經常逛影視區的各位,不知道有沒有聽過一句話:
不羨鴛鴦不羨仙,羨慕侯總每一天。
靠着獨特的氣質,過於「狹窄」的戲路,獨立於江湖。
只要有他出現。
永遠不缺乏網友的呼聲:
「不像演的。」
「建議查查。」
「可以直接判刑了。」
他就是侯天來。
從藝三十多年,終於在六十多歲的年紀「翻紅」互聯網。
在國內老演員都被爭做老藝術家,當老戲骨的時代。
也是時候聊聊這位國家一級(三級)演員了。
他是怎樣用一個眼神。
演出了此處省略兩萬字。
01
侯總的代表作,首先要提到的就是《人民的名義》。
他一開口,就讓「學外語」深入人心。
但這個角色的火,對於侯天來,絕對是一個意外。
當時,導演李路邀請師兄侯天來到劇組客串一個角色。
很簡單,一頁紙,幾場戲,兩天就能拍完,但唯一的問題,是這個角色有點「有傷風化」。
因為可能會有損公眾形象,之前導演看好的幾個老演員先後都婉拒了。
但面對師弟的邀請,侯天來應了下來。
因為這個角色對於他來說,難度並不大,甚至他根據過往的塑造經驗,還對呈現效果進行了潤色。
壞,也壞出特點,壞得生動。
於是,就有了侯老師在《人民的名義》里飾演的法院院長陳清泉的精彩演出。
表面上一本正經,一被抓包就氣急敗壞。
不僅給角色學外語這個梗增加了說服力。
(他中學時是英語課代表,父親也是英語老師。)
還在拍攝時臨場給角色增加不少設計。
比如當陳清泉被警察抓現場後,一套否認,拒絕,直接睜眼說瞎話。
不僅演出了貪腐分子色厲內荏的一面,更是頗具小丑的喜劇效果。
不得不說這個角色後勁太大。
對於觀眾。
更是對於侯天來。
一度影響到了侯天來的生活:
不斷有好事的朋友打電話調侃,家裡人也埋怨他接這個角色不體面,說出去不好聽;
甚至他自己,也在採訪中坦言,不想再接這類角色。
觀眾當時記住了《人民的名義》陳清泉。
可後來隨着不斷考古,大家發現侯天來老師已經不是第一次趟這渾水了。
他幾乎成為了某類角色的特型演員。
翻開侯老師的履歷,映入眼帘的是一連串的「溫柔」:
2008的《溫柔的背後》,2010年的《溫柔的背叛》,2011年的《溫柔的謊言》,2012年的《真愛背後》,2013年的《謊言背後》,再到2014年的《溫柔的誘惑》,2015年《謊言的誘惑》。
看名字就能猜出,主要講述現代都市裡關於愛情和謊言的各種獵奇情感be故事,而且劇中經常伴隨着各種在現在看來不讓播的「擦邊球」橋段。
現在網上流傳的侯總的一大部分「令人艷羨」的戲份和角色設計,都是出自這個系列。
侯老師一人就獨佔了一條賽道。
比如在《溫柔的背後》里,飾演因為管不住自己,在酒吧一夜情,結果被對方拿捏、勒索、糾纏的知名電台節目主持人。
貢獻了「被撲倒」的名場面。
在《溫柔的謊言》里,飾演人到中年的成功企業家,先是出軌秘書還生了孩子,之後又因為能力不行,被妻子嫌棄,還被戴綠帽。
在《真愛背後》里,飾演芭蕾舞團的團長,利用手中的權力,直接在單位各種潛規則女演員,一顰一笑都盡顯猥瑣。
在《溫柔的誘惑》里,飾演知名作家,為了一個年紀可以當他女兒的小姑娘,拋妻棄女,最後身敗名裂。
在《謊言的誘惑》里,又變成了空降文化公司的老總,憑藉手中的權力,一邊讓一群女下屬為此爭風吃醋。
一邊也利用各種潛規則,瘋狂學外語。
而同一時期,還有《午夜蝴蝶》,他飾演民國時期上海的一所公寓的房東,在一群租客中周遊花叢;以及在《中國刑警803》里客串一夜情之後被勒索五百萬的大老闆……
一水的lsp。
油膩猥瑣,色眼迷離。
侯老師為啥能演得那麼傳神,看了那麼讓人上頭?
首先。
侯老師飾演的角色都有一個共同特點——衣冠禽獸。
全都是有頭有臉的人物,有媒體人、作家、企業家、官員。
所以侯老師的演法,並不是在顯露,而是在隱藏。
他演的是,在衣冠楚楚的遮蔽下,那逃逸出來的淫邪。
具體來看侯老師是怎麼演的呢?
在毫無裸露,甚至手都沒碰的情況下,他光用面部表情就能演繹出濃濃的性意味。
而他演的角色,通常都要顧臉面,不可能七情上面。
表情幅度都很小,卻意味深長。
侯老師抓住了一個竅門:
微妙的分裂感。
純真的面容,眼神和笑是一個統一協調的整體。
但lsp,眼神和笑是各忙各的。
笑容主外,負責維持一個親切、正經的形象。
眼神主內,不斷上下打量,才是他內心真實的目的。
這種反覆掩飾又旁逸斜出的色勁。
是一種更具穿透力的演法。
因為直白的色,就只能代表lsp。
而侯老師演繹的色,卻能夠指向所有道貌岸然的人。
以為正經背後,都可能是裝正經。
一切示好,都可能是別有用心。
以前你以為色就是動物本能。
侯老師卻讓人看到:
色,是人情,是世道,是江湖。
在《真愛背後》的名場面。
家暴受傷的曉薇來辦公室找團長攤牌,說希望通過和他上床換取去美國的機會。
看看侯老師是怎麼演的:
先是開玩笑化解對方的直球,再是矢口否認曉薇說團長對她覬覦已久的過往,再後邊繼續拒絕,但是逐漸沒有那麼堅定。
到最後,看曉薇的態度,思考她的訴求,才覺得這事有戲。
於是不好意思站起身,來了一句,我都方便。
袒露了本心。
淫蕩好色誰都會學,但能像侯老師這樣演出層次感,演出角色的情緒遞進的,還符合人物設定,內娛還真沒幾個。
所以回看那個學外語片段。
一個陳清泉爆火了。
其實是侯老師的厚積薄發。
在《人民的民義》之後的幾年,他所飾演的角色逐漸回歸正途。
比如《香山葉正紅》里的毛人鳳,《搜救》里為救人犧牲的白所長,以及《河邊的錯誤》里那個愛打乒乓球的公安局長。
某種意義上。
在互聯網上開始玩梗的時候,他作為「三級演員」時代已經結束了。
但相比結束時的「悄無聲息」。
他的開始。
反而更值得聊聊。
侯總那令人羨慕的往事。
02
按照侯老師在節目中談及自己的家庭時所說:
父親是中學老師,自己早年練冰球,後來當工人,恢復高考後考入吉林藝術學院,是當時家中幾代人里唯一一個從事藝術的。
畢業之後,也算得上是順風順水,進劇團,演話劇,再到進入影視圈。
因為公認的人品好演技佳,不愁演戲的機會,也因此留下了大量的角色額可以被發掘。
而且相比現在對侯老師中年油膩男的印象。
早年的他,走出舞台,靠的是書卷氣。
尤其是,清瘦,文弱,戴上小眼鏡……
不論是1986年的劇《康德第一保鏢傳奇》,還是1988年的《最後一個皇妃》。
導演都選他來演溥儀。
有多像呢?
在拍《最後一個皇妃》的時候,他去拜訪角色原型的李玉琴女士,得到了對方的充分肯定。
此後,侯老師獲得了更多機會。
比如因為溥儀演得好,他一連飾演了多位皇帝。
從溥儀,到光緒,到咸豐,三代皇帝都演了,堪稱皇帝專業戶。
(清宮戲有效遮掩了他的高髮際線)
除了皇帝之外。
當時的主旋律電影,商業故事片,都能看到他的身影,而且正派角色,反派角色,他都駕馭得住。
比如在建黨七十周年的獻禮片《開天闢地》(1991)里,飾演一大代表李漢俊,在電視劇《遵義會議》(1996)里,他飾演博古。
他的知識分子形象被業內廣泛認可。
但如果拿掉眼鏡,就會發現他的氣質又會發生明顯變化。
尤其是,清瘦的臉型,髮際線比較高,發量又不多,一旦梳成大背頭,就不由地給人往壞蛋的方向引。
奸詐,狡猾的惡人氣質,擁有很強的辨識度,更適合反派。
像《搖滾殺手》(1993)里的林歡,《追殺大總統》(1993)里飾演的袁克定。
某個角度上說,這個髮型,這個發量,都限制了他的「可塑性」。
如果說傳統審美中,濃眉大眼,一臉英氣是典型的正派主角臉。(比如朱時茂,何政軍,邵兵……)
那侯總這種清瘦陰鷙就是典型的反派氣質。
再加上知識分子的過往認知,基本上,「斯文敗類」式的角色對他來說都不用發揮,往那一站就能入戲。
導演們也發現了這一點。
之後,不是犯罪組織的幕後黑手,就是作姦犯科的斯文敗類。
怎麼演,怎麼對。
普通演員都擔心演得不像。
侯老師這邊給人不像是演的。
△ 上《決不放過你》下《與敵共眠》
但有趣的是。
因為大眾對男演員的包容,會明顯隨着年齡增長而放寬,尤其是對中老年男演員,不論外形如何,都能通過角色設定來托底。
(相反女性演員的環境就更嚴苛。)
所以哪怕已經拿到了反派角色形象加成,幾乎成了反派專業戶,侯總依然飾演過不少正面角色。
比如2004年的《極度危機》里飾演警察李國豪,劇中他帶團隊跨國追捕,並剿滅了一個拐賣婦女和販毒的境外團。
但這個角色就完全沒有形象的加成……
遠不如他的反派讓人印象深刻,除此之外,還有一些家庭情感類的角色會容易讓觀眾接受。
按照原先的發展。
侯老師的角色可以預料的,會不斷在達成《刑法》大滿貫成就上努力耕耘,很多年後憑藉反派專業戶留在大眾影視記憶中。
但萬萬沒想到。
一個偶然的機會,發掘了他的另一面。
03
和《不要和陌生人說話》里的安嘉和一樣,電視劇《女人不再沉默》的變態主編汪顯聲。
曾經是不少人童年陰影。
和現在的短視頻剪輯里,把汪顯聲的行為、發言當作先鋒式的獵奇呈現不同。
在當時這部劇剛播出的時候。
其實是開了風氣之先的:
國產影視劇中還未曾有過這樣的角色。
哪怕有,也不曾有過這樣的演出。
而且這要分開看。
首先是汪顯聲這個角色,在那個年代代表了創作者對於職場性變態最大膽的想像。
明面上是一個文化人,知識分子,雜誌主編,形象端正,工作體面。
但實際上。
不僅內心空虛,反動,性格和行為上,也都被慾望綁架,驅使。
對待目標,普通的性騷擾都是常規操作。
還有角色扮演等變態行為,至於誘騙,暴力,偷窺,傳裸照,造黃謠等各種下流手段,無所不用其極。
同時,還因為掌握了單位的事權,財權,能夠輕易魚肉和剝削下屬,而且往往還假以正當的口徑。
直到現在,國產劇都很難有類似直白的角色出現。
更值得一提的是。
在後來的採訪中,侯天來曾說,自己一開始並不知道這個角色是變態,所以在導演要求演員做一些大膽舉動的時候,會非常尷尬。
開始並不知道是一個 有關「性騷擾」題材的電視劇,後來看到了全部劇本後才知道。而且越往後拍,越覺得汪顯聲這個人太可恨了。當時心裏真有一種「不拍了」的衝動,但又一想,性騷擾問題的確已經浮出水面,像「汪顯聲」這樣的人必須被揭露出來。所以我決心演下去,而且一定要演好。
這並不是假話。
在內地演員很長一段時間的教育中,受限於角色臉譜化的傳統,對於複雜的角色演出,缺乏研究和實踐。
舉個例子。
當年張光北在拍《三國演義》的時候,曾苦惱呂布的沉迷酒色要怎麼拍,為此去問導演(女),被一口回絕:
那是你們男人需要去琢磨的事。
某種程度上,所謂的xx專業戶,也是一種順應演員個體特質去演出的方式。
所以,對於侯老師來說。
雖然相比其他演員,他離汪顯聲這個角色的位置更近,但真要演好這個變態,也並不是容易的事。
而他的做法,在於貼近汪的位置,把所謂變態行為「合理化」:
他就是一個利用職權「佔便宜」的人,其實我們周圍隱藏着很多有這種醜陋心理的人,但並不是每一個人都可以性騷擾。
別人追逐的是經濟利益,汪追逐的是快感,而且是剝削和壓迫的快感,所以可以看到,汪顯聲對自己的很多變態行為,是不以為恥反以為榮的。
要演好他,就得相信他的腦迴路和人不一樣。
而這個角色,也給侯老師帶來了巨大的影響。
首先是家喻戶曉。
不少人看到他就躲遠,有甚者朝他扔水瓶,家裡人也埋怨他,希望他不要接類似的角色。
他其實有過預料:
一個小細節,《女人不再沉默》片頭演員名單上,侯天來還特意改了名字。
雖然生活中受了影響。
他的事業上卻完全打開了新局面。
業內突然發現:
在國產影視劇演員中,真的還有人能夠駕馭這類角色。
尤其是在尺度受限的國產熒幕上。
一個形象生動的lsp,能夠在不裸露的情況下,將情色氛圍烘托到極致,讓劇情瞬間活色生香起來。
屬於是四兩撥千斤了。
於是國產劇紛紛找上門來,點名就要那套表演。
才有了b站上那些剪輯區的素材來源:
甚至帶來的影響是,在去年上映的《河邊的錯誤》這樣一個文藝氣息濃厚的犯罪題材電影里。
因為飾演局長的是侯天來。
不自覺就給電影在解讀中捕風捉影的性隱喻,找到了立足點。
但sir還是想說。
這一切都已經結束了。
在侯老師逐漸淡去的時候,和他一起結束的,其實是國產影視史上那個堪稱狂野的創作高峰期的大環境。
尤其是再配合侯老師飾演的反派角色看:
當時的刑偵劇里,黑惡商人能夠扶持流氓出身的弟弟成為當地公安局長,能夠把惡拍得讓觀眾心驚膽寒。
當時的職場劇里,變態主編能夠借單位權力橫行霸道魚肉下屬,毫不收斂,同時在故事主題上尋根到文革傷痕。
當時的都市情感劇,能夠大談欺騙與謊言,毫無顧忌給觀眾發刀片,做各種be結局,甚至擦邊橋段拍得蹭蹭作響,主打一個上下不限。
更別說主旋律作品。
就問還能再出現一個陳清泉這樣的生動又猥瑣的腐敗高官形象么?
sir持保留態度。
總的來說。
侯總的翻紅,最初來自一些網友的惡趣味。
但在這一片下三路的俗氣羨艷中。
未嘗沒有一點唏噓的回望。
那是風吹過之後,驚醒的錯愕。
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編輯助理:吉爾莫的陀螺