文 | 柯蛙
台灣這兩年的電影市場極度萎靡，一年的電影票房總和也就2億左右，還不及內地有時候半天的票房。
但盤子小不代表產不了好電影，台灣近兩年也總能產出幾部好電影。
跟我們這邊正憑藉《流浪地球》仰望星空不同，受限於投資與市場，近幾年台灣產出的都是偏文藝類型的小成本佳作。像《大佛普拉斯》《血觀音》……包括今天要說的 《誰先愛上他的》 。
這些電影有兩個特點：劇本精彩，表演出色。
這也是跟市場有關係，蛋糕本來就小，人也沒那麼心浮氣躁，留下來拍電影的從業者可能都是真愛。
所以這些電影雖然成本小，活兒可是一點都不糙。從劇本到攝影到表演，各方面都能看出是用心磨出來的精緻。
在去年的金馬獎上，《誰先愛上他的》是台灣唯一的大熱門，幾乎提名大部分重量級獎項。最後謝盈萱憑藉精湛演技拿下金馬影后。
這部電影也完美符合上面的評價，成本小（合人民幣700萬左右），導演和演員也都是新人，本片中幾乎除了男主邱澤好點之外，幾乎沒有熟臉。
雙導演徐譽庭、許智彥都算是新人導演，拿下金馬影后的謝盈萱之前也沒怎麼聽過。
人新，但是作品卻很老練、精緻，整個故事編排得十分巧妙。而且據說電影最後30分鐘一共剪了40多版。
這是一個同性戀題材的故事。
同性戀題材在台灣已經拍了不少，前有根據白先勇同名小說改編的電影《孽子》，李安的《喜宴》，後有蔡明亮的《愛情萬歲》，易智言的《藍色大門》，以及《女朋友·男朋友》等等。
《愛情萬歲》
不過這部《誰先愛上他的》的切入的角度卻很奇特，這是一個從同性戀的妻子、兒子視角切入的電影。
電影一開片就是一場撕逼。
陳三蓮很不高興，追到了一個叫阿傑的家裡，大罵對方是變態，還找阿傑要保險金。旁邊的兒子宋呈希對母親 的 潑辣一臉嫌棄。這就是電影的片頭。
這裡有一個人是缺席的，他就是陳三蓮名義上的丈夫，阿傑的情侶，宋正遠。
他在幾個月前已經因為肝癌去世了，因為生前給自己買了一份保險，所以現在有一筆可觀的保險金。
陳三蓮誓死想拿到保險金送兒子去加拿大讀書，但讓人奇怪的是，宋正遠沒有把錢留給兒子，反而把保險的受益人寫成了自己的同性情侶阿傑。
所以從這就能看出本片視角的巧妙之處了。它並沒有直接表現同性之間的動人愛情，而是把鏡頭都對準了一個破碎的同妻家庭，和來「插足」的同性戀者。
並且電影並不是平鋪直敘來展現生活瑣事，而是開片通過一次衝突，製造了一個懸疑式的故事結構。
為什麼宋正遠不把錢留給兒子讀書，反而給了小三阿傑？
宋正遠是不是一個渣男，不然為什麼兒子都這麼大了，還光明正大地去找男性情侶？
阿傑看起來弔兒郎當，他是不是一個壞人？
宋呈希和媽媽陳三蓮為什麼關係不好？
這些問題隨着劇情深入，慢慢如同撥繭抽絲一樣逐漸舒展開來，每一個問題也都最終給出了答案。
應該說，本片是直面了同性戀不被社會認可而帶來的負面影響，比如影響家庭——陳三蓮結婚那麼多年就一直受矇騙，兒子宋呈希也過不了心裏這關。
這些事情看起來都是同性之惡，但看到最後，當故事整個水落石出的時候，其實你根本不會恨那個負心的宋正遠和「插足」別人婚姻的阿傑，反而對他們產生了同情、理解，甚至尊敬。
這就是所謂的戲劇張力，從不理解到理解，觀眾思維的轉變是因為他們看到了顛覆認知的東西。
電影是從兒子宋呈希的視角展開的，電影前半部分基本貫穿了他的心理活動和口述。
故事一開始，他的爸爸宋正遠就已經死了，留下了媽媽陳三蓮和阿傑撕逼。所以他當初最大的疑惑是——爸爸和阿傑是不是壞人？
他的疑惑其實也是觀眾的疑惑，宋呈希既代表了當事人和受害者，也是一個帶領觀眾走進故事的角色，他是陳三蓮和阿傑之間的一根橋樑。
電影片名叫《誰先愛上他的》，所以除了兒子宋呈希之外，真正的兩個主角，就是那對撕逼的冤家——陳三蓮和阿傑。他們有一個共同的愛人，宋正遠。
本片的巧妙之處是，儘管宋正遠已經死了，但它還是講出了兩段刻骨銘心的愛情故事。一段是他與陳三蓮的異性戀，一段是與阿傑的同性戀。
這兩段愛情都不是平鋪直敘，而是像拼圖一般逐步完善，當兩邊的最後一塊拼圖都合上時，電影已經到了尾聲，此刻的情感力度也正好達到了最大值。
飾演陳三蓮和阿傑的謝盈萱和邱澤都獲得了去年金馬的影后、影帝提名，也絕對拿出了影帝影后級別的表演。
特別是飾演陳三蓮的謝盈萱，起初她是一個很不討喜的角色，潑辣、愛錢、嘮叨。兒子宋呈希也想着趁早離開她。
但隨着劇情的深入，這個角色慢慢立體了起來，她對兒子的愛，對家庭的付出，慢慢讓這個人物變得可愛了。
直到結尾部分，她去心理醫生傾訴的那場戲，則徹底把人物光環立了起來。
她跟心理醫生講述了丈夫當初向她坦白時的那一幕，她想到自己這麼多年來其實一直被蒙在鼓裡，心態徹底崩潰。
隨後向心理醫生問了一個問題，「全部都是假的嗎？沒有一點愛嗎？一點點……都沒有嗎？」
這場戲演的實在是太好了！也幾乎是全片最大的淚點。
邱澤飾演的阿傑也同樣出色，起初他的形象很弔兒郎當，但在後面他回憶起與男友宋正遠戀愛時的場景，讓人確信這的確就是真愛。
同性戀角色並不好演，最起碼觀眾在共情上就不如異性戀來的簡單，但是邱澤在眼神、動作、台詞各方面都讓人信服。
他的形象也是逐步拼湊起來的，起初我們可能覺得他是個不正經的流氓，但慢慢地就會發現，他背後藏着一顆滾燙的內心，他可以為愛飛蛾撲火不顧一切。
看到這裡可能很多同學覺得這是一部垂頭喪氣的悲劇，因為又是死人，又是淚點。其實恰恰相反，本片在絕大部分時候，這是一部小清新風格的喜劇。
片中用了很多塗鴉風格來緩解氣氛，比如介紹阿傑時，陳三蓮堅持認為他是「小三」，但阿傑卻說他是「小王」，因為他比小三多了一根……
這種舉重若輕的喜劇風格確實是電影的一大亮點之一，拍同性題材難度本來就偏大，而且導演也並沒有拍成一部單純的青春純愛片，而是把焦點對準背後的家庭和失落的情侶，正面解決同性戀所帶來的社會難題和倫理困境。
關鍵是完成的還相當的不錯，實在是非常難得了！
時至今日，關於同性戀的輿論寬鬆了許多，背後其實就是這一些人的努力，一部電影的力量可能有限，但前赴後繼的電影就能逐步解放更多人的認知。
相信在今天，大家看到或者聽到同性戀人已經不會覺得奇怪，以後絕對會更好。
對於他們，或許我們能做到的最大的尊重，就是不打擾和平常心。
沒什麼事情是不可以被理解的，且，他何罪之有呢？
