隨着上世紀五六十年代新派武俠小說的崛起。
金庸、梁羽生、古龍等大師掀起了中國大地上的一股武俠熱潮，他們的作品頻頻搬上熒幕。
香港金庸小說影視化非常成功，而古龍武俠小說因其獨特的風格，注重意境，缺乏影視化的情節和場景，是公認的難拍。
在電影改編方面，第一個吃螃蟹的人是楚原導演。
1976年拍攝出了《流星蝴蝶劍》，大獲成功，開啟了古龍的電影時代。
他充分將古龍的武俠世界與電影藝術美學結合起來，自創了奇情武俠一派。
古龍電視劇改編難度相較於電影更大，因為電影還能通過畫面感營造氛圍以突出意境。
但電視劇的長度與節奏天生更偏向情節營造，因此電視劇改編更不容易凸顯古龍小說的特點。
雖然大部分古龍小說改編成電視劇之後，都有內容改動嚴重的特點，但這些缺點並不妨礙其成為優秀劇作。
比如tvb曾經出品的《楚留香傳奇》（1979年）、《陸小鳳之鳳舞九天》（1986年）、《絕代雙驕》（1988年）、《邊城浪子》（1990年）、《圓月彎刀》（1997年）等。
tvb的老對手亞視也拍了不少古龍劇，幾乎未曾拍過金庸劇，大概是由於沒有拿到金庸小說版權的關係。
亞視拍過的古龍劇主要有《七種武器》（1977年）、《三少爺的劍》（1977年）、《浣花洗劍錄》（1978年）、《琥珀青龍》（1982年，改編自《白玉老虎》）、《天涯明月刀》（1985年）、《九月鷹飛》（1986年）等。
1996年，亞視拍攝了最後一部古龍劇《劍嘯江湖》，於1997年1月播出。
由冼志偉監製，秦沛、劉松仁、徐少強、蔡曉儀、楊恭如、甄志強等主演。
武俠迷看過之後大呼過癮，不僅古龍味十足，還稱之為武俠版無間道，港版教父。
這部劇曾被稱作山寨武俠，由於版權原因無法直接使用原著，亞視發揮了改編大法。
電視劇開頭和結尾部分取了古龍的《浣花洗劍錄》，主體故事取自《流星蝴蝶劍》。
再將兩部原著內容拼接雜糅，小說裏面的人物也全部改名換姓。
不了解的根本不知道這是古龍小說改編的，但就是這樣一部山寨出來的古龍劇，竟將古龍小說近乎完美地電視劇化了。
有人評價：從未有電視劇如此接近古龍，非指劇情，而是說神韻！
01、難拍的武打場面
古龍的小說一般沒有年代背景，主打一個江湖就是背景。
電視劇開場就是高潮，東瀛劍客柳生一劍（徐少強 飾）和魔教第一高手燕北飛（劉松仁 飾）兩大高手對決於雪嶺之巔。
這二人的原型分別出自《浣花洗劍錄》中的東瀛白衣人和紫衣侯。
古龍小說的武打場面還原難度為百分之百，因為太過抽象。
在他筆下，作為旁觀者往往看不到高手出招對手已死，根本沒有招式也無比武過程。
這種反套路非主流的寫法實令編劇和導演頭疼。
農民出身的東瀛劍客柳生一劍為了追求武術的最高境界不斷向中原高手挑戰，決戰前不惜殺掉妻子背水一戰，以死意為劍術的最高境界。
而曾經叱吒風雲但退隱江湖多年的魔教高手燕北飛為了心愛之人楚心如（庄靜而飾）迎戰，以「有情之劍」對決柳生一劍的「無情之劍」取勝。
劇中柳生一劍與燕北飛對於劍道的討論非常精湛，古龍對於武術境界的呈現，竟有點哲學的意味。
對於小說中這種抽象的思想活動，劇中人的對話很好地還原了這一點。
製作人也成功將小說中寥寥數語的決鬥擴充成浩大的武打場面。
這場雪嶺之戰取景極佳，拍攝於真實的雪山上，給人以蒼茫的觀感。
這種冷色調很契合古龍小說的悲劇意境，再加上獨特的配樂，頗有古龍味。
兩位大俠專業戶徐少強和劉松仁出色的武打表演，帶給人強烈的視覺效果。
讓人不禁想起兩人合作過的電影《生死訣》里步青雲和宮本一郎的最終對決。
02、武俠版無間道
古龍很多小說都有懸疑色彩，有着推理小說的風格，這部劇也完美地表現出了這種懸疑風，觀眾可以化身偵探過把癮。
在劇中，以秦百川（秦沛 飾）為首的七星樓和端木旗（羅烈 飾）統領的九色旗展開了各種無間道行為。
裏面全是陰謀，可以邊看邊推理到底誰是卧底，極其燒腦。
七星樓派到九色旗的間諜吳鉤被殺，七星樓着手調查內奸。
一開始秦百川的好兄弟喬春甫認為楚江南（甄志強 飾，原著中叫律香川）是內奸。
前去刺殺秦百川的殺手白雲（劉松仁 飾）則被誤導認為喬春甫是內奸，導致秦百川殺喬春甫，結局又反轉喬春甫並非內奸而且未死。
最炸裂的是端木俊被父親端木旗一掌打死，他竟然是端木旗的工具人假兒子。
樓主秦百川身邊最信任的楚江南才是終極卧底，他才是端木旗的親生兒子，從小就被安排到七星樓做內奸。
一直暗中與楚江南勾結意圖造反的萬黑旗（吳廷燁 飾，端木旗的手下）對此蒙在鼓裡，最終被反殺。
而一直追隨白雲的小蓮（楊恭如 飾）和柳生一劍竟然是情侶關係，為了讓柳生一劍戰勝白雲到白雲身邊做卧底，最後還愛上了白雲。
這部劇懸疑感拉滿，劇情一再反轉，通過複雜的人物關係將複雜的人性表現得淋漓盡致。
03、武俠教父
劇中的男主是白雲，出自《流星蝴蝶劍》中的孟星魂，劇中是風流坊的一名頂級殺手。
而秦百川的原型來源於《流星蝴蝶劍》中的孫玉伯，人稱老伯，在劇中人稱七星樓樓主。
秦百川這一人物無論是在小說中還是劇中都碾壓主角成為靈魂人物，尤其出彩。
看到秦百川，是不是有種走錯片場的感覺，這角色怎麼有點兒像某個外國人物？沒錯，就是《教父》里的維托·柯里昂。
劇中孤苦無依的老農因為女兒受辱枉死求助樓主得以伸冤，軟弱的丈夫無法管束風流的妻子向老伯求助，兩情相悅愛情受阻的年輕人也請求樓主出頭。
《流星蝴蝶劍》的創作明顯受到了小說《教父》的影響，是其靈感來源。
秦百川這一人物塑造複雜且多面。
秦百川出身綠林，為了成就霸業拋妻棄女隱姓埋名進入武當，卻在柳生一劍和燕北飛的對決中被武當掌門蒼璧道長算計成一枚棋子。
秦百川見識到了武林正道的骯髒，被裹挾着違背良心出賣了朋友燕北飛，自此拋棄正統獨自稱霸建立基業。
人性的骯髒、狡詐和詭譎被呈現的淋漓盡致。
劇中秦百川被楚江南暗算後逃跑的橋段更是讓人叫絕。
床下連通的密道里，竟然有個等待18年的撐船人隨時留意上面的動靜準備營救，常年黑暗中的等待連眼睛都瞎了。
瞎子將秦百川送至也等待了多年的梁四家中便自盡身亡，梁四將秦百川安置在自家後院備好充足日常物資的水井中，也一家三口服毒自盡。
這究竟是什麼樣的人才讓人不惜生命以護周全，彷彿這些人的生命就是為了這最後一刻的報答而活。
可見秦百川的人格魅力與計謀。
他運籌帷幄，與對手爾虞我詐，又對小人物施以援手。
對朋友以誠相待，又因早年拋棄家人處於孤獨之中。
這個角色通過劇情的展現變得非常立體。
秦沛的眼神、氣勢真的成功塑造出了這一教父式人物的立體感，既有親和力又給人壓迫感。
劇中其他角色也都是非常有血肉的人物，他們的命運也很有古龍小說的悲劇意味，主角幾乎全員死亡。
風流坊的殺手們為了殺人各分東西，終日活在殺與被殺的恐懼之中。
辛曉月為擺脫兒時孤苦命運不斷向上攀爬付出代價，端木旗為了卧底計劃犧牲了親情，秦汨以英雄主義的方式戰死。
可憐的莫愁雖然獲得了愛情卻曇花一現，喜歡在樹屋看星星的殺手白雲，最終擊敗柳生一劍卻也一無所有。
這部劇雖然被詬病男女主角的感情戲太過拖沓，後期劇情有些狗尾續貂。
但瑕不掩瑜，無論是人物塑造、武打場面還是台詞設計，都完美呈現了古龍元素，可以說是最佳的一部古龍劇。（撰文：三號樓）
