電影從誕生以來，短短百年時間，已成為續文學、音樂、舞蹈、戲劇、繪畫、建築、雕塑七大藝術類別之外的成為第八藝術。這是與眾多導演大家及其電影分不開的，優秀的電影導演也必須成為一名優秀的藝術家（當然，像郭敬明這類不算，呵呵）。
這一百年時間中，全世界知名導演及其代表作無數，小編大致列了一些有影響力和藝術成就很高的名演導出來。列出導演的簡單點評、代表作及主要成就作為一個小檔案。由於人數很多，筆者分期發佈，盡量按國家或地區排，每期十位。我想每期前面幾位導演大多影迷都知道，不過最後三位雖然是影史上的名導，知道的可以算資深影迷了。
部分資料及點評來源於時光網上方應元老師的教案，在此表示感謝！
十、張藝謀，中國，1950年4月2日----
點評： 早期張藝謀以執導充滿中國傳統文化的文藝電影著稱，藝術特點是細節的逼真和主題浪漫的互相映照，善於電影色彩學和捕捉人物內心世界細膩動人的事物。張藝謀作品的突出特點是對中國傳統封建意識的深刻認識和強烈的批判精神，是內蘊其中的濃烈的歷史感和生命意識，是古樸民俗的奇特景觀，同時也飽含對女性反抗精神的謳歌和讚頌，他在強烈的色彩、大膽的構圖背後堅持了生活的真實和敘事的抒情。
張藝謀的本領在於他能強烈而不失準確，適時而又超前地撥動中國百姓的心弦。張藝謀拍攝的影片題材廣泛，有農村、城市、歷史、人文、現實、愛情、武俠動作以及戰爭等題材，表現手法也不斷更新他的影片在國內外屢屢獲獎，使沉寂多時的中國影片開始受到世人矚目。
代表作：《活着》、《紅高梁》、《大紅燈籠高高掛》、《菊豆》、《秋菊打官司》
成就：奧斯卡3次提名；威尼斯5次提名，3次獲獎；戛納6次提名，3次獲獎；柏林6次提名，3次獲獎； 其它獎項無數
九、陳凱歌，中國，1952年8月12日----
點評：陳凱歌是一個承載了中國電影文化特質的極富個性的導演，讀書的嗜好帶給他豐富的學識，不斷的思考讓他的思想變得宏大深邃，文革期間的特殊經歷強化了他對社會和文化的強烈使命感和責任感。他的電影雖然有晦澀難懂的缺陷，卻體現了中國文化的特質和中國文人的精神追求。他的電影大多充滿濃厚的文化氣息，有着極高的文化品格。他在電影《黃土地》中將目光投向在黃土地上生活的平凡人，這充分體現了他對於人性的深層關懷與挖掘。而在電影《霸王別姬》中，他將純粹個人的藝術風格做到了對通俗的折中，在第五代電影浪潮走向沒落的時刻，他以適時的變化完成了風格的交替。
代表作：《黃土地》、《霸王別姬》、《孩子王》
成就：奧斯卡1次提名；夏納6次提名，1次獲獎；其它獎項無數
八、徐克（Tsui hark）， 香港， 1951年2月15日----
點評：有關香港電影80年代的情況，多以徐克為焦點。在現今香港電影界的幕前幕後人物中，徐克是最有影響的人物之一。他做過導演、編劇、監製、配樂、剪輯、演員，精力旺盛、才思敏捷、務實低調，這個人可以不眠不休連續36小時工作，可以五天內完成剪接、配音、混音、字幕、印片等整個過程，還可以在午夜場放映四小時前動手做些「小改」。
代表作：《倩女幽魂》、《黃飛鴻系列》、《英雄本色系列》、《笑傲江湖系列》
成就：11次獲得香港金像獎提名。1981年《鬼馬智多星》第18屆台灣電影金馬獎最佳作品獎、最佳導演獎
七、王家衛（Kar wai Wong）， 香港， 1958年7月17----
一句話點評：王家衛導演的電影是一個具有獨特的、 或者說是虛無的世界，雖然根據影片不同時代的設定、空間的設定也不同，但是他描寫的世界總是一樣的。
代表作：《阿飛正傳》、《重慶森林》、《東邪西毒》、《春光乍洩》、《花樣年華》
成就：2001年，獲香港政府頒授銅紫荊星章，以表揚他對香港電影的貢獻。王家衛獲邀擔任2006年法國戛納電影節的評審團主席，成為首位獲此殊榮的華人。2006年5月21日，在法國戛納獲法國政府頒授榮譽軍團騎士級勳章，以表揚其對電影業的貢獻。迄今獲得香港電影金像獎15個提名，2次獲獎。戛納電影節5次提名，一次獲獎。柏林電影節1次提名。
六、李安（Ang Lee），中國台灣，1954年10月23日----
點評：在華人導演中，李安無疑是一個標杆性的人物。兩種不同文明的衝擊造就了李安與眾不同的視野和氣質，兼具東方傳統的溫文爾雅和西式的洒脫不羈。李安有開發不同題材的創作勇氣，並獲得卓越的藝術成就。無論是倫理、武俠、喜劇甚至科幻，他都能從容駕馭，獨特的經歷讓他能以世界舞台的高度，在東西方文化里遊刃有餘 。李安的電影手法質樸自然，對白風趣幽默，情節細膩別緻，劇情圓融流暢 。其導演的華語片致力於探討傳統與現代的倫理矛盾、東方與西方的文化衝突，開拓了國人視野，傳達出人性普世的價值，對當前台灣社會具有提醒與鼓舞作用，為台灣電影開闢了新的表現領域；李安執導英語片亦同樣能結合東西方藝術與商業元素、準確地把握歐美文化心理，帶來進取的精神與價值；成為在國際影壇具有很高聲望的華人導演 。
代表作：《推手》、《喜宴》、《飲食男女》、《斷臂山》、《色戒》、《卧虎藏龍》、《少年派的奇幻漂流》
成就：奧斯卡11次提名，4次獲獎；英國電影學院10次提名，5次獲獎；金球獎11次提名，5次獲獎；台灣金馬獎9次提名，6次獲獎；威尼斯電影節2次提名，2次獲獎；戛納2次提名；其它獎項無數
五、姜文，中國，1963年1月5日----
點評：作為導演的姜文獲得較多肯定，他擅長在電影中加入特有的幽默風格，並以此反映某些時代現實。自編自導的處女作《陽光燦爛的日子》被《時代周刊》評為「九五年度全世界十大最佳電影」之首；抗戰題材影片《鬼子來了》在2000年第53屆戛納國際電影節上榮獲了評審團大獎；2010年末上映的賀歲電影《讓子彈飛》刷新了國產電影的多項票房紀錄，並斬獲國內大小獎項二十餘個。
代表作：《鬼子來了》、《陽光燦爛的日子》、《太陽照常升起》
成就：戛納3次提名，2次獲獎；1次柏林提名； 威尼斯2次提名； 香港金像獎6次提名，1次獲獎； 台灣金馬獎8次提名，4次獲獎；其它獎項無數
四、賈樟柯，中國，1970年5月24日----
點評：賈樟柯的影像世界正在逐步成為理解中國的一種特殊方式，亦在重新詮釋中國電影的現實主義。與曾經流行的批判現實主義相比，賈樟柯的敘事更為沉靜和不張揚，從不做單純的道德判斷，而是通過個性鮮明的紀實性風格一一拓展；與現代虛無主義相比，賈樟柯更是從不故弄玄虛，傾力專註於歷史變遷中的細枝末節，在冷酷的現實中保持着一種溫暖的基調。
代表作：《站台》、《小武》、《任逍遙》、《三峽好人》、《天註定》
成就：戛納6次提名，3次獲獎；威尼斯7次提名，5次獲獎；柏林2次提名，2次獲獎；金馬獎6次提名，1次獲獎；其它獎項30個！
三、田壯壯 中國 1952年4月1日----
點評：田壯壯被日本著名評論家佐藤忠男稱為「當代中國最有才華、最傑出的電影導演」。
信仰和詩意是田壯壯電影的一貫追求，在中國「第五代」導演中，他的「固執」使他成為了第五代藝術品格最後的代言人，與張藝謀、陳凱歌相比，他的遭遇曾遭遇了太多磨難，首先是他的電影曲高和寡，知音太少；再有就是官方的審查機制，他曾遭到長達10年的封殺。然而，他說自己從未遠離電影，他現在正從事教學工作，路學長、王小帥、章明等人都得到過他的提攜。
代表作：《藍風箏》、《小城之春》、《吳清源》
成就：獲1992年東京國際電影節「最佳影片獎」；1993年夏威夷國際電影節「最佳影片獎」；1993年美國芝加哥電影節「最佳導演獎」；1993年瑞士三大洲國際電影「最佳影片獎」；1993年新加坡電影節「最佳導演獎」
二、侯孝賢（Hou Hsiao-hsien）， 台灣， 1947年4月8日----
點評：侯孝賢，台灣新電影最重要的代表人物，以他自然、流暢和寫實的風格，帶給我們幾乎都曾擁有過的生活體驗。在侯孝賢身上，我們看到一種很純潔的敘述方式，這是用另外一種眼光來看世界，這是讓我感到最震驚和最受觸動的，通過他的電影，我更好地看到我們這個世界，看到了我自己。
代表作：《戀戀風塵》、《童年往事》、《悲情城市》、《戲夢人生》、
成就：在戛納、柏林、威尼斯獲得10次提名；三度獲獎。亞太電影節5此獲獎。
一、楊德昌（Edward Yang）， 中國台灣， 1947年11月6日----2007年6月29日
點評： 「九十年代最具影響力的台灣大師之一」、「台灣社會的手術燈」，在世界影壇享有盛譽的台灣電影導演楊德昌，其電影作品深刻、理性，有強烈的社會意識。
代表作：《一 一》、《牯嶺街少年殺人事件》、《恐怖分子》
成就：1986年發行的作品《恐怖分子》獲第23屆台灣金馬獎最佳影片獎等多個海內外大獎。1991年獨立發行的作品《牯嶺街少年殺人事件》獲第28屆台灣金馬獎最佳作品獎。2001年作品《一一》獲得戛納電影節最佳導演獎。2007年獲得台灣金馬獎終身成就獎。
