《妖貓傳》是陳凱歌導演的作品，這部電影改編自日本小說《沙門空海之大唐鬼宴》，講述的是到大唐尋找無上密法的日本空海法師和白樂天一起破解妖貓之謎牽扯出來的一系列複雜故事。這部電影也被譽為《無極2》，因為可能故事的離奇程度會超出一般人的理解，甚至覺得有點荒謬，就如當年的《無極》一樣。
實際上《妖貓傳》的劇本，陳凱歌和王惠玲打磨了5年之久，已經把原來的故事精簡到極致、合理化到極致，個人甚至感覺比起原著故事更加的唯美和有意思。
故事大概就是講皇帝7日不能眠，請日本僧人空海來驅魔，結果皇帝在見到空海那一刻駕崩了。空海遇到了白樂天（白居易），發現殺死皇帝的可能是一隻貓，兩個人開始去查這個案件。隨着他們的深入查探發現，案件涉及到三十年前楊玉環的死，妖貓並不是貓，而是裏面藏着一個少年的靈魂，它是來複仇的。
那麼《妖貓傳》到底說什麼呢？說實在的，寫這篇文章之初，我刷了3遍這部電影，但是始終就是有一種很奇怪的感覺，好像看不到中心思想，說它講愛情好像理由不充分，因為裏面其實都是其他人對楊玉環單方面的感情；說它講復仇，復仇線最後其實說得不多；說它講權術，帝皇的部分也不是主要的；說它講白樂天或者空海，好像他們只是旁觀者。
為了搞清楚這件事情，我去翻了翻原著，發現原著故事就是一個純復仇的靈幻故事，而且和電影的差異性已經非常大。原著有很重的日本商業文化的味道，亂倫、侵犯這些比較狗血的元素都逃脫不了。
所以要知道《妖貓傳》說了什麼，還得從陳凱歌拍攝這部電影的初衷說起
陳凱歌曾經接受訪問的時候，被直接問過這個問題，陳凱歌的回答是「觀眾看到什麼，就是什麼。」他的這個答案實在太顯智慧，但是讓人云里霧裡。
然後在陳凱歌談到拍攝這部電影的初衷的時候，終於都找到了答案。其實陳凱歌並不是被《沙門空海》這個故事所打動，他其實是被作者夢枕貘用了17年時間寫了這個故事，被夢枕貘對唐朝的那種迷戀所感動。
按照陳凱歌的理解，夢枕貘並不是非得用17年才能把這個故事寫完，而是他願意泡在大唐的世界裏享受，不願意出來。夢枕貘為了寫出他心目中的大唐，他參閱了大量的相關文獻資料，很多還是中文版的資料，他請了朋友幫忙翻譯。夢枕貘為了這個故事到了中國兩次，到了長安（也就是現在的西安）兩次，兩次都感動落淚，第二次就是看到陳凱歌為了拍攝《妖貓傳》而建的唐城實景，夢枕貘形容那是夢想成真。
雖然《沙門空海》本身的故事有點離奇和商業化，但是夢枕貘迷戀大唐卻是真實的，某個程度上他只不過是通過這個故事去展示自己心目中的唐朝而已。所以陳凱歌導演拍攝《妖貓傳》是因為被夢枕貘迷戀大唐的感情所感動，所以他花費了很大的力氣在這部電影里，想再現大唐盛極的時代畫卷。
反過來說其實妖貓傳的故事只是一個串起那個歷史瞬間時代畫面的引子，這個故事本身其實並沒有什麼很高深的東西，都是很多人自己看出來了自己以為很深的東西。比如有人說這部電影在講幻術和真實的故事，也有人說這部電影在講什麼是無上密的故事，也有人說這部電影講的是愛情的故事，其實這些都是觀影者自己的主觀意識而已。
既然故事本身沒有主旨的意義，那麼這幅如清明上河圖一般的群像歷史畫卷，就適合定格單從人物角色的身上去找有趣的東西
1、空海，染谷將太飾演
說到空海的選角也很有意思，據說當時有3位日本演員想演這個角色，染谷將太是最後一個見陳凱歌的。本來陳凱歌也沒覺得他怎麼樣，染谷將太卻說自己的頭型是最合適的，然後把頭剃光了。陳凱歌一看，驚嘆：「這不就是一休嗎」，然後就定了他。
在真實的歷史裏空海到長安的時候已經是修為有成的高僧了，而且為了到中國求法，他是做了很多的準備的，比如他的中文水平很高。據說他當時在廈門登陸上岸的時候遭到了地方官的拒絕，空海就寫了一篇文章給地方官看，地方官一看說這麼好的文書誰寫的？知道是日本和尚寫的，他根本不信，就讓空海去見他，結果見面的時候空海用中文對答如流。
在電影里空海是一個智者，他有着超人的智慧，也有着能看破虛妄、看破幻術的眼睛。所以電影的前面一部分，無論遇到什麼事，空海都是面帶微笑，而且那種笑還帶有一種智慧碾壓一切的自傲。空海去了妓院，說不是去妓院，而是去供奉天女，還和妓院的舞姬共舞，但是他的心是沒有一絲雜念的，和在場的陳雲樵完全是兩個反面。
但是隨着空海逐步接近真相的時候，當他跳進了楊玉環的石棺，看到了滿棺材都是楊玉環的指甲的帶血劃痕的時候，他感受到了楊玉環在石棺中醒來的悲痛，他才終於失態情緒崩潰。一個人被安排假死活埋，忽然提前醒來是多麼不人道的一種悲慘，連一向淡定自若的空海也被震撼到了。
2、白樂天，黃軒飾演
在電影里，白樂天對李隆基和楊貴妃的故事有着一種痴迷，所以他才寫了《長恨歌》。在他看來，李隆基不愛江山愛美人是一種真正的大風流，楊玉環則是「一顧傾人城，再顧傾人國」的絕代美人。
但是當他接觸到妖貓案件的時候，他慢慢發現原來自己寫的《長恨歌》可能是假的，李隆基並沒有那麼愛楊玉環，在面臨生死抉擇的時候，李隆基欺騙了天下人，他通過自己的布置，把楊玉環活埋了，而且在她的身上種上了蠱毒，確保她會死去。
其實故事的背後，還隱藏了白樂天的野心，他想超越李白。李白給楊貴妃寫了「雲想衣裳花想容」，白居易則想寫《長恨歌》超越前人，其實他已經超越了時空愛上了楊玉環。
3、陳雲樵（秦昊飾）和春琴（張雨綺飾）的故事，其實是對應着唐玄宗和楊貴妃的真實關係
陳雲樵因為父親陳玄禮在馬嵬驛兵變逼死了楊貴妃，所以遭受了妖貓的報復。妖貓先是給春琴送了很多黃金，有了錢的陳雲樵每天都在妓院流連，為了面子和妖貓鬧翻。陳雲樵發現妖貓比想像的恐怖很多，根本不是自己能應付的，他逃回了家裡，發現家裡已經變了個樣，春琴也被妖貓劫持。
在大恐懼的壓力之下，陳雲樵的自私表露無疑，幾乎再在有什麼猶豫下，他居然放棄了自己的妻子，逃回了妓院想在妓院借宿，置春琴於不顧。而在空海和白樂天燒了妖貓的皮囊後，本以為陳家的事情告一段落，結果陳雲樵最終還是瘋狂地殺死了春琴。
在生死面前，陳雲樵對春琴表現出了絕對的絕情，這種選擇和唐玄宗當年的選擇如出一轍，他們的故事就是對唐玄宗和楊貴妃的真實關係的一種預演。
這裡不得不讚歎陳雲樵的扮演者秦昊的演技，真的把陳雲樵那種性子演得入木三分。穿着官服的陳雲樵，脖子前傾，真的很有「狗官」的樣子。當知道妖貓是真的，而且可能危及自己的性命的時候，那種膽小如鼠自私自利的感覺，能透出骨來，真的是絕。
4、李隆基，張魯一飾演
李隆基是一位傳奇皇帝，他先是勵精圖治帶領着唐國走上了「盛極」，隨後又因為寵信奸臣而讓唐國走上了「由盛而衰」的轉折。
李隆基是經歷了兩次政變才坐穩了自己的皇位，先殺韋後，再殺太平公主，隨後開啟了唐朝的「開元盛世」。那時候的唐朝是世界上最強大的國家之一，長安也是世界上第一個人口突破100萬的城市，而且當時的唐國是開放的，數萬外國人居於長安。
但是後期的李隆基寵信奸臣，也出現了很多決策上失誤，比如讓安祿山同時當了三個節度使，佔據了整個北方的勢力。沒有制衡，必將出亂，安史之亂也就隨之而來。
在電影里的極樂之宴上，有李隆基和安祿山的一場舞蹈，李隆基散發擊鼓相迎，安祿山持刀就在皇帝身邊起舞，非常有意思的一段安排。這能反映出李隆基經過大風大雨後的淡定，明知道安祿山可能要反，依然可以裝作無事，散發擊鼓表現了李隆基的另一面，他其實是一個風流人物，有趣有文采。
安史之亂爆發，唐玄宗一行逃到了馬嵬驛，陳玄禮帶領金吾衛造反，逼唐玄宗殺死楊貴妃。這個時候的李隆基在生死抉擇面前，他又會怎麼處理呢？
在電影里，李隆基義無反顧地選擇了放棄楊玉環，在江山面前，美人什麼都不是。這種描述其實是一種顛覆，在以往的作品中，很多都是在為李隆基找借口，形容是無奈之舉。而在這部電影里，陳凱歌赤裸裸地懟了李隆基一回，很精彩。
在馬嵬驛，唐玄宗和黃鶴商量好了對世人說一個謊：「用屍解大法讓楊玉環假死，封棺埋葬，等事情平息以後再將她復活。」。然而所謂屍解大法根本就不可能假死那麼久，不過幾個時辰的事情，而為了確保楊玉環死亡，皇帝給了楊玉環一杯酒，裏面放了蠱毒。所以唐玄宗就沒打算讓她再醒過來，只不過他需要偽裝，他希望楊玉環依然愛着他而離去，世人依然歌頌他對楊玉環的愛，是一種極致的虛偽。
原來有一個傳說，說唐玄宗後來為了楊貴妃終日以淚洗面，哭瞎了。這只是傳說，並無史實依據。而在電影里做了一個有趣的處理，唐玄宗後來見到了妖貓，被妖貓抓瞎了。
5、楊玉環，張榕容飾演
在電影里其實楊貴妃看似風光無限，是帝國的榮耀象徵，但是其實她從頭到尾都是身不由己，是一個下場悲哀的弱女子。
楊貴妃為什麼能得到皇帝的專寵，僅僅是因為美貌嗎？顯然不全是，而是當時的她就像一個偶像一樣，可以讓四鄰安服。所以在電影里花萼相輝樓的極樂之宴是楊貴妃的意思，在萬人面前盪鞦韆，就是要彰顯大唐的榮耀氣象。
但是當帝國遇到危難的時候，楊玉環明白，自己再也不是那個榮耀了，她最大的價值也沒有了。所以當皇帝提出假死計劃的時候，楊玉環猜到了自己可能不會再醒過來，皇帝只不過用體面一點的說法，讓自己少一點痛苦，平靜地死去而已。
然而唐玉環始終都沒有猜到自己的真正的結局，居然還在石棺里醒了過來，最後被蠱毒侵蝕而死。
6、其他的旁觀者們
李白，辛柏青飾演。辛柏青演的李白堪稱經典，雖然戲份不多，但是把李白狂放不羈的性格演得淋漓盡致，而且李白寫詩不為權貴，高傲至極。在電影里李白是這麼念的清平調第一句：「雲想衣裳花想容唄」，最後這個唄字太有意思了，對權貴的藐視之情無需多言。
阿倍仲麻呂，阿部寬飾演。大家可能會覺得奇怪，皇帝身邊怎麼整天都有個日本人。其實阿倍仲麻呂是真有其人，是日本留學生，後來成了日本的遣唐使。後來留在了大唐生活，他參加科舉還高中進士，在唐朝任左散騎常侍。在電影里，阿倍仲麻呂被安排為楊貴妃的仰慕者，也是整個事件的旁觀者。用陳凱歌導演的話說，在帝王身邊，大部分人都選擇了沉默，阿倍仲麻呂就是那個沉默者的代表。他認為自己愛着楊貴妃，但是他一直看着這一切發生，卻什麼都沒做。
7、白鶴少年，代表的是年輕人的突圍和正義的發聲者
陳凱歌導演一直都偏愛設置少年的角色，他表示年輕人和世界的矛盾，永遠都是他的電影里包含的主題。在馬嵬驛那種環境之下，還敢說不應該的只有白鶴少年中的白龍（劉昊然）。
在電影里丹龍（歐豪飾）和白龍同樣是楊玉環的仰慕者，只是他們的情感更加的真摯和無雜念。丹龍是知道了前因後果，選擇了配合自己的父親，而白龍則完全不可以接受。在現場白龍想阻止，被黃鶴打斷了腿。
後來丹龍和白龍去給楊貴妃開館，發現楊貴妃已經提前醒了，但是已經離死不遠。丹龍告訴了白龍，楊貴妃喝下了屍解酒，被下了蠱毒。白龍對楊貴妃的愛是真摯而執着的，所以他瘋狂地把蠱毒吸到了自己的身上，最後發現貴妃還是沒有醒過來，他要陪着貴妃，所以他選了讓自己的靈魂進入御貓的身體里。所以妖貓就是白龍，是他為了貴妃去復仇，也是他引導空海和白樂天揭開一切謎底。
而丹龍其實就是惠果大師，也是會幻術的瓜農，最終在白龍接受楊玉環已死的現實解脫而去以後，他繼續做自己的和尚，也收了空海為徒。
白龍代表的就是年輕人，只有年輕人才能真正的乾淨和勇敢，所以他敢於表達自己的情感，代表的是一種對是非黑白的態度。
這些人、這些事、唐城構成了一幅絕美的歷史畫卷
《妖貓傳》的故事裏有皇帝、妃子、和尚、詩人、權臣、赤子等等，眾多人物圍繞着楊貴妃身死之謎展開了一個奇幻的故事，而這個故事其實是服務於「大唐盛世」這四個字，這也是導演拍攝的初衷。為了讓畫面美輪美奐，陳凱歌還在湖北襄陽建設了數百畝的唐城實景（後來成為了影視城和景區），為了讓城市活起來，還種了20000棵樹，要求樹長好了再拍。
所以看《妖貓傳》其實不需要那麼多厚重的東西，真的好好欣賞當時的大唐盛世就對了。
結語
陳凱歌導演的這部《妖貓傳》真的是值得看了又看的一部精品，裏面其實有很多的小故事都是值得慢慢去品的，看得會非常過癮。按照我個人的感覺，這部電影還是遠遠比《無極》要好，這麼短的時間裏，導演往裡裝載了如此豐富的內容，實屬難得。
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