告別了夏日的晝熱與濕悶
上海的藝術熱浪接踵而至
第七屆ART021上海廿一當代藝術博覽會將於2019年11月7日至10日在上海展覽中心舉辦。本屆博覽會將匯聚110家來自18個國家57個城市的頂尖畫廊參展，呈現國際知名及新晉藝術家的當代藝術設計創作。
ARE YOU READY?
一同與ART021迎接這場藝術的狂歡吧！
個展薈萃
本屆ART021多家畫廊將以雄心勃勃的藝術家個展形式展出。白立方呈現英國藝術家埃迪·皮克(Eddie Peake)的個展，着重探討言語和非言語溝通媒介中的落差。KUKJE畫廊帶來Elmgreen & Dragset發人深省的近作，延續該藝術家組合對社會空間的關注。
© Eddie Peake,Triple Selfie, 2016, Screen print and oil on canvas with spray painted aluminium tray frame, 200 x 120 cm; Courtesy the artist and White Cube
© Elmgreen & Dragset, Adaptation, Fig. 7, 2018, Stainless steel 270 x 45 x 40 cm; Courtesy the artists and Kukje Gallery
© ANGELA BULLOCH, Stack Of Five Irregular Rhombus Oiled MDF, 2014, 150 x 48 x 30 cm; Courtesy the artist and Simon Lee Gallery
© Anish Kapoor, Monochrome (Yellow), 2014,Fiberglass and paint, 121 x 121 x 84 cm; Courtesy the artist and Galleria Continua
Ad MINOLITI, May You Live In Interesting Times, curated by Ralph Rugoff, Installation View, 58th International Venice Art Biennale, Venice; Courtesy the artist and Peres Project
馬凌畫廊呈現陶輝的個展，他以錄像和裝置為創作語言，從社會身份、性別狀態、種族劃分和文化危機入手，呈現出當代人的集體經驗。北京藝門畫廊攜手王加諾的個人藝術項目亮相ART021，他的作品新鮮，活潑，卡通感十足，包涵着一種獨特的代際情懷及對此的積極肯定。朴門間帶來西格麗德·霍姆伍德(Sigrid Holmwood)的「The Peasants are Revolting!」系列畫作。
© 陶輝, 《跳動的原子》, 2019, 單頻道高清彩色有聲錄像, 14 min 12 sec; 圖片致謝藝術家與馬凌畫廊
© 王加諾 ,《櫻木花道》, 2018, 布面丙烯, 200 x 200 cm; 圖片致謝藝術家與北京藝門畫廊
© 西格麗德·霍姆伍德,《懲戒所》, 2017, 由菘藍製成的瑪雅藍、赭石、金雀花、墨水和石膏，繪於用茜草、蘇木和胭脂蟲紅染制的絲網印花布，裱於木板, 122 x 156 cm; 圖片致謝藝術家與朴門間畫廊
藝術設計
本屆ART021將首次迎來全球首屈一指的設計畫廊參與，呈現一系列先鋒當代設計佳作及功能性雕塑，進一步豐富ART021 展品的多元性。首度來到中國的弗里德曼·本達畫廊(FRIEDMAN BENDA)將展開一場當代設計界最前沿的設計師與美國藝術家Frank Stella和John Chamberlain之間的對話。
© Joris Laarman, Microstructures Gradient Lounge, 2015, Nickel-plated copper, polyamide, silk, cotton and Merino wool, 90 x 200 x 100 cm; Courtesy the artist and Friedman Benda
© Faye Toogood, Roly-Poly Chair / Water, Lithiium-barium crystal, 61×85×59 cm, 2016; Courtesy of the artist and Friedman Benda
CARPENTERS WORKSHOP GALLERY呈現這個時代頗具影響力的設計師，包括藝術傢具設計先鋒人物Wendell Castle；被連續評為世界最具影響力的設計與藝術玩家之一的Studio Job；融合自然與科技的Studio Drift；從大自然中汲取靈感的Vincent Dubourg等。
© WENDELL CASTLE, Veiled in a Dream, 2014, Bronze, 178x205.7x122cm; Courtesy the artist and Carpenters Workshop Gallery
© STUDIO JOB, Train Crash Table, 2014, Polished and patinated bronze, 24k gilding, 90x296x60cm; Courtesy the artist and Carpenters Workshop Gallery
卡斯明畫廊(Kasmin Gallery)呈現備受關注的大衛·懷斯曼 (David Wiseman)與弗朗索瓦-澤維爾·萊蘭(François-Xavier Lalanne)
的作品，他們從大自然中汲取靈感，為藝術家居增添莞爾的趣味。
© François-Xavier Lalanne, Moutons de Laine(Troupeau de 3) incl. one sheep and two ottomans, 1965/1974, Wool, bronze and wood on casters, Sheep with head: 100 x 95 x 46 cm,Ottomans: 60 x 80 x 46 cm; Courtesy the artist and Kasmin Gallery
© David Wiseman, Bowerbird Table, 2019, Bronze, porcelain, silver, rock crystal, and enameled copper, 78.7 x 66 x 66 cm; Courtesy the artist and Kasmin Gallery
群展精選
本屆ART021諸多畫廊將以群展的形式呈現炙手可熱的當代藝術家作品。豪瑟沃斯(Hauser & Wirth)展出路易絲·布爾喬亞(Louise Bourgeois), John Chamberlain, 曾梵志等多位藍籌藝術家。
© Louise Bourgeois, Femme, 2003, Fabric and marble, 101.6 x 62.2 x 46.9 cm; Courtesy the The Easton Foundation and Hauser & Wirth; Photo: Stefan Altenburger Photography Zürich
卓納畫廊(DAVID ZWIRNER)呈現美國最重要的肖像畫家之一愛麗絲·尼爾(Alice Neel), 北歐當代繪畫代表人物瑪瑪·安德森(Mamma Andersson)等。桑塔畫廊(GALERIE CHANTAL CROUSEL)呈現剛獲得高松宮殿下紀念世界文化獎-雕塑講的莫娜·哈透姆(Mona Hatoum), 讓-呂克·穆列內(Jean-Luc Moulène), 加布里埃爾·奧羅斯科(Gabriel Orozco), 梁慧圭(Haegue Yang)等藝術家的雕塑作品。
© Alice Neel, Sol Alkaitis, 1965, Oil on canvas, 101 x 67.6 cm; Courtesy the artist and David Zwirner
© Mona Hatoum, No way IV, 2013, Stainless steel, 7.7 x 29 x 22.3 cm; Courtesy Alexander and Bonin and Galerie Chantal Crousel
柯芮斯畫廊(PILAR CORRIAS)呈現Philip Parreno, Ian Cheng, Helen Johnson, Robert Reed,Elizabeth Neel。卡邁勒 · 梅隆赫(KAMEL MENNOR)帶來Daniel Buren, Ugo Rondinone等藝術家的近作，展現幾代藝術家的創作新實踐。DAVID KORDANSKY呈現包括Evan Holloway, Fred Eversley等多位在駐洛杉磯的當代藝術家。
© Philippe Parreno, Marquee, Plexiglass, dimmers, neons, bulbs, DMX player, cable, 81x178.8x83.8 cm, 2019; Courtesy the artist and Pilar Corrias
© Daniel Buren, Photo-souvenir: Prismes et miroirs - DB 4, 2018, Aluminium prisms, acrylic paint Alucobond aluminium composite panels (mirror aspect), 8,7 cm wide black adhesive vinyl tape stripes, glue, 217.5 x 130.5 x 30.45cm; Courtesy the artist and Kammel Mennor
© Evan Holloway, Silent Visible Conversation, 2019, Powder-coated aluminum, high-temp spray paint, bulbs, fixtures, wiring, and lighting controller, 197.5 x 40.6 x 40.6 cm; Courtesy the artist and David Kordansky Gallery
本屆博覽會更有多家本土畫廊將從不同角度梳理中國當代藝術發展的脈絡。大未來林舍畫廊以「遞變—華人美學核心精神的演化」為策展主題，展出吳大羽、劉煒、劉時棟、賴九岑、申亮、趙趙六位藝術家的作品，呈現近百年華人美學的演變。耿畫廊攜手多位藝術家，呈現其長期經營的亞洲當代美學觀點。藝凱旋畫廊展出方力鈞、周春芽、許宏翔等多位藝術家的作品，試圖呈現中國當代藝術發展的基本樣貌。藝倡畫廊展出三個不同年代的六位水墨藝術家的作品，營造一個包含各種水墨風格、二維和三維空間的作品，呈現全面的當代中國藝術展示。
© 周春芽,《草稿九》, 2013, 紙上彩鉛, 29.7×40.7cm
圖片致謝藝術家與藝·凱旋畫廊
© 蘇孟鴻 ,《花鳥習作》, 2018, 亞克力彩·畫布, 116.5 x 91 cm
圖片致謝藝術家與耿畫廊
© 趙趙, 《桃子》, 2019, 油彩·畫布, 37x25cm
圖片致謝藝術家與大未來林舍畫廊
博覽會現場還將看到新一代備受期待的中國當代藝術家作品。香格納畫廊呈現陳維、閆冰等；蜂巢當代藝術中心攜手周力、於林漢、孔千、蒲英偉；北京公社呈現馬秋莎、楊興廣、梁碩；沒頂畫廊呈現徐震、陸平原、商亮、陳英等。
© 周力,《線-遞相 之二》,2019, 布面綜合材料, 160×130cm
圖片致謝藝術家與蜂巢當代藝術中心
© 馬秋莎,《沃德蘭-蜜粉2》, 2018, 水泥板、尼龍襪、木板、樹脂、鋼, 122.5 x 122.5 cm; 圖片致謝藝術家與北京公社
DETOUR"繞行"
DETOUR「繞行」策展單元旨在調查歐美虛構的地理脈絡及主流意識形態之外的敘事，希望通過不同的視野去了解藝術、知識、社會、政治、經濟在全球範圍內的交流和發展。「絲綢之路」為第二屆DETOUR單元的主題。展覽將視線聚焦在古絲綢之路上繁忙複雜的一段，大致跟隨馬可波羅13世紀的腳步，重新審視着歐亞板塊間的衝突、妥協與交流。此次來自中國、伊朗、阿聯酋、羅馬尼亞、印度尼西亞、泰國、英國等12家畫廊帶來的作品將呈現當下來自這個地理脈絡中新的感受和影響，給觀眾提供一個重新評價過去和期待包容和共享的未來的空間。
BEYOND
BEYOND 公共項目單元將在展廳公共區域呈現大型繪畫、雕塑及裝置作品，打破傳統博覽會展位的邊界。本屆博覽會BEYOND單元精選多個藝術項目，包括：奧佩拉畫廊展出多媒體藝術家安東尼·詹姆斯的燈光裝置《50」二十面體》。當代唐人藝術中心帶來鄭國谷的《向左、宇宙運動模式；向右，重新格式化》，為觀者提供一種有別於過往的觀看方式。仁廬呈現王興偉的大型雕塑《維修舊電腦》。更多精彩項目將陸續公布。
© 安東尼·詹姆斯,《50」二十面體》, 不鏽鋼與特製玻璃, 127x127x127 cm, 2019；圖片致謝藝術家與奧佩拉畫廊
