文|令狐伯光
2024年端午檔已經過去幾天了,和今年其它檔期一樣(目前來看除了春節檔),國產電影包括好萊塢大片票房表現都非常低迷,國產電影票房最高的是《我才不要和你做朋友呢》,五天票房剛破1億。
另外兩部《談判專家》《掃黑》票房也是1億出頭。
這個時候往往會有人說誰看國產片,沒有商業大片。問題來了,好萊塢商業大片《瘋狂的麥克斯5》票房才3000萬,關鍵是它口碑也很好啊,豆瓣評分7.5,可以說是今年口碑最好的好萊塢大片之一。
同樣的還有端午檔口碑最好的胡歌,高圓圓主演的《走走停停》,五天票房才6000萬,但是評分有7.9,為什麼口碑越好票房還越低呢?
如果要我個人評價,《走走停停》其實是類似這幾年的《愛情神話》《宇宙探索編輯部》這樣的作者型電影(已經不是很文藝了),但題材和手法上面還是比較小眾,它又不像《河邊的錯誤》的隱喻(解讀),與《周處除三害》的粗暴(爽點)。
最終票房也就和《愛情神話》《宇宙》類似,最終票房在和千萬到上億已經是頂天了。它其實是影迷口中的那種好電影(質量不錯),但不是大眾意義那種好電影(不爽,不爆,不燃,不狗血不刺激)。
評分7.9,票房難過億?《走走停停》是部好電影嗎?
我那天看這電影早場基本上一個人包場看了。這一部目前預定了我的年度華語十佳的一個位子。這電影是非常生活化的,而且在「接地氣」層面做得非常細膩,也相當的真實,像輕喜劇里的笑點很好。經歷了每年賀歲檔屎尿屁、歧視以及尷尬的笑點。《走走停停》的笑點設置真的很舒服。
符合人物性格同時又是劇情需要,幾乎每個包袱在我這兒都響了,很久沒見到這麼喜劇的喜劇片了。
網友不是經常痛罵國產影視劇懸浮,這電影在生活層面是真的足夠自然和真實。看得出導演編劇都在力求真實,導演對於場景的設置非常貼合生活,美術做到位了,場景非常少,但是生活感十足是;編劇功底更是了得,這一個家庭,真實得彷彿就是我家一樣。
然後是感情表達上面非常克制,沒有灑狗血,後半兩個場景,吳迪躺在按摩椅上以及補拍兩個場景,一般觀眾都知道普通影片這兒要煽情了,要來了要來了。我也以為會有一些國產片特有的回憶啊撒狗血的情節。
結果導演表現的非常克制,簡單的一個老胡的懟臉特寫以及一個背影,音樂用非常簡單的哥德堡變奏曲。把所有的情緒交給演員的神情和肢體,搭配上簡單的音樂,刻意的留白,但是我作為觀眾真的能感受到濃烈的那種情緒。不知不覺就淚流滿面,不是聲嘶力竭的那種哭,而是默默的流淚。
另外吳父補拍吳母鏡頭轉過身那一剎那以及音樂響起,吳迪與馮柳柳在橋上堵車你前我後走走停停。看的時候以為要開始回憶煽情,看完觀感很好,僅我個人層面覺得這是一部好電影。
《走走停停》,不狗血不煽情,胡歌高圓圓還不談戀愛?
《走走停停》是一部相當克制的作品。整部影片沒有轟轟烈烈的煽情,沒有離別時爆發的哭戲,沒有愛而不得的撕心裂肺,沒有功不成名不就的憤恨不甘。
很多網友認為這電影故事性不強,情節不緊湊,看着想入睡。在我看來,偏偏是這種隱忍與剋制讓我與電影中的人物共情。最後堵車的一段我很喜歡,有人認為是強行點題,我理解的是人與人之間的關係就像這樣時而相交時而平行。很難有一段深厚且朝朝暮暮伴隨的友情,大多是因緣際會的相逢,緣盡則交疏。
另外這種追逐拉扯帶給的剋制隱忍,也與全片的感情基調(父母各自有傾慕對象但最終是兩個人相伴餘生、吳迪與柳柳互生好感但發乎情止乎禮、母親去世後的家庭成員並沒有撕心裂肺只有沉默)相符合。
結尾有兩個小彩蛋,很多人沒看到。很喜歡第一個彩蛋,是父親的採訪,「我年輕的時候也想寫點東西,後來進了單位,寫的最多的是報告。」就像普通的母親也有美麗的過去一樣,古板的父親曾經也有很多巧思,但是都被淹沒在歲月之中。最後「沒卡了」,更讓人覺得遺憾。「生活沒有那麼好,也沒有那麼糟,但是……」但是的後面是什麼呢?留給觀眾解讀。
第二個彩蛋就不必說了,就是母親得獎,心裏湧入一股暖流。
電影中母親的去世來得猝不及防。生活很多時候就是這樣,很突然。親人突然的離世,很多事情也沒有落腳,沒有結尾,人生本來就不會像一條既定的路,一路順遂到盡頭。長大之後也要慢慢平靜地接受死亡,平靜地接受洶湧的情緒,因為你無時無刻不在想他們。就像電影里說的,成功了不一定是金子,失敗了也不一定是坨屎,走走停停,就這麼一路。
看到主人公的結局,只剩一聲嘆息。恰巧前段時間面臨一些選擇,開始思考努力的意義。努力不是沒用,而是努力不一定有好的回報。但面對這種風險,你是選擇努力拚一把還是躺平;如果拼一把,面對不如意的結果又能不能接受?電影討論的,更多是如何自洽、如何從心,人生不是只有美好的成功,這也是人生的必修課之一。
片尾曲的歌詞也很能給人觸動:「我只想自己擁有快樂的能力,不需要困在任何人的期待里,哪怕那個人是小時候的自己。」也許很多人長大以後都會覺得對不起小時候的自己 他彷彿在跟我說:沒關係。
5天票房6000萬?胡歌和高圓圓不談戀愛,確實浪費了
這些年,國產影視劇其實已經非常商業化了,就是用資本主義那套分解做公式(也就是流行水線化),這導致很多影視劇其實很狗血,很套路,很沒有意思。
比如你說古偶,是不是購買ip+當紅流量主演+不錯的製作服化道,最後就是各種還算有意思設定,但是各種談着沒有意思的戀愛,然後鋪天蓋地營銷,熱搜,短視頻哪裡好甜,哪裡好虐,哪裡名場面,哪個姐哪個哥又爆殺內娛——
比如你說喜劇電影,找幾個喜劇明星翻拍個ip,然後故事劇情插科打諢,再說些自以為好笑的梗,最後還搞些誇張又尷尬的什麼激烈情節,最後「包餃子」情緒升華一樣。
大家再看看警匪片(還有懸疑片),再到都市職業劇(各種懸浮職業談戀愛,大女主就女主角成天要覺醒)——
我相信哪怕你沒有刻意關注這些事情,但只要在腦海里過一遍這幾年國產影視劇。不說全部,是不是超過90%甚至更高都全是這些東西。
但觀眾恰恰愛看灑狗血,因為大家都很累不想思考和被現實作品再創一次。
比如這部《走走停停》如果讓胡歌和高圓圓談一場轟轟烈烈的戀愛,前些年比較典型的國產商業愛情片例子就是《北京遇上西雅圖》,司機和小三的戀愛。再到《後來的我們》,兩人險些偷情吐槽聲一片。
還有那個典型商業愛情片的《你的婚禮》,以及像《前任3》大量狗血商業愛情片。
問題在於,大家都吐槽這些愛情片狗血,但它們票房就是高,像《你的婚禮》《前任3》這種電影提起都是罵的,但它的票房有十多億,這證明了什麼?
總的來說,《走走停焦》算是不錯的小成本獨立喜劇電影,難得的是喜劇部分不是特意抖機靈搞笑出來的,是創作者對於生活化場景的理解和感悟,胡歌基本不用說很穩,妹妹的角色金靖也全程收着演印象深刻,爸媽更是精彩的角色呈現。
結局讓人感慨,放低預期的話會是有驚喜的電影,缺點在於整體節奏把控。至少在端午檔期是最佳作品,有深度不說教,其他電影都沒有碰瓷的可能,差距比較大,《愛情神話》不太像,類比類型不好找。
最後,這部部電影其實也不是非常符合我的胃口,但是這種片子還是非常值得孤立,並且最終上億票房並不算差了。這電影也就胡歌高圓圓片酬貴點,投資成本並不會太高。它也很難把質量轉化成票房。
大部分人是喜歡爆米花電影的,這片是平淡的,又帶點搞笑,裏面的搞笑不是小品的那種搞笑,而是一種生活的戲謔,有種淡淡的幽默,讓人會心一笑;裏面有搞笑有感動,後面吳父的背影讓人鼻頭一酸。
我感覺票房在目前這種環境下不會很高,但好電影有時候就是這樣,票房高不一定是金子,票房低不一定是史,就跟裏面的吳迪類似,不必為了別人的期待活着,隨心而活,人生就是走走停停。