這部電影還是挺不錯的，但我不喜歡這樣的電影。首先誇誇它的優點。
電影的劇情還算流暢，鏡頭語言非常匠氣，用工挺細。最值得誇獎的當然是眾多演員。周冬雨一流的哭戲不說了，完全沒想到的是男主角，監獄兩人會面一場，沒有對白，情緒卻有多重的變換和推進，細節特別豐富。演得真好。
我屬於對tfboy有很強偏見的人，易烊千璽用實力打破了我對他的偏見。從此對他的看法是新生代最有潛力的演員之一。
然而我並不喜歡這部電影。也是因為匠氣太重，所有的情節設計感太強。在完全不知道電影劇情的情況下，當我看到女主角，男主角出場，已經猜出了整部電影的劇情。我能猜到男主角因霸凌的惡女之死重新獲罪，使電影走向悲劇，但覺得這個結局並不符合當代價值觀，在猜想電影會用什麼方式找補。
可以看齣電影為找補這個結局，設計了後半部分大多數的劇情轉折。其中有設計的精彩的地方，比如兩個人在囚徒困境下卻能異口同聲，體現了高度的互信。但也讓女主角的方向變得越來越自私，看起來必須要有新一輪的找補。於是電影結尾的劇情就變得非常拖沓。儘管電影院里其他觀眾，尤其是女生們，都泣不成聲，但我卻完全無法帶入這樣的劇情設計。
這就是我不喜歡這部電影的原因，一個悲劇的現實主義題材，一旦它是完全虛構的，也同時失去了其批判性的真實。故意設計各種催淚的劇情，有的觀眾會投入其中，而我卻感覺導演在處處提線操縱木偶，錯謬點越看越多，真實感越來越薄，觀感就直線下降。類似的情況也出現在《烈日灼心》中。
正是因為有明顯的劇情設計，使得許多橋段用力過猛。比如霸凌女魏萊的人設，並不像我所了解的中國校園欺凌，反而非常歐美氣，很像歐美電影中典型的校園 「bitch」形象，在中國的語境中錯位感嚴重。她最後看似找死的結果，倒是給易烊千璽的角色小北一個很好的洗白點，因為親手殺人的話，這個角色在中國的道德譜系中就徹底黑化了，不該被洗。然而魏萊的那些言行，又設計得過分的假了。在中國的現實中，你家庭又有問題，又長得好看，又要到處霸凌別人，又要成績好到能復讀考北大什麼的……太反現實。
不僅魏萊的人設反現實，電影中小姑娘被逼自殺家庭收錢息爭，復讀學校冷漠無情的人際關係，家庭的人際關係，還有小北這種住路橋下的無業游民等等……處處顯得不真實，更像日本或歐美環境下的故事，在中國本該有完全不同的形態。中國窮人的現實生活，本身就蘊含大量矛盾衝突，自己腦補一個，除了用帥哥美女可以吸引人矚目外，未必比現實更精彩，沒有那種真實感與生俱來的殘酷。
電影本來有着非常好的現實主義批判方向，一個是高考救世的成功學迷夢，這個迷夢真的能成功嗎？正好聯繫之前高中時在知乎上以學歷論階級，大學畢業時為找不到工作發愁進行對比。更關鍵的引申是，如果高考成功學也是虛偽的，那以高考為目標，忍受一切欺凌難道值得嗎？不是典型的成功學蠱惑下，在壓迫中自我麻醉，不敢反叛的奴性嗎？電影中的高考成功學，本應該像麻痹窮人的宗教一樣，得到像《寄生蟲》那類電影的批判。
可是《少年的你》不但沒有這種批判，還為成功學賭上了更大的非道德。不僅為了高考，飽受欺凌可以不反抗，甚至為了高考，誤傷殺人還能互相掩蓋罪行。這樣，成功學的罪過就更深重了，可是直到結尾也沒有對此的絲毫批判。
我不知道《少年的你》是不是像《無名之輩》那樣，不敢在現實批判的角度多邁出那一步。但它至少實打實地把一個現實主義題材，引向了愛情故事。前半部電影所有的社會矛盾，到後半部分都被遺忘了，剩下的只是男女主在極端窘境下互相因愛情做的犧牲和奉獻。對於整部電影而言，結構是撕裂的，這也是為什麼電影后半部分變得拖沓，好像重新講了一個故事似的。
我特別不喜歡去虛構一個現實主義題材的悲劇（這也是和《葯神》的區別，葯神有真實的故事本源）。一旦這個悲劇是虛構的，故意設計的，又缺乏符合現實世界的邏輯性，就會變得特別功利。越現實主義越顯得功利，反而不如虛構一個魔幻現實主義的故事（像《寄生蟲》）。這種電影給人察覺到主創們在電影營銷，口碑營銷，市場定位方面的種種考慮，這也是我說的匠氣。
即便它在普通觀眾中的口碑會很好，也能引起熱點討論，但我總會覺得假。然後就只剩下演員演技，和非常工整的電影化敘事（很多情節，一看鏡頭就知道角色下面會幹什麼）可以誇一誇了。
