《演員請就位》播出到現在收穫了眾多網友的關注，每一期的節目也都非常精彩，但是隨着競爭越來越激烈，舞台上的作品越來越多，觀眾們也開始有疑惑了。在演技類綜藝井噴之前，演技這個詞語一直都很深奧，現在用綜藝模式來談論或者說批評演技是否真的合適？其實在節目中，這四位導演通過自己的表現已經將答案告訴了我們，節目中的是舞台表演，而我們平常看電視電影的是屬於影視表演，兩種表演方式之間是有壁的，不僅對演員來說不一樣，對導演來說也是如此。
先說陳凱歌，作為名導，他拍電影的功底和實力是沒有人敢質疑和否認的，但是這一期他的舞台作品就受到了眾多網友的抨擊。其實原因並不複雜，影視表演講究的東西很多，其中比較重要的就是視聽語言，但是這個方面在舞台表演中是被弱化了的。所以讓陳凱歌有實力有想法也使不出來。看過陳導電影的觀眾都知道，他很適合磨一些小細節，講述電影故事十分細膩，但是搬到舞台上之後，那些精妙的設置都變成了毫無用處的背景板。沒有辦法將故事融合和統一起來，所以這一期陳凱歌的作品，就顯得十分假大空。
但陳凱歌有一個優勢特別適合導演舞台作品，那就是他對人物的刻畫很準確。這次的故事中加上配角一共有七個角色，陳凱歌用了很簡單利落的方式，將每個人的特點都表明了出來，叛逆又充滿藝術感的音樂人、懂事成熟的女朋友、賤兮兮娘唧唧的媽寶男，每個角色都十分生動和清晰，人物之間的關係也很明白。這是陳凱歌導演過眾多影視作品之後的老練。
郭敬明也是相同的問題，而且要比陳凱歌更甚。因為他的影片非常具有個人特色，每個畫面都十分唯美精緻，很多時候故事情節都是要給畫面讓步的，這樣一個憑藉著技巧和畫面取勝的導演，在舞台作品上完全發揮不出來，畢竟舞台是一個大平面，沒有辦法添加濾鏡、製作特效。
但是郭敬明平時已經習慣了用畫面來表現情感，感染觀眾，而且以他的經驗根本不足以用別的方法撐起來，所以這一次導演舞台作品，他就只能用最簡單最淺顯的方法來講述故事：反轉。失去畫面優勢之後的郭敬明打量運用戲劇衝突，人物之間的關係和情感多次改變的十分快速和突兀，到最後變成了一出鬧劇。雖然足夠的戲劇張力讓我們看到了演員優秀的表演，但從作品層面來說，是十分失敗的。
女導演中趙薇還算不錯，她發揮了作為女性的優勢，那就是足夠感性和細膩，再加上本身導演影視作品的經驗不是很多，所以沒有被束縛住。趙薇是一個很聰明的人呢，她從一開始就意識到舞台表演是完全不同於影視表演的一種形式，所以劇本的改編、演員的安排都是從舞台化的角度來考慮的。
更何況她最近對喜劇有想法，喜劇本身就需要演員外放式的表演，和舞台表演的要求完美契合。所以最後的作品還是差強人意的。
李少紅是幾位導演中舞台作品最好的一個，她和趙薇一樣，有舞台化的意識，並且憑藉著自己充足的經驗，將舞台化的優勢發揮出來，比如這一期中加入了類似於隱身人的概念，這種作品在舞台上表演要更加簡單清晰，對演員來說空間也很大。畢竟這是一檔比拼演員演技的節目，讓演員多發揮對他們來說是有好處的。
相信看到這裡大家也明白，這是完全不同的兩種表演形式，對於導演來說都有這麼大的差別，甚至影響了發揮和作品的質量，更不用說完全跟着導演走的演員，尤其是裏面的新人演員，也許他們剛剛入行就來參加這個節目，稀里糊塗地在舞台上一演，受到誇獎晉級了，就認為自己演技精湛很有天賦，被淘汰就覺得自己不適合演戲或者演技不夠好。其實這樣的想法是錯誤的，因為舞台表演本就和影視表演不同，這兩種方式對於演技、對於布景台詞等等的要求都不同，本來來說就是毫無參考價值。節目畢竟是節目，想要知道自己的實力如何，還是得經過正規專業的訓練，然後去到劇組中去打磨去體會，去看到影視成品。至於這種綜藝節目，來這裡體會一下不同的表演方式，結交幾位圈內的好友共同探討演技還是可以的。
