歌手第十期點評：凡希亞有李玟神韻，孫楠把質樸民謠唱成了「正劇」

接下來點評每一位歌手的表演。

1、譚維維《蒙古人》

譚維維現在的選曲路線似乎就是正劇感+民族音樂融合？

唱得很好，但這個表演我沒有太喜歡。尊重她把民族音樂帶進大眾視野的做法，但更喜歡她更先鋒、更有野性的一些音樂融合與表現，但這個表演不知道是不是現場聲音層次的感覺，有一些太規矩，似乎也少一點那種原汁原味感。

還是期待更有鋒芒的她。這個作品和《烏蘭巴托的夜》完全不可同日而語。

2、chante moore《because of you》

原曲在qq空間年代是毋庸置疑的英文歌頂流，除了旋律朗朗上口、演繹深入人心以外，這首歌的議題對我來講還是比較嚴肅的，講述的是受原生家庭中的暴力與控制影響下的孩子的心理困境。

但這也是我比較擔心的選曲，感覺不是最適配chante moore的那一類。聽完也覺得完全不適合她，既沒有體現她的音色，也沒有體現她律動的優勢，整體的狀態也差點意思，感覺她是在連歌詞都還不熟悉的情況下勉強完成了這個表演。

希望她還是能選一些更適合自己的歌。她比較適合展現律動和音色的，但不知道為什麼現在定位成了歐美大歌路線。

3、faouzia《自己+reflection》

看到選曲的時候，我就幾乎確信faouzia一定能唱好這首歌。其實她身上也有花木蘭那種堅毅果敢的氣質。

雖然音準小有瑕疵，但完成度還是很高。她聲音的控制、輕重的切換與轉音的靈活性都完全符合這首歌的技術需要，尤其中文部分可能是因為學習李玟版本的關係，幾處咬字甚至頗有coco的神韻，很感動。

4、lenka《trouble is a friend》

這首歌也算是90後的時代記憶了，當年街知巷聞。

lenka的音樂里那些細碎的小情緒、小節拍一貫給人一種古靈精怪的印象。而她登上歌手舞台會讓我覺得有些意外，因為她作為唱作歌手，並不以強悍的vocal能力見長，更多是創作上的風格與認知度，加上這首歌本身也是一首比較「小」的作品，而歌手舞台上一般都會比較偏愛「大歌」。

這個表演為了適配歌手舞台做了很多新的改編，比如宏大的管弦樂開場引出原曲標誌性的鋼琴結合節奏組，保留了原曲編曲最具記憶點的部分的同時，諸多節奏變奏、弦樂和凸顯對比與動態的設計，都力求讓本身比較偏小巧的原曲聽起來更厚重、更有衝擊力一點。

lenka的現場整體發揮也還不錯，沒有明顯的瑕疵，稱得上是人歌合一，那種精靈感仍在，很難想像有誰更適合這首歌，成功的回憶殺效果。

5、汪蘇瀧《氧氣》

范曉萱的這首抒情金曲聽似簡單但並不好唱，副歌部分特別考驗混聲的平衡與控制，太重就少了那種易碎的窒息感，太輕又很難在長音的旋律里唱出情感的層次。

我個人比較喜歡汪蘇瀧a段的編曲和人聲的配合，a段手碟+豎琴營造出的那種叮叮咚咚的效果，很有深邃感，他聲音發揮也比較合適。b段開始編曲動態上去以後，就稍微差一點聲音的張力和穩定度，那種缺氧的氣質也失去了一些。

6、yellow黃宣《戀愛，俘虜》

又是很本色的黃宣風格。這首歌在收進彭佳慧專輯的時候，改了一版更適合彭佳慧口吻的歌詞，而黃宣原本自己寫的版本就是這次的《習慣迷糊》。

這首歌並不是那種所謂的大眾抒情，有很多爵士樂的影響，比起煽情更重要的是那種氛圍和流暢感展現出來的整體情緒。他的聲音表現並非是完美的，但他和樂隊配合在一起的那種流動性卻很迷人，他是把自己當成一個器樂在融入其中，而非刻意地展現自己。我整體很喜歡。

7、孫楠《給給》

馬條的原曲是比較典型的質樸民謠，好像這種類型的作品用特別有技術痕迹的聲音唱起來並不會太合適，所以我開播前就蠻好奇孫楠的版本。很擔心這首歌會唱成那種充滿戲劇化宏大史詩感的東西。

但最後確實他呈現的感覺也很「正」，演唱上除了些許瑕疵外，技術層面沒有太多可挑剔的地方，但尤其是結尾的部分，光芒熾盛，正劇感極強，反而少了幾分我期待的質樸。

8、許鈞《克卜勒》

也是比較意外的選曲。因為這首歌原曲的畫面有種微小星體在浩瀚宇宙里發光的孤獨、脆弱與清冷，許鈞的作品則一貫給人灼熱質樸的印象，同時這首歌副歌處標誌性的轉頭聲表現也不是許鈞常見的聲音表現。

最後果然沒有呈現這種脆弱感，沒有轉頭聲的表現。比較會有爭議的段落出現在後半部分，一方面是加了一個比較有衝擊感的高音，另一方面是串起了自己的《垂髫》。

《垂髫》一出現的時候，我感動於他創作中那種質樸的呼喚，或許這種相似的呼喚也是他串起《克卜勒》的理由。但二者的口吻是完全不同的，所以我處在一種一邊感動一邊跳戲的狀態，易碎和濃烈二者之間的切換可能有強烈的現場衝擊力，但我的感受卻很複雜，氣質仍在，站在喜歡許鈞的角度，這個版本很忠於他的風格。站在原版氣質的角度，似乎兩首歌的整合又不能說最合適。

還不錯，但許鈞值得更好。

9、那英《裹着心的光》

一首溫暖治癒、充滿希望的歌，感覺是那英希望唱給自己，也唱給支持自己的人的歌。雖然這一期的選曲普遍很「正」很「光明」，但那英很積極、鬆弛的狀態讓人覺得這個表演作為常規賽的收尾也很合適。她聲音里的溫暖與光澤以及她的語感不讓人覺得有侵略性，需要細膩和寬度的地方都完成得很動人，讓人願意相信她的表達。