最能生出那股熟悉的感覺。11 月末,隨着這支片子出街,上海余德耀美術館還舉辦了一場限時 3 天的展覽。這一季廣告收穫頗豐的超模雎曉雯一改平日里古靈精怪的「小文具」形象,成為叛逆的搖滾女孩;常常與自然作伴的楊英格作為男主角出場。

兩位都是我熱愛的模特,加上豪華的製作陣容,我在看這支片子的時候不由自主帶上了「讚美」濾鏡。微博上的博主將這支片子的鏡頭與以往王家衛電影中的鏡頭做了對比圖,不禁讓人懷念起王家衛的老片們。

如同官方介紹的那樣 ——《上海之夜》是一個關於「自我審視」的故事,開篇便是正在鋼絲上緩步前行的雎曉雯,試圖通過對比過去和現在來找到現實生活中的平衡,兩者形成了鮮明的對比。尋找「自己」是誰,並為表達自己的慾望而感動。

Hedi 執掌下的 Saint Laurent 常給我一種追求極致「slim」的感覺,Anthony Vaccarello 又慢慢讓品牌走向了「舒適着裝」的路線。雖然 Hedi 在隔壁 CELINE 又「大刀闊斧」了,但他為 Saint Laurent 帶來的搖滾氣質卻在這支片中仍有跡可循。「全包」眼線、鉚釘皮衣、毛躁的紅色頭髮,搖滾女孩的形象無比迷人;但囂張的廓形、墊肩和閃片,帶着野性意味,又在強調着另一種全新的復古、不羈氣質。

此片還有一個名字叫做《懸空一刻的思念》,在我的個人解讀中,「走鋼絲」是「懸空一刻」的具象化表現,「思念」則是女主角跑去尋找「自我」的劇情。蒙太奇手法之後,在片子的末尾,「都市麗人」與「搖滾女孩」望向彼此,過往與現實在破敗的隧道交鋒,究竟是誰在凝視另一個自己,現在的自己是否找到了想要的答案,之後她會與自己和解還是執意追尋,結局任由觀者想像。

每次看王家衛的電影,結束之後總有恍惚之感,劇中的每一句台詞我都懂了,但彷彿又完全沒有懂。我也曾執迷於尋找別人的「解讀」,但我後來意識到,一千個人心中有一千個哈姆雷特,有時候也不必刻意尋找與自己的共鳴之人,這也正是個人表達的迷人之處。正如「SELF」系列本就是 Anthony Vaccarello 邀請藝術家們自由表達自己對於 Saint Laurent 的不同理解,不用尋找答案,自己就是答案。