「走，我們回家，外婆在的地方就是家。」
張嘉佳新片票房爆了。
上映兩天，發稿時票房已破1.3億，貓眼給出的總票房預測，超過4億。
《雲邊有個小賣部》。
很多觀眾上學的時候就買過張嘉佳這本熱門書，對他們來說，看電影如同圓夢。
也有沒看過書的觀眾，走進影院看到開場那將近10分鐘的動畫，還以為走錯了影廳。
第一輪口碑出爐，評論更是兩極分化，不是五星怒贊哭成淚人。
就是一星跪求「張嘉佳別做導演了。」
到底是什麼樣的電影，讓評價如此分裂，票房又如此炸裂？
第一時間去看了這部影片，果然感受到一種奇妙的觀影體驗。
首先可以確定，這是一部可以讓你嚎啕大哭的電影。
它的風格絕不是《請回答1988》那樣娓娓道來，讓你不自覺流眼淚。
不，張嘉佳絕對就是要讓你哭暈在影院，尤其是電影后半段，淚點像滾雪球一樣接踵而至，它就是要用強煽情，逼你流眼淚的。
其次，它不是適合所有人的電影，但又一定會成為暑期檔第一部大爆的黑馬。
它的觀眾，也絕不限於彭昱暢、周也或趙露思的粉絲，甚至不限於淑芬。
觀影過程中，我注意到，我所在的影廳以女性觀眾為主，身邊的觀眾幾乎都哭了，我右邊的女生不停拿紙擦眼淚，我後面的母女抽泣聲大到影響到我觀影。
或許是影片真的感人，或許是現場氛圍所致，我自己也綳不住淚如雨下。
但是觀影結束回到家後，回味起這部電影，想到自己為這部電影流淚，又有一種莫名其妙的恥感。
因為《雲邊有個小賣部》實在不是一部高級的電影。
整個劇情其實很俗套，從劇情到主題到立意，都有似曾相識的感覺。電影的過度煽情，可能會引發部分非原著粉觀眾的不適。
但，它好哭。
那麼問題來了，這樣一部張嘉佳親自執導的，改編自大熱小說的治癒電影，為什麼能看哭這麼多人？
或許是因為，電影最終落在了親情和故鄉。
而誰不想擁有一個王鶯鶯那樣的外婆，誰又不想擁有一個雲邊鎮那樣的故鄉？
01 不高級
咱先實事求是說一句，《雲邊有個小賣部》肯定不是那種十分完美、非常高級的電影。
先看一個名字。
張嘉佳。
《雲邊》是一部根據小說改編的電影，原著作者就是張嘉佳，小說全網超過12億閱讀，可謂紅極一時，書粉無數。
張嘉佳親自導演這部電影，也就成了許多書粉期待的理由。
小說作者自己拍，當然最能還原出小說原本的氣質，更不用擔心魔改。
事實上，電影的還原度也確實很高，原著中的場景、對白、名場面，都被還原了出來。
但張嘉佳既是很多人走進影院的理由，也可能成為某些觀眾，不走進影院的理由。
再看劇情。
這其實就是一部流行的「返鄉電影」。
或許是城市生活太疲憊，近年不少影視作品都把目光投向了「故鄉」。電視劇有《故鄉，別來無恙》等等，電影有彭昱暢演過的《一點就到家》。
在那部電影中他回老家創業搞快遞，到了《雲邊有個小賣部》他回老家賣保險。
故事開場，就是在大城市混得不怎樣的劉十三被外婆一拖拉機拉回故鄉，由於電影之前埋下的伏筆，影片的主線，就是回鄉「賣1000份保險」，這個劇情設置我個人非常非常不喜歡，咱們等會兒再說。
再看立意。
實際上，這是一部立意讓人一眼看到頭的電影：離開故鄉去大城市打拚，想要證明自己，結果只是證明了自己的失敗，靜下心來重歸故鄉，在親情和愛情的援助下找回自我。
這個創意雖好，可很多電影都用過了，就連故鄉女神的創意，也早就不新鮮。
接着是細節。
張嘉佳的原著能夠大賣，就是主角的生活經歷讓很多人看到了自己的影子，很容易引起共鳴。
回到故鄉後，電影也展現了雲邊鎮人們的生活百態。曾經憨憨的牛大田成了牛總，看上去坐擁小鎮最大的產業，但仍舊是個只愛白月光的憨憨；不會講話的毛婷婷靠自己的手藝掙錢，還要照顧失業無所事事惹是生非的弟弟毛志傑。
而男主的童年女神，也為了他回到故鄉，只是為了令他重新振作。
這些劇情已經非常夢幻，非常張嘉佳。
但更夢幻的絕對是張嘉佳的電影技法。
開場十分鐘動畫介紹劉十三與程霜的兒時故事，是一種創新嘗試，但和整部電影其實是割裂的，可能只有原著粉才能懂。
張嘉佳的敘事節奏前松後緊，前半段恐怕很難讓普通觀眾迅速地進入劇情。
再加上回鄉賣保險這一故事情節，再怎麼用搞笑手法處理，還是讓我抵不住一陣陣不適。
而電影的後半部分宛如一場馬不停蹄的憂傷。
張嘉佳是一定要讓觀眾哭出來，把太多的煽情點堆積在一起：婷婷姐遠嫁他鄉、外婆王鶯鶯去世、十三上山掛燈籠、程霜離開、球球勵志跑步……導演似乎用盡了所有力氣，必須要讓你哭着出影院。
張嘉佳好像是抵着觀眾的心在灌金句：回到故鄉的意義，其實就是與故鄉正式告別。
尤其是，故鄉的人。
02 很好哭
這樣的電影，按理說，一定是爛片。
我一開始也是這麼認為，看了10分鐘動畫，心裏翻了幾個白眼。聽說男主要回鄉賣1000份保險，頓時有起身走人的衝動。
但奇就奇在，不知從哪一秒開始，你突然就看進去了，不知到了哪裡，你突然就流淚了，然後影片結束，你發現自己的眼睛紅腫了。
為什麼一部拼湊感、煽情味這麼重的電影，能帶給人這麼強烈而真實的情感衝擊？
我認為有三個原因。
其一，李屏賓的攝影。
對，就是那個拍過《花樣年華》，《不能說的秘密》，被視作侯孝賢御用攝影師的李屏賓。
大師把故鄉雲邊鎮拍得太美了，遠山、浮雲、稻田、鯽魚香、米酒釀，那些綠水青山，還有那螢火蟲、火燒雲，為往生者掛上漫山遍野的燈籠，最後，桃樹下的鶯鶯小賣部。
正如影片開頭所說，「雲邊鎮是個推開窗戶就能摸到雲的地方」，這裡美好得就像是童話。李屏賓的攝影，把童話小鎮，拍出來了。
還有，就是大師太會拍美人，當年他拍出過最美的張曼玉，最美的舒淇，如今她也拍出了最美的周也。
那個穿着黃裙子笑得燦爛的姑娘，應該和這座童話般的小鎮，刻進觀眾心裏。
其二，演員的表演。
電影最動人的，當然是祖孫情，父女情，朦朧的愛情，但之所以動人，最大的功勞，在於演員。
彭昱暢的確是未來可期，每次都能把角色演成自己的模樣，劉十三最不好演的地方，在於普通。
而彭昱暢卻演出了這種普通，開場普通的城市漂泊，不得志，普通的給自己打氣，放狠話，以及後來普通的經歷了種種變故，回到城市後普通的成長。
這就是個普通人，到最後都是，但你看他風雪掛燈那裡，又會忍不住流淚。
周也也很好。
程霜有幾場戲很打動我，一是淋雨吃面那裡，吃面吃出了一腔孤勇，還有就是離開前那場戲，美的像夢一樣。
還有小機靈鬼球球，初次亮相時一張小花臉和亂糟糟的頭髮，硬管人叫爸爸媽媽。
但自從遇見了十三和程霜這對「爸媽」，她的生活發生了翻天覆地的變化，最後變成了漂漂亮亮的小姑娘。小演員演出了角色的成長。
不過最精彩的，沒有任何疑問，艾麗婭的外婆。
外表看起來那麼兇悍潑辣爽利，卻有一顆那麼溫柔的心，不管是背十三從大城市回來的那一段路，還是最後對孫子說的話。
深厚的祖孫情，那麼綿密的情感，都被她拿捏太到位了。
她的表演就是電影最大的淚點，前面的鋪墊足夠到位，最後那場回憶戲，還有彭昱暢哭紅的眼睛才能感動觀眾。
完全可以說，是艾麗婭的表演撐起了這部戲。
第三，情緒的把控。
說《雲邊有個小賣部》是一部很好哭的電影，這話只說對了一半。
這其實是一部讓人又哭又笑的電影。
導演張嘉佳水準不一定有多麼高超，但他確實是擅長調動觀眾情緒的大師。
就像他那些大爆的小說一樣。
上一幕，男主被外婆拎回故鄉，觀眾看得捧腹。
下一幕我們看到沒有朋友的劉十三重遇沒有明天的程霜，心生感嘆。
接下來，求求麵館認親，又讓觀眾笑出聲。
可下一幕，球球惦記已成瘋子的親生父親最愛的雞蛋糕，又讓人淚目了。
而到了結局部分，當觀眾看到外婆離世後，劉十三獨自一人走向山頂給外婆點燈，一聲聲哭訴，讓人怎能不淚如雨下。
可牛大田的英語筆記上，那句「this is a happy ending」，又讓人心頭泛起暖意。
導演好像自帶情緒節拍器，撓一下你的咯吱窩，再戳一下你的淚點。
觀眾就這麼淪為導演情緒調度的俘虜，在又哭又笑中度過131分鐘。
你可能覺得這種手法有點low，但要把每個情緒的節拍都踩在點上，並非那麼容易。
從小說到電影，張嘉佳從來不是最高級的作者，但他每次都把情緒的起伏都化於無形，讓觀眾跟着笑，跟着哭。
這是他的本事，沒得說。
看到最後，觀眾一定會忍不住想起自己的故鄉。
那個彷彿還是那樣，又已經和我們童年時候不一樣的故鄉。
時間公平地滑過每一個人，每一個人們心中的故鄉，有人長大，有人離開，有人老去。
我們都知道我們記憶的那個故鄉已經回不去了。
但，我們依舊想要回到故鄉。
因為總有些東西沒有變。
放到劉十三的故鄉雲邊鎮，依然有那個做出美味飯菜的潑辣外婆王鶯鶯；有霸道有趣的程霜，有淳樸善良的老鄉…故鄉千變萬化，不變的，是人情味。
有人的地方就有情，這份電影里留下的人情味，觀眾感受到了。
03 回故鄉
到最後，我們明知道張嘉佳就是要弄哭我們，還是被他弄哭了。
導演還改了原著的結局，程霜的手術結局改成了開放式，這應該是留給劉十三的溫柔與念想，從小被外婆帶大，外婆最後也走了，程霜再走，他在故鄉，就沒有人了。
這份溫柔，其實被埋進了整部電影里。
我想很多人，哪怕沒有看過原著，走出影院那一刻，都一定會記住電影里的那一句，「王鶯鶯，長命百歲」。
看書哭過的人，看到這裡還會再哭。
沒看過書的人，可能因為這句台詞回過頭看書，看到這句話，依然要哭。
因為每個人心中，都有他的王鶯鶯！
電影最妙的改編，就是調整了原著外婆開拖拉機去接劉十三的順序，在後半部分我們才知道原來外婆，早知道自己時日無多。
我們之所以懷念故鄉。始終是因為故鄉里的人。
賈樟柯說，「我只有離開故鄉，才擁有了故鄉」，
或許離開故鄉多年以後，那些記憶中真正讓人留念的，那些活在記憶中的人。才會變得更清晰。
電影里，王鶯鶯，就是劉十三歸鄉的理由。
西瓜，米酒，錄音筆的話，都是因為她。
生死尋常事，雲聚雲散，都是平常，但正因為人間有聚散，看到了，想起了那個人，就會心頭一燙。
所以到最後，讓我們感動的或許不止是電影，而是每個人心中的故鄉，還有你的那個王鶯鶯。
電影里的劉十三，最後找回了自己，而我們還在城市中苦苦掙扎，命運的車輪不斷向前，沒有人有時間停歇。
但電影會讓觀眾被某個點，喚醒過往的記憶。
你的故鄉有可愛的小賣部嗎？
你的故鄉有遺憾的人和事兒嗎？
你還記得故鄉的米酒香嗎？
可一個人，會把你帶回故鄉？
一個個扎心的問題撲面而來，與其說大家為電影而哭，不如說電影喚醒了記憶，大家為自己的過往而哭。
所以，《雲邊的小賣部》是這樣一部電影。
它並不是一部適合所有人的電影。
但卻是一張回故鄉的車票。
不精緻，不完美，但這趟旅途，總有些回憶，如寒冬暖陽、夏日西瓜一般撫慰你疲憊的心。
故事少不了做作煽情，讓你打了個飽嗝，有了一絲被預製菜支配的無奈，但被治癒的心情又是真的。
那個你在這個故事中看到的曾經的自己，是真的。
哪怕只是短暫的安慰，也非常值得。
「無論是山，還是海，愛你的人在哪裡，哪裡就是故鄉。」
總會在某一刻，你代入自己的故鄉，自己的外婆，自己心中的王鶯鶯， 然後在心裏默念一句，希望她也長命百歲！
