熟悉的主題曲《偷心》再次響起，白玉蘭「最佳中國電視劇」最終被《繁花》拿下。
與此同時，現場也響起熱烈的歡呼，對於這個結果，大家絲毫不感到意外——這幾乎是整場晚會最沒有懸念的獎項，也與大多數人的預測如出一轍。
要知道，白玉蘭中國電視劇單元共十個獎項，《繁花》早在入圍之初便佔據九個，沒有入圍的「最佳編劇（原創）」僅僅是因為《繁花》屬於文學改編，不符合提名標準。最後也實至名歸，這部劇在白玉蘭攬獲最佳美術、最佳攝影、最佳編劇（改編）、最佳男主角、最佳中國電視劇五個大獎，整場晚會都被掌聲與鮮花包圍。
話題從內場蔓延到互聯網平台。
胡歌二次「封帝」的消息在微博「爆掉」；演員吳越拿起話筒對唐嫣說，「加油汪小姐。」沒有到場的王家衛、游本昌、馬伊琍、辛芷蕾，所有台前幕後的主要工作人員都相繼被提到。追了半年劇的網友們，依然對這部劇的相關消息，懷有最大的熱情。
四年磨一劍的《繁花》從播出到完結半年之後，仍讓主創感到與有榮焉，也重塑着大眾的「上海印象」。
過往的白玉蘭，大家在抵達電視節後，都相約一起吃小龍蝦，討論內容行業的變化。今年到了上海，越來越多的同行開始沉浸在滬上風情之中，受影視劇影響，重新「審視」上海這座城市。
胡歌在領獎時說：「看完《繁花》，愛上上海這座城，愛上上海文化。」一部劇，帶動一個產業的想像，也不斷賦予一座城市新的內涵與活力。
《繁花》更像是當下影視行業的一種寓言：它成為好內容天花板的範本，將評價體系從單一的數據、觀眾口碑拓展到一個城市的文旅效益，讓「尋找下一個《繁花》」成為本次電視節最熱門的話題之一。
影視劇的魅力，在「繁花」盛開的這個夏天，得到淋漓盡致的彰顯。長視頻平台、觀眾、和我們所生活的城市，也比以往需要更多「繁花」。
開幕，期待
6月24日，第29屆上海電視節開幕式活動，參會者擠滿一堂。前排有內容行業的大佬坐鎮，後排有從業者來尋找市場風向。新一年的白玉蘭，大家都想看一看，內容行業還能創造怎樣的「奇蹟」。
整個會場雖依然鬧熱，但與往年不同的是，大家都漸漸放下焦慮，學會「peace&love」。很少再有人去討論如何重新找回長視頻用戶的注意力，也很少有人去「抱怨」平台項目過會難、資金批准有限的問題。大家反而更期待，在《三體》《漫長的季節》《長相思 第一季》《繁花》等爆款之後，長視頻平台還會帶領行業穿越風沙，抵達怎樣的曠野之地。
這種期待最先體現在網絡端。開幕式當天，騰訊視頻「ta從現場來」的鵝劇派對活動，從上午十一點開始，進行長達四個小時的直播。在此期間，2024年鵝劇片單的主創們相繼出現在紅毯上，為大家「宣講」各大劇集的主要看點。
從白百何、迪麗熱巴、雷佳音、唐嫣、張若昀等國產劇界的主力軍，到陳都靈、陳飛宇、張晚意、周依然等新生代，明星藝人陣容的強大直接撐起鵝的臉面。上次這麼星光熠熠的場景，已經要追溯到去年底的「星光大賞」。
在藝人微博和劇集官微下，清一色幾乎都是粉絲和網友們的期待聲。下午的騰訊視頻2024影視發佈的重磅活動還沒開始，《長相思 第二季》《貴女》《柳舟記》《永夜星河》《煥羽》等劇和藝人，已經登上數十個熱搜主榜，創造近百個熱搜話題。
經過兩年行業降本增效的結構調整，輿論生態肉眼可見地更加健康。當天片單預告釋出後，網友並沒有像曾經那樣注重藝人在劇中的番位或者戲份，反而更看重劇本類型和主創班底，希望新一代的演員能有機會與有經驗的前輩學習，藉助好內容實現「咖位」的升級，而非單純依賴數據流量。
憑藉《繁花》提名白玉蘭最佳女主角的唐嫣，即便再次大火，卻也在相關報道中宣布下部戲不選主角，選擇女配的消息。網友們並不覺得唐嫣自降「咖位」，反而讚賞這位女演員選劇的勇氣與膽識。
因為在過去一年中，好內容向每一位觀眾展示了自身的影響力，即使是一個不起眼的配角，在主創團隊的協作中，依然有機會被更多人看見。
這樣的例子，在入圍白玉蘭最佳電視劇的作品中都有跡可循，比如《漫長的季節》中的蔣奇明，作為一個聾啞人，他在劇中的角色沒有台詞，戲份也有限，但在僅出現的幾場戲中，蔣奇明便將「性張力」打造成自身的「名牌」；當晚拿下白玉蘭最佳男配角的寧理，在《繁城之下》中也並不是主角，但為了精準呈現人物性格，他花了一個月的時間學會釘鞋的全部步驟，又花了三十年的時間，終於站上白玉蘭。
范湉湉在走紅毯時，激動到落淚，其中的感觸不難想像。這位用「潑辣」的表演給觀眾留下深刻印象的女藝人，人到中年，憑藉《繁花》終於可以用「演員」介紹自己，成功轉型。
如果有好內容傍身，那麼演員在提升演技的同時，也在延長自己的職業花期。白玉蘭男女主角提名中，范偉、胡歌、唐嫣、楊紫等，便是憑藉一部部經典爆款，讓觀眾反覆愛上；如果內容一般，演技有限，那就可能出現「配角掀桌」「無效播劇」的尷尬現象，整個劇組都白費功夫。
在長視頻平台「尊重藝術家」的呼籲下，現今的網友比既往更明白一個道理，那就是：「專業」比「流量」更有說服力。
爆款、信心
觀眾的心態在轉變，整個行業的信心也在逐步恢復。
24日下午三點半，「鵝劇派對」的狂歡剛結束，2024年騰訊視頻年度影視發佈又來襲。
對於大眾來說，劇集更多以一種「產品」的形式出現在觀眾面前，大家的口碑評價決定了相關類型的興衰。但對創作者來說，在生產「產品」的過程中，他們更需要一定的篤定與自信，才能在沒有方法論可言的市場中，生產出優質的內容。
如果說上午的「鵝劇派對」是觀眾的狂歡，那麼下午的年度發佈便是從業者信心的重建。
進入發佈會現場之前，騰訊視頻劇集影像展覽也在同步進行，《三體》《西出玉門》《繁城之下》《與鳳行》等好作品，無論體量大小，只要口碑在線，都會出現在展板上，代表着平台的一種嘉獎，供大家拍照留念。
展覽活動上，還有劇集服化道的展示。有的牆面上掛着「聽診器」，有的擺放着上世紀八九十年代的老式單車，有的是上海經典建築的一角，有的則是各色古香古韻服飾的陳列……這些在現場看起來樸素的場景、服裝和道具，卻在年份的推移中，各有寓意，創造着屬於不同時期的黃金記憶。
《陳情令》《三十而立》《全職高手》《漫長的季節》《繁花》等劇被打印成「台詞掛曆」的形式，出現在展柜上。與會者路過時，紛紛駐足停留，撕下其中的經典台詞用來收藏。
這些經典劇集不僅走進了觀眾的心裏，對於騰訊視頻來說，也是一次次的探索和前進。視頻平台從2010年代起步，在野蠻生長中進入精品化時代，在打擊盜版中實現付費會員破億時代、會員收入破億時代，憑藉著新經典的不斷打造，又進入當下的頭部效應時代。展覽台前的作品無一不證明，好內容是穿越此間風沙的唯一「法寶」。
事實上，過去兩年的降本增效，對於行業情緒而言，是一個不小的轉折，很多從業者都看不到未來的方向在哪裡，在製作方面也變得更加保守，不敢嘗試新內容，因為商業化而在藝術性上做出讓步。
但在「繁花效應」中，從業者確實看到長視頻平台擁有幫助行業度過危險期的領航能力。
最顯著的便是好內容以爆款之姿頻繁地出現在大眾面前。以騰訊視頻為例，2023年，《三體》《漫長的季節》《長相思 第一季》《繁花》從年初貫穿到年尾，引爆數據、開拓類型、反哺文旅。
2024上半年，《繁花》之後，《與鳳行》《慶余年第二季》到完播不久的《玫瑰的故事》，都在捅破內容的天花板，不僅將騰訊視頻的數據月月保持在高水位，同時也在各自領域中突破固有的類型敘事，具有極強的創新性、獨特性與不可替代性。
在年度影視發佈現場，騰訊公司副總裁、騰訊在線視頻首席執行官孫忠懷發表主題演講時提到，平台要建立內容的多維度評價體系，將不再以「商業性」的單一維度衡量內容價值，而是兼顧藝術性，鼓勵創新，讓好內容生生不息。
「我們過往主要從項目的經濟效益、是否能賺錢來評價， 現在我們改了，改為二元評價：既看經濟效益，又看作品的藝術成就和行業口碑、觀眾口碑。不再只看錢。」
發佈會現場，多個大劇的預告片在高清的屏幕上呈現，每播一部劇，大家都在討論它有可能帶來的影響，王寶強、唐嫣、亦舒，都是現場熱議的高頻詞彙。在《永夜星河》播出時，現場甚至進入十秒鐘的「入神狀態」。
《繁花》之後，還有更多的「繁花」在路上。持續的好內容，持續的運營策略，帶來的是與會者對行業未來持續的信心。
押寶，影響
2021年，刺蝟公社（id：ciweigongshe）參加白玉蘭時，整個文娛行業都處於憂心忡忡的狀態。
三年過去，所有人都意識到，長視頻的價值，始終都是獨一無二的剛需品。最根本的原因還在於，長視頻平台的內容影響力，可以穿越周期，影響一代又一代年輕人。
《漫長的季節》和《繁花》在上海，已經成為一個繞不開的話題。頒獎晚會進行之前，在各大飯局上，同行之間互相押寶，《繁花》獲得最終大獎幾乎是無人反駁的答案。就像它的提名數量一樣，這部劇的好幾乎是全方位的，不僅在於數據、口碑、藝術風格，更在於對上海這座國際大都市的「重塑」。這種多重維度的價值，只有少數「孤品」可以做到。
上海電視節期間，一位影視相關的從業者告訴刺蝟公社，《繁花》對上海的影響很大，劇集播出之後，上海文旅便開展各種宣傳，展覽館中有，走在地鐵通道中，也可以看到上海景點打卡的廣告位。
或許是《繁花》中玲子在日本打工的劇情深入人心，在日料店裡，馬伊琍主演的劇集甚至也在輪番上演。在社交平台，黃河路、苔聖園、和平飯店，已經是旅遊博主們無法忽略的經典打卡點。
「繁花效應」帶來的文旅經濟效益，讓上海這座國際都市嘗到了甜頭，並決定將這種效益放大。6月26日上午，白玉蘭「上海視聽」精品推介會上，被稱作現象級作品的《繁花》，正在帶動聚焦上海市民生活的滬上電視劇改編熱。
觀眾喜歡小情小愛，更喜歡與生活息息相關的內容，但「繁花效應」並不是一時形成的，它需要時間的沉澱。
這種沉澱不僅指長達四年的劇集製作周期，平台需要給藝術家們足夠的時間和耐心；另一方面，指的也是平台對「內容地圖」巨大潛力的挖掘——讓觀眾透過影視劇，認識城市、感受底蘊。
2021年，《山海情》呈現了寧夏地區的脫貧過程，黃土大漠的西北底層故事，感動無數觀眾，並在第二年拿下最佳電視劇白玉蘭獎；2023年，內容地圖從西北跨越山海，抵達《漫長的季節》東北地區，又南下到《故鄉，別來無恙》的成都煙火，最後落地《繁花》的海派風情。
影視劇的功能早已不再是「娛樂大眾」這麼簡單，而是從每一個人普通的生活寫起，向內推開心靈的大門，向外重塑城市印象，讓大眾透過屏幕看到更廣闊的生活方式，也在屏幕之外追逐閃亮的日子。
白玉蘭獎電視劇類別評委會主席、中國導演閻建鋼評價入圍的十部電視劇曾說：「電視劇縮短了我們與世界的距離，擴展了我們對文化交融的認知，那些多彩的、厚重的、神秘的故事，無一不展示着電視劇獨特的魅力。」
騰訊視頻在啃難啃的ip、做難而正確的事情時，也抵達長視頻平台的「長期主義」——事實上，這屆白玉蘭，無論押寶《漫長的季節》，還是《繁花》，最終都是騰訊視頻的勝利。
落幕，使命
6月28日，電視節的最後一天，萬茜、劉亦菲、唐嫣、張小斐等女明星，在熱搜主榜居高不下。
五年前，中生代女演員們還在各類頒獎舞台上為自己奮力爭取機會，五年後，大家都憑藉自己的代表作在影視領域發光發熱。
再看領獎台上，每一部被嘉獎的劇集背後，創作者都付出超乎想像的努力。《繁花》編劇秦雯整理劇本時發現，在劇本改編的過程中，自己竟然寫過上百萬字；《漫長的季節》中，主創們天南海北地找那片金黃的玉米地，想盡辦法讓王響的火車開起來，最佳導演辛爽也向觀眾保證，自己已經在努力工作……好內容誕生的原因在於，總有人在反覆嘗試中，只為與觀眾打一個共鳴的響指。
不得不承認，從平台端、製作側到演員行列，整個行業生態變得更加可持續。
過去，大流量+大ip+強卡司陣容，是國產劇屢試不爽的搭配法則，動輒十萬百萬的數據，讓從業者不惜沖昏頭腦，最終得來的卻是數據造假，觀眾吐槽。但這兩年行業對於「流量」「鮮肉」逐步祛魅，長視頻平台樂意扶持新人力量，更願意將劇本遞到各位演技派與藝術家的手中。
主創們對於故事的講述方式，也漸漸多元。國產劇不再是偶像劇的天下，入圍「最佳電視劇」單元的《漫長的季節》，聚焦老年群體，總共12集，卻讓上百萬人在豆瓣為其打下9.4的高分，創下2010年代之後國產劇口碑新高；《故鄉，別來無恙》並沒有流量藝人加持，絲毫不耽誤成都的休閑與舒適，透過屏幕傳到觀眾面前。
比起結果的「好看度」，整個行業更關注過程的「合理性」。作為本屆白玉蘭最大贏家，騰訊視頻共18部制播作品入圍36項大獎，6部作品獲得10個獎項，這種打造好內容能力的背後，源自平台在認知層面的持續改革。
孫忠懷在2024騰訊視頻影視發佈現場，開誠布公地分享了騰訊視頻內容業務發生改變的具體策略。其一，平台減量提質，完善財務模型，把好鋼用在刀刃上；其二，為了減少企業惰性，工作室繼續實行輪崗制，並提高考核壓力，增加對好內容的饑渴感；其三，改變制播關係，與製作公司「風險共擔、共同面對觀眾、收益共享」。
最重要的是，騰訊視頻始終做好服務者角色，鼓勵專業的藝術家們高產，讓行業在不確定的市場道路中，走得更加穩重，帶給觀眾更多回饋，「簽約即大功告成的時代，不利於行業的穩健發展。我們希望讓真正專業的創作者，真正優秀的製作公司能夠賺到錢。要麼一起抱頭痛哭、要麼一起開香檳慶祝。」
這些早已體現在騰訊視頻的整個內容生態中。劇集之外，綜藝、動漫、紀錄片也在關照不同圈層的群體喜好。綜藝《令人心動的offer第五季》入圍「最佳綜藝節目」單元後，騰訊視頻影視發佈現場揭曉，這檔節目將首次以劇集《即刻上場》的形式出現在觀眾視野；動漫《鏢人》不僅入圍白玉蘭「最佳動畫」提名，也因為觀眾的「用手投票」出現在影視改編行列。
整個娛樂業都不再迷信爆款定律，也不再製造話題焦慮，而是一切從好內容出發。
今年網絡視聽大會上，孫忠懷在《新使命，新征途，以內容為志業》的主題演講中，提到平台的「使命感」是第一位的。一家企業的健康發展，不僅關係到企業的命運，還關係到行業上下游、萬千家庭的就業謀生，以及每個人的日常娛樂。
從《三體》《漫長的季節》《繁花》的行業效果，到《慶余年第二季》《玫瑰的故事》的觀眾反饋，關注有價值的議題，講好一個故事，是所有使命感的基礎。
這個故事可能影響更多《繁花》的出現，也帶領着觀眾，穿越逆旅，抵達繁星。
頒獎晚會結束了，但行業對於白玉蘭獎項的討論還在持續。這個夏天之後，影視行業也將走向新的周期，在這個周期里，《三體》《漫長的季節》《繁花》也將如同行業中指路的燈塔，等待下一個接棒者的靠近。
就像孫忠懷在主題演講最後總結道的那樣：「這也是我對於電視劇行業的長期期待，期待獎勵長期專業建設者、貢獻者，期待我們在理想的曠野里，最終繁花盛開。」
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