首先，這部電影的故事情節並不複雜，就是一個失孤曠工苦尋兒子未果，機緣巧合亂入礦主與律師的違法勾當中。頗為悲涼的是直到片尾，宋洋扮演的礦工也沒能找到自己的兒子，整部影片的音樂，場景的切換，鏡頭的移動對我來說都十分完美，這種技術配合恰當的結果，是讓我在這部影片當中的代入感越來越強，以致於走出影院步伐都是飄的，滿腦子都是內蒙古綿延不絕的裸露的礦山坡，以及久久不能揮散的發生在這礦山裡的故事。
但唯一不好的地方在於，但是影片最後借小孩的視角道出真相，再搭配正義字幕純粹是為了過審的不得已之舉，不免畫蛇添足之嫌。宋洋飾演的張保民更是全程沒有一句台詞。身居社會底層的張保民早年跟人打架被傷了舌頭，從此便不願開口，他的無聲是來自自身的無力和中上階層無形的壓迫，所以處處謹慎，而昌萬年的無聲，更多的是來自權力和金錢的庇護，使得他不用多說廢話，一句指令下達便可解決一條人命。
這部電影中有數處暗示和伏筆，想來導演是在無數次思考和編排之後，在劇本和鏡頭切換之下呈現出的緊湊的故事發展情節。導演想表達的東西很多，表達的手段含蓄也意味深長，劇中每一幕每一個細節都有其生命和用意，這也就有了許多觀眾回想之後「細思恐極」的感受。電影視角轉換，印象最深的就是給反派的車一個逐漸的長鏡頭，然後拉至，有掩體擋着的山坡側，從掩體中男主出來，道具之於場景中，道具的運用，很多類似場景，例如，眼鏡的使用，徐律師取下眼鏡說出真話，而帶上了眼鏡說了假話，道具語言，虛偽，偽裝。
影片中的鏡頭，長鏡頭裡的大山，把鏡頭給大而靜止的畫面，鏡頭推進幽深的長的畫面，營造壓抑氣氛。再者劇情，前期鋪的比較滿，懸疑點，人物關係以及故事背景，中後期劇情寬鬆比較嚴重，結尾部分有點略顯倉促，不如心迷宮，解開小男孩兒被誰殺死的這個懸疑點上，其實到了電影的，中半段靠後一點，男主拿着那個車裏面的箭頭的時候，我已經感覺到是他了，只是不知道動機是什麼。
另外，片子中每一個角色也都是必要的，礦工張保民、妻子、兒子張磊、礦老闆昌萬年、律師徐文傑、屠夫丁海、屠夫兒子、告密的村長以及昌萬年的手下，你並不會覺得哪個角色多餘。導演對角色心理的探索非常深入，電影展示了在利益、不公、反抗、無奈下不同階級人群多層次的人性。
最後，整部電影里有一個細節，自始至終張保民以及他的家人都沒有和警察達成溝通，也沒有通過警察來找自己的兒子。他們寧願自己拿着照片問過路的司機，拿着告示貼在牆上、在街上散發，求神問卦也沒有報警。這不僅讓人反思：他們是不是已經習慣了往上求助是沒有任何作用的，沒有人會在意一個礦工的日子的失蹤。張保民只能依靠自己的力量。
