《獵冰》首播!張頌文主演,終於有一部像樣的警匪劇了

我是被預告中黃宗偉(張頌文飾)和兩個洋蔥晶買家的一段對話戲吸引來的——

「這洋蔥晶啊,可是踩着紅線的生意喔」。

張頌文(戰戰兢兢陪笑)「踩着什麼紅線啊?」

「它既是保健品,也可以製造冰毒」。

張頌文(臉都白了):——

「哈哈哈哈哈,開玩笑的,開玩笑了。」「洋蔥晶啦,比冰毒還貴,那個製冰毒,要賠死你嘍。」

張頌文(哈哈大笑):你嚇死我了。

「唉,我跟公安局的朋友吃飯,說現在市面上有一種新型冰毒,純度很高,還沒人見過,黃總啊,會不會你用洋蔥晶生產的呀?」

張頌文(戰戰兢兢左看看右看看):不要亂說話,我的洋蔥晶是賣給你們兩個人的——要做也是你們做冰毒啊。

三個人,又蹦又跳笑成一團。

兩位買家笑完付賬,走人,黃宗偉送出兩步,用粵語客套一句:幾時出來飲茶啊?不送不送。

然後轉身,臉色沉鬱,低頭,撿起一個買家剛剛扔下的煙頭,掐滅,若有所思,又似乎拿定了主意。

一段一分鐘預告,張頌文的表演,可謂出神入化:從一開始被驚到,到用笑聲掩飾驚慌,再到主動出擊開玩笑,最後轉身低頭撿煙頭——煙頭,就像黃宗偉正在面臨的麻煩。

一分鐘的寒暄戲,一般被認為是過場戲,卻被張頌文用極精準的眼神、動作細節,演出了驚心動魄的感覺。

背後什麼意思,老觀眾一眼就能看明白。

兩個買家,句句戳中了制毒天才黃宗偉的內心:他就是在用洋蔥晶制毒,只不過出乎兩位買家預料的是,由於改良了技術,他做出來的毒,已經比洋蔥晶,便宜了。

整場戲都極精彩,最精彩的是最後張頌文撿煙頭的動作,是神來之筆。

但看花絮才知道,這個動作,本來在劇本中沒有,是張頌文在走場中偶然發現,自己建議加進去的。

在海南拍這段戲的時候,距離《狂飆》播出還有個把月,張頌文還不是那個風頭一時無兩的張頌文。

但人各有命,看完這段戲就該知道,張頌文火,是註定的事。

而這段戲,就出自今晚鵝廠即將開播的、張頌文《狂飆》後第一部播出的新劇——《獵冰》。

18集,警匪懸疑大劇。

導演,是曾拍出過《征服》,和孫紅雷共同創造了 「劉華強」這個經典角色的高群書。

這麼多年,跟其他隨市場風向而起伏的類型劇不同,警匪懸疑劇始終對觀眾有着吸引力。

高群書的警匪懸疑劇,又格外不同,他的劇,往往整個故事就像一顆洋蔥,越往裡剝,越覺得辛辣刺目。

相比張頌文主演來說,我更為關注該劇的3大核心看點,這才是《獵冰》能否成功,再掀收視狂潮的關鍵。

這顆洋蔥是否還像當年的《征服》那麼刺激?剝開才知道。

1:故事

故事,永遠是警匪懸疑劇最大的關鍵。

《獵冰》的原著小說,被讀者稱為「中國版絕命毒師」,反派人物原型,可謂臭名昭著,其在制毒領域的犯罪惡行,完全可以說,甩了美劇《絕命毒師》中的男主幾十條街。

這個故事,這個反派角色,影視化後怎麼呈現令人好奇。

而為《獵冰》掌舵的總導演,正是國劇中風格出了名狠的高群書。

他的《征服》、《命案十三宗》、《中國大案錄》,以及《真相》、《打黑風暴》,哪一部不帶着一股寫實風格的狠。

看故事——

平靜的沿海小城三平市,緝毒大隊在一次行動中意外繳獲一批新型冰毒,其規模和純度都極為罕見,這裡說的,應該就是開頭兩位營養品買家提起的,「市面上流通的,新型毒品。」

三平公安立即展開調查,發現端倪的,是部隊轉業女警趙友男(姚安娜 飾)。

她將目標鎖定在了做化工買賣的黃宗偉身上。

以趙友男為代表的公安隊伍和以黃宗偉為首的制毒團伙,一個窮追不捨深挖到底,一個詭計多端擅於隱藏,就這樣上演了一出「貓鼠大戰」。

結合預告片,我看出了高群書故事改編的三大關鍵詞——

一是90年代。

整個預告片中的場景,都在揭示這個年代背景,而這也正是原著中,案件發生的年代。

在那個技術有限、資源緊張的艱苦年代下,緝毒警察只能依靠大量走訪,長期蹲守和犧牲奉獻的精神,團結一切可能的力量,奮戰在禁毒第一線。

而對於黃宗偉來說,也無法像當代毒販一樣,利用互聯網隱藏痕迹,這就是為什麼韓庚飾演的毒販合伙人對他說:你現在的名氣,比我們整個家族還大。

還有一點,就是高群書的那些警匪懸疑劇經典,也基本講述的是20世紀90年代的故事,怪不得他一拍,我就有種強烈的復古感,彷彿找回了當年看《征服》《命案十三宗》的感覺。

二是警匪對決。

高群書之所以在犯罪片(劇)領域獨樹一幟,首先一個字:硬。

高群書擅長拍男人戲,強對抗,善於營造警匪短兵相接的緊張氛圍。

從預告片看,街頭槍戰、汽車爆炸、叢林追車等激烈場面全都不缺。

「無論他藏的有多深,我們的磁力都能把他吸出來。」

是那個味兒。

三是「絕命毒師」覆滅史。

高群書善於拍警匪劇,尤其是拍狠人覆滅史,比如《征服》中的黑老大劉華強。

看原著小說可以發現,《獵冰》原著就採用了雙線敘事手法,通過兩條平行的故事線展開劇情,一是警,二是匪。

警匪雙方一明一暗鬥智斗勇,塑造了複雜又立體的人物群像,最終毒販團伙走向滅亡。

問題是,黃宗偉為首的團伙是如何起勢,又是怎樣覆滅的。

故事中,有大起大落。

像30年前盛行一時的香港梟雄片,讓你體驗一夜暴富的快感。

還有環環相扣。

組團隊、造裝備、計劃、部署、合作、躲藏……預判警方的預判。

但最後,再狡猾的犯罪分子,也難免落入法網。

刺激,緊張,燒腦。

戲中,販毒團伙,在被抓與不被抓之間走着律法的鋼絲。

戲外,觀眾們,則屏氣凝神,觀看一場必將到來的覆滅,過癮。

2:張頌文

劇集成敗的關鍵,當然在於張頌文。

他飾演的大反派黃宗偉之於《獵冰》,正如高啟強之於《狂飆》,劉華強之於《征服》。

而導演《征服》的高群書和導演《狂飆》的徐紀周是演藝圈的師徒關係。

或許並不是巧合,張頌文幾乎一前一後,接演了兩位導演的作品,《狂飆》先播出,他火了。

但在此之前,張頌文已經展現了自己的精妙演技。

《隱秘的角落》中,張頌文用一段吃雲吞的即興表演,生動地演繹了一個地道的廣東老豆。

《掃黑·決戰》中,他完美演繹了一個「保護傘」的角色。

到了《狂飆》,張頌文將高啟強從魚攤到黑道大哥的各個階段,演的絲絲入扣,他的表演太生活化了,讓觀眾感覺不到是在演戲。

我相信任何看過《獵冰》的原著小說的觀眾,腦海中都會浮現張頌文的身影,他是不二人選,跟紅不紅沒關係。

因為只有他,最有可能演出原著中那個走偏了的精通化學的制毒天才。

這個人物太有的演了。

外表呆萌、老實,誰都可以欺負,忠厚顧家,視兒子重於一切。

實則博學多識大智若愚,思維縝密,有極高的化學天賦,擅長巧妙地拉攏人心。

暗藏一份陰險狡詐。

這個角色就像為張頌文準備的。

僅僅預告片,就能看出張頌文為角色設計了不少細節。

比如,開車,送家人。那是他平凡人的一面。

還有,打響指。那是他作為毒販的一面。

一個響指,一筆買賣。

然後他脖頸再次前伸,雙手張開,彷彿一個演奏家剛剛完成了一場精彩的演奏,瘋狂感化無形為有形。

相比高啟強,演繹黃宗偉,最大的難度,是「代入感」。

因為故事只有18集。

人物出彩,一要技能,二要人味,三要個性。

張頌文這版《獵冰》如何在結合當下時代語境下,展現一個反派毒販走偏的人生,又如何能讓觀眾像看高啟強一樣代入,將是本劇的重要看點。

3:角色

演員不重要,角色很重要。

在我看來,相比演員陣容來說,演員們演技風格如何,適不適合劇中角色,才是最重要的。

《獵冰》的主角是張頌文和姚安娜。

主要配角有韓庚、蘇鑫、彭禺厶、朱宏嘉、周雲鵬、趙龍豪等。

全是實力派助陣,沒有流量明星,沒有年輕偶像,而且不少老熟人。

我最關注的,有五位。

其一,韓庚。

看過《特工任務》的觀眾,就知道韓庚的演技已今非昔比。

本劇他演的阿東一身90年代暴發戶的打扮,自帶囂張氣質,演的是黃宗偉最大的合作夥伴,一言不合就拔槍,看上去是個狠角色。

看預告片他和張頌文配合默契,對手戲火花四射,我看好韓庚憑本劇向著實力派再邁進一步。

其二,趙龍豪。

從兩部劇的開機時間看,這隻能是巧合,但這個巧合太妙了——

《狂飆》「蔣天」也來了!

作為《狂飆》中從頭到尾硬剛高啟強的超級狠人,這張臉一出現,觀眾就感覺黃宗偉要吃癟。

趙龍豪是被外貌限制的實力派,他就是標準的反派臉,但看過他跟何冰合作的《十二公民》,就知道這不是個簡單的反派演員。

《無所畏懼》中,趙龍豪扮演周老闆,混社會,俗氣中透着江湖氣,有血有肉,有情有義,劇播完他和女主的cp粉比官配粉還多,彈幕一水的「周大哥有啥不好」。這就叫演技。

本劇中他身穿花襯衫,戴着黑色墨鏡,吃海鮮大餐吃出了潑天的匪氣。

我無比期待他在劇中的角色繼續和黃宗偉硬剛,這味道太對了。

其三,朱宏嘉。

《還珠格格2》的蕭劍也有成中年大叔的時候,看樣子演的是一名公安幹警。

論選角我只服高群書。

其四,彭禺厶。

網大觀眾一定對這張臉不陌生,也該知道這位曾經的網大一哥演技不差,但誰能想到高群書用他,會讓他演個90年代的公安幹警。

像不像,看戲。

其五,周雲鵬。

絕了,彭禺厶演警察,周雲鵬演毒販。

曾拿下喜劇綜藝季軍的周雲鵬,自帶喜劇風格,但本劇演的可不是喜劇角色,而是實打實的毒販。看預告片他的表現很入味,不看演員表我都認不出這是周雲鵬。

高群書用人確實有一套。

但最大膽的選角,無疑是——姚安娜。

這套演員陣容一出來,一開始我也有質疑。

但看完預告片我的想法改變了,姚安娜竟然意外合適趙友男這個角色。

趙友男是部隊轉業女警,嫉惡如仇一根筋,齊耳短髮,身手過人。

大多數國劇小花演這個角色會很違和,因為沒角色那股勁,預告片中姚安娜的感覺卻是對的。

製作花絮中姚安娜渾身是汗,拍動作戲啪啪就是上,全無公主小姐的樣子,我就知道高群書為何願意用姚安娜,她恰好能演出角色渾然天成的感覺。

雖然和實力派演技差距不止一星半點,但高群書的處理手法是,讓姚安娜多演動作戲。她和張頌文的角色一動一靜,一文一武,剛好構成另一種平衡。

這個處理就很妙。

相比內娛流量花,姚安娜的演技不算糟,劉亦菲主演的《去有風的地方‎》中,姚安娜飾演的小賣部小姐姐,表現就十分真實自然。

其主演的電影短片《海邊升起一座懸崖》曾獲第75屆戛納國際電影節短片金棕櫚獎,戛納評委眼不瞎。

我相信成片中她的表現不會太差。

4:勝負

春節檔之後,國劇也迎來新一輪競爭。

央八的《南來北往》和《大唐狄公案》收視熱度暫時領先。

隨着《獵冰》入局,觀眾注意力會迎來新一輪分配。

警匪劇自帶觀眾緣,加上張頌文不一般的收視號召力,如果能上星收視潛力無窮,如今不能上星,網播也不能小視。

張頌文的演技我不擔心,要麼出彩,要麼出圈,翻車可能性為零。

高群書的改編,或許才是劇集成敗勝負的關鍵。

刑偵警匪劇在幾經波折之後,現在已經趨於穩定,並且逐漸形成兩個趨勢。

其一是類型的多元化。比如呈現了「畫像師」這一新職業的《獵罪圖鑑》。

二是元素更多元。比如融合了掃黑元素的《狂飆》等等。

而《獵冰》卻像是對早期的刑偵警匪劇的回歸,以警匪二元對立的模式,用不長的18集篇幅,講述一個動人心魄的緝毒故事。

舊的未必是不好的,老的未必過時。

經典的警匪故事,無論過程有多少起與伏,當一切塵埃落定,人物永遠是故事的核。

張頌文能否顛覆觀眾心中高啟強的印象,重塑一個制毒天才的經典反派,這場貓鼠遊戲,觀眾買不買賬?

今晚,破冰。