本期主筆
2020/2/4
三笠：00後觀影達人。
在2019年全球總票房中,迪士尼憑藉一己之力遠超中國票房93億美元。無論是國內還是國外，迪士尼的作品在口碑及票房上都是取得不俗成績。在《無敵破壞王2》的完美結局中，雲妮與拉爾夫幾經波折最終理解對方的夢想，在消除彼此隔閡後兩人展開了一場跨越不同遊戲間的漫長「異地戀」生活，雲妮同時也是迪士尼第一位異地戀公主。
像這樣的優秀動畫作品更是迪士尼的半壁江山，那麼究竟是什麼造就了迪士尼的獨特魅力？以《無敵破壞王2》為例，其實可以從五個方面藝術手法、音樂運用、人文內核、商業布局、電影美學來分析迪士尼動畫作品成功的深層次原因。
多種藝術手法的穿插運用，
配合劇情推進更具藝術感染力
首先要明確一點，電影的感染力及表現力是通過人物的藝術形象來打動觀眾的。比如《無敵破壞王2》中就表明了「互聯網」這一新技術的到來，借用雲妮勇敢活潑的性格特徵打開劇情新篇章，以互聯網與自身遊戲間的巨大落差巧妙安排拉爾夫與現實的強烈衝突，牢牢吸引住觀眾注意力，達到情感共鳴更是迪士尼強化鏡頭的美學展現。
同時穿插多種藝術手法更是迪士尼動畫的一貫風格，導演以小見大的藝術手法賦予了《無敵破壞王2》獨特魅力及深刻內涵。
影片以兩位主人公拉爾夫和雲妮的感情線為時間線索，在電影中互聯網也不再是一串串枯燥無味的網址代碼，恰恰相反迪士尼用自己的超凡想像力及創造力，為觀眾展現了另一個繽彩多紛的互聯網世界，川流不息的互聯網軌道、井然有序的拍賣現場、甚至連人們最討厭的彈幕廣告也有戲份出場。
迪士尼總能以超凡想像力完美構造唯美童話般的精緻畫面，並放在一個大眾所熟知的角度重現自身藝術創造，運用聯想法及想像化腐朽為神奇是迪士尼最常見典型的藝術手法。
同時迪士尼非常注重畫面豐富意蘊。比如《無敵破壞王2》中雲妮陰差陽錯間進入公主房，與迪士尼其它公主會面的情節，這樣戲劇性的有趣場面顯然出乎觀眾意料，公主間互相吐槽的公主之歌歡樂時刻為觀眾帶來了不少樂趣。但熟悉迪士尼公主套路的觀眾會明白，公主之歌不就是公主在自身兩難抉擇面前的命運之歌嗎？這也同樣暗示下一步的劇情走向及高潮來臨。
迪士尼獨具匠心的藝術手法更講究感染力及表現力，注重觀眾的審美感受是迪士尼動畫作品取得成功的重要原因之一，電影整體所表現的濃郁浪漫主義非常符合人們變幻不定的審美口味。以情動人，能打動人心的才是好作品。
獨特的音樂效果運用，
深化電影主題
音樂不僅是渲染氛圍，推動故事高潮的最佳助力，更是迪士尼手中的制勝法寶。最經典的音樂運用當屬《冰雪奇緣》中艾莎女王傾情演繹的《Let it go》，高亢明亮的獨特歌聲再配合劇情自然轉折給予了觀眾極具震撼力的情緒體驗，而歌聲往往象徵著迪士尼公主在命運岔路口的內心抉擇。
這在《無敵破壞王2》中也有所體現，雲妮勢必要在自己想要的生活和拉爾夫的友誼間做出一個選擇，影片正是運用雲妮的歌聲來體現人物內心強烈矛盾。以主人公的心聲配合音樂向觀眾傳達情感，調動觀眾審美意識的積極活動深入人心，這種富於感染力及創造力的音樂不僅可以幫助迪士尼更好地把握劇情走向，更主要的是形成自己的獨特藝術風格。
基本上每個公主都會有屬於自己的公主之歌，這也是迪士尼表現人物的一貫手法。如果觀眾細心留意會發現，迪士尼更擅長以曲折情節下的公主遭遇穿插音樂營造唯美氛圍，一首《Let it go》不僅是艾莎女王超越自我的成長之歌，更是撥動觀眾心弦的獨特藝術運用。
在音樂運用上，迪士尼牢牢抓住「人物感情」這一元素逐漸引導觀眾審美，以主人公成長經歷的展開為敘事脈絡，音樂揭示了美好感情始終是電影不變的宗旨。在劇情及人物行動的走向中，優美動聽的音樂是迪士尼以情動人，發揮自身藝術感染力的最佳證明。
真、善、美的人文內核
人文是對人的尊嚴及價值肯定，迪士尼的人文情懷更注重大眾普遍接受的文化現象及價值觀，無論是《白雪公主與七個小矮人》中白雪公主的真誠動人；《無敵破壞王2》中雲妮發自內心的善良；還是《冰雪奇緣》中艾莎女王的美麗優雅。迪士尼反覆想表達的主題只有一個，真、善、美才是貫穿迪士尼動畫作品的不變內涵。
雖然迪士尼的動畫故事都可以被濃縮為同一個版本，正義終將戰勝邪惡，王子與公主會幸福地生活在一起。但迪士尼立足於人性真、善、美的人文情懷卻是被廣大觀眾接受，這些弘揚人性之美的正能量作品通過迪士尼的藝術加工，給予了觀眾不一樣的豐富內心體驗。
在迪士尼筆下的公主並不局限於某一形象，她可以是《海洋奇緣》中勇敢善良的莫阿娜公主，也可以是《魔發奇緣》中情感豐富的長髮公主。「一千個觀眾就有一千個哈姆雷特」，觀眾通過影片真實感人的藝術形式自然有着不同情感體驗，迪士尼簡潔明了的敘事風格及視聽運用，可以讓觀眾很容易理解影片所表達的人文內核。
而真、善、美是植根於人們心靈深處的普遍美好信念，迪士尼緊緊抓住這一典型特點結合人物形象來達到現實與內涵雙重美學展現的藝術風格。例如《無敵破壞王2》中拉爾夫與雲妮分開後依依不捨地的對話現實時刻，其內涵是在經歷了更多波折後，兩位主角那份珍貴的真心感動，拉爾夫與雲妮間彌足珍貴的友誼不正是絕大部分觀眾的真實寫照嗎？這種取材於人們真實生活細節的藝術匠心是迪士尼人文內核的有力表現。
同時迪士尼以情托物的藝術手法完美運用，造就了畫面意蘊多於敘事現實的浪漫主義風格。觀眾通過迪士尼的藝術展現，更像是在享受一場色香味俱全的美學盛宴，這種心理上的滿足及情感升華是其它形式無法比擬的。
迪士尼往往從電影商業性及藝術觀賞性兩個角度出發，深刻挖掘能引起大眾強烈情感共鳴的人文現象，導演基於對社會面貌及本質的認識，則更注重讓觀眾在影片中得到真、善、美的藝術熏陶，這是迪士尼動畫作品的典型特徵之一。
夢想與實際相結合的商業布局
首先迪士尼非常清楚自身的商業定位，基本上所有的動畫作品情節曲折，立意明確，沒有太多的複雜性劇情需要觀眾去思考，在優美音樂適當出場的基礎上配以人物命運遭遇，這樣簡潔明了的敘事節奏自然通俗易懂，意蘊豐富。在畫面表現力上，無論是兒童還是成人都可以享受影片的美學震撼，迪士尼的雅俗共賞，受眾廣泛是商業布局成功的第一步。
其次迪士尼已經形成一套IP運營完美商業體系，IP作為目前備受關注的領域，其強大影響力有着極其豐富的商業變現潛力。在迪士尼收購漫威影業後，超級英雄的系列IP被迪士尼深刻挖掘，各種超級英雄的周邊衍生產品深受粉絲追捧喜愛。迪士尼通過IP的強大影響力，巨大的市場潛力自然是眾人追捧的對象，品牌授權是商業布局的第二步。
如果說迪士尼的動畫作品是向孩子們敞開的一座童心樂園，那麼超級英雄就是為成年人量身打造的正義世界了，迪士尼針對不同的人群實施不同策略，但其本質卻是販賣夢想。同時迪士尼樂園用各種人物形象及活動來展現觀眾心中的夢想，這種基於觀眾情感共鳴的方式自然有着獨特魅力，夢想與實際相結合才是迪士尼風格，連鎖經營是迪士尼商業布局的第三步。
迪士尼動畫作品所呈現出的電影美學
藝術的最高境界是整體美，迪士尼在這面顯然頗有心得，無論是《無敵破壞王2》中煥然一新的互聯網世界，還是兩位主角在面對新環境的巨大挑戰做出行動。迪士尼的敘事節奏看似簡單明了，但各部分之間的緊密聯繫卻能促進故事高潮及人物矛盾的爆發，在拉爾夫放出病毒，大肆破壞互聯網世界的背後，觀眾才逐漸意識到拉爾夫只是不想失去一個朋友。
因為對拉爾夫來講，雲妮就是他生活中的全部，影片正是基於拉爾夫的性格特點展開故事脈絡。同時又通過雲妮的自我選擇刺激拉爾夫，迪士尼在最後結局中更深層次的表達兩人間珍貴友誼。這樣起、承、轉、合各部分自然和諧地融為一體，從對人物的形象分析走向迪士尼的人文內核，這是迪士尼電影美學的獨特魅力。
迪士尼在色彩運用上多用暖色調來展開故事背景，如《無敵破壞王2》中五彩繽紛的互聯網世界，這樣的運動構圖顯然是想突出溫暖熱烈的童話氛圍。多層次的色彩交織在一起形成一個新世界更符合兒童的審美意識，當然迪士尼的電影美學風格是多變的，在不同的動畫作品中，顯然有着不同的深刻含義。
例如在《冰雪奇緣》中多運用白色及藍色來充當人物背景，冷色調既可以表現艾莎女王性格及行為上的美麗優雅，又可以象徵「冰雪」能力前期帶給艾莎女王的困擾不安，及冰雪環境襯托下艾莎女王唱出自我心聲的一首《Let it go》。這樣的色彩運用不僅可以體現在多方面完美展現，與人物形象更是相得益彰，這種簡潔電影美學風格在迪士尼的藝術創造中會更具童話色彩。
迪士尼並不會局限於一種固定思維，創造打動人心的作品需要非凡想像力及藝術感受力。同時迪士尼用數年如一日的專註敬業態度及行為，完美詮釋了「什麼叫用心做動畫」，良好口碑及票房也是迪士尼取得巨大成績的證明。
《無敵破壞王2》中還有一個迪士尼公主系列的彩蛋情節，相信能認出來所有的迪士尼公主絕對是真愛粉。
圖片最下邊起從左往右的第一排公主依次出自《海洋奇緣》莫阿娜公主、《小美人魚》愛麗兒公主、《無敵破壞王》雲妮公主、《風中奇緣》寶嘉康蒂公主、《魔發奇緣》樂佩公主、《阿拉丁》茉莉公主。
第二排公主依次出自於《睡美人》愛洛公主、《冰雪奇緣》安娜公主、《白雪公主與七個小矮人》白雪公主、《花木蘭》花木蘭公主。
第三排公主依次出自於《公主與青蛙》蒂安娜公主、《冰雪奇緣》艾莎女王、《勇敢傳說》梅利達公主、《美女與野獸》貝兒公主、《灰姑娘》仙度瑞拉公主。
不過有點想不明白，為什麼白雪公主的能力是毒蘋果呢？
致敬永遠的迪士尼。
