開年最期待國劇,翻車了

最近,又一部國產劇大翻車。

那就是,《天啟異聞錄》

有趣的是,這劇還是豆瓣「2024最值得期待劇集」的top10之一。

陣容不俗,題材也很有趣。

路陽總導演,主創是《綉春刀》團隊。

主演包括了黃軒、吳樾、蔣奇明與張榕容等。

而且在前期宣傳時,這部劇打的還是「中國首部喪屍劇」的旗號。

雜糅了古裝、奇幻、武俠、懸疑、驚悚等多種元素,看上去十分新鮮有趣。

萬萬沒想到,等正式播出後,網上卻是風平浪靜。

口碑也是意料之外的差,豆瓣評分目前已經跌至5.0。

不少看過的人都痛斥這是一部詐騙劇

這究竟是怎麼一回事兒?

且聽身為被騙一員的魚叔同你慢慢道來——

《天啟異聞錄》

要說大家都在期待這劇什麼。

很簡單,就兩點:

第一,路陽

從電影《綉春刀》,到電視劇《風起隴西》,路陽導演的作品總能給人帶來驚喜。

這一次,又能看到諸多熟悉的元素:

天啟年、綉春刀、飛魚服、陰謀與陽謀...

不禁讓人期待這部劇能否再現《綉春刀》的靈氣。

第二,喪屍怪獸

在內娛的影視劇市場上,正兒八經的怪獸題材實在是太少了,更何況是喪屍呢?

「中國版《王國》」的名號一出,誰人不動心?

然而,之前有多期待,後續就有多打臉。

因為這一切都是噱頭。

預告片中那些「類喪屍」的畫面,例如渾濁的眼球,到了正片中居然變成了正常的模樣

上:預告,下:正片

鬼怪的廬山真面目,也是和喪屍完全不沾邊的怪獸。

好吧,《王國》變《異形》也不是不可以。

畢竟,路陽的團隊一直是以優良的數字特效著稱的。

就像是《刺殺小說家》中的各路妖魔鬼怪。

看起來也足夠設計獨特,製作細緻。

可是到了本劇,卻變成了薛定諤的特效效果

你要說它不好吧,裏面有些怪物的建模還是很精細的。

尤其是貼臉展示瞳孔變化的畫面,放在當下電視劇中還是有點意思的。

但是你要真說它有多好,那可真不是。

因為通篇下來,也只有這一隻怪物還夠得上格。

其他的特效,總是有種劣質遊戲的質感。

就不說那明顯的棚拍痕迹。

人物與場景好像根本就不在一個次元。

看看這個粗糙到讓人不忍直視的摳圖。

再看看這個塑料感極強的「瀝青」特效。

怎麼敢出現在這種量級的電視劇中呢?

特效不行,打戲也不可。

《綉春刀》中結構嚴謹,一來一回充滿中國武俠氣韻的招式在本劇是看不到一點。

取而代之的,是這幾年國產劇中常見的慢鏡頭加擺花架子。

拔刀,上慢鏡頭。

揮刀,上慢鏡頭。

救人,還是上慢鏡頭。

等真的常速打起來,就是亂糟糟一團,完全浪費了吳樾的武打能力。

鏡頭也拍得散亂,還有明顯的剪輯錯誤。

上一秒男主突然出現砍怪物,下一秒又變成站在一旁吃驚。

演員的演技也是一大槽點。

黃軒、吳樾、蔣奇明等人,要麼就是用力過猛,要麼就是有些油膩。

個個都是按照拿到手的人物小傳來扮演一個人設而已。

張榕容則是讓魚叔苦不堪言。

大家對她最深刻的印象,可能就是《妖貓傳》中的楊貴妃了。

雖然這個角色本身是一個偏向符號的存在,但片中幾場眼神戲還是夠格的。

但到了這部劇中,張榕容的五官好像不受自己控制了一般,笑像哭,哭像笑。

倒是讓觀眾看得哭笑不得。

說了這麼多槽點,都還是小意思。

最讓我無語的,是這個故事本身帶來的欺騙。

作為一部懸疑劇,《天啟異聞錄》的故事並不複雜。

天啟年間,戰亂不斷。

在此過程中,作為軍事要地的寧遠城,突發異病,席捲全城。

該病癥狀初期與一般風寒無異,可到後期病人則會出現病變,汗液變黏液,身上也長出很多鱗片一樣的東西。

最後生病之人會喪失理智,成為怪物到處殺人。

男主褚思鏡(黃軒飾),是一名錦衣衛百戶。

兩年前,他的弟弟前往寧遠城附近的孤島,烏暮島,調查此事兒。

沾染怪病後,下落不明。

褚思鏡為了尋找弟弟的下落,就自作主張前往調查,故事也由此鋪開。

整個故事的核心,就是借尋弟來揭露怪病的真相,以及這件事背後的秘密。

12集的體量與動輒40幾集的國產劇相比,顯得短小緊湊。

但,魚叔仍然覺得砍掉一半都不嫌多。

第一集交代完背景後,整個敘事節奏就開始拖沓。

褚思鏡在島上發現了很多異常。

如,島民明明靠海卻不吃魚,島上好像存在一個邪教……

褚思鏡一邊與對手鬥智斗勇,一邊又要搜查證據,還要對百姓噓寒問暖,看起來真的非常忙碌。

可實際上,劇情過半了,弟弟的下落、寧遠城背後的朝中勢力鬥爭、疫病的真相、烏暮島上的秘密等一系列線索沒有一個得到收束。

而之所以這麼慢,是因為全員沒有必要的謎語人姿態。

像是島上的大祭司,明明知道所有的秘密,可總是遮遮掩掩不願透露真相。

哪怕到了生命盡頭,也還是把話說一半留一半。

劇中,人物的溝通永遠都有問題。

烏暮島上有一個小女孩認識褚思鏡的弟弟,但褚思鏡問她弟弟在哪裡。

小女孩的回答卻是:我想媽媽了。

明明尋弟心切,但褚思鏡聽到別人說「你弟弟是個好人」後也不趕緊追問,直接沒有了下文。

魚叔看到這,火氣一下子就上來了。

更要命的是,同樣的事情,還發生不止一次。

如此這般,劇情就好像總是在原地打轉。

除了故作懸念,沒有任何發展。

不僅如此,本劇整體的邏輯也站不住腳,很多情節沒有前因後果。

像是張榕容飾演的弗朗機人,就是一個十分割裂的存在。

她之所以到烏暮島上抓怪物,是為了向國王證明自己的能力,完成哥哥與父親的遺願,也為了改變弗朗機人的命運。

可這一切究竟緣起何處,她又是怎麼走到這一步的,都含混不清。

而且縱觀全劇,她的戲份並不多,卻莫名其妙與褚思鏡產生了感情,讓人摸不着頭腦。

更讓人哭笑不得的,是當你以為怪病可能是什麼驚天大秘密的時候,編劇告訴你:

其實是外星人造成的。

這彷彿是埋了太多梗、拋出太多問題,最後圓不回來,只能藉助一下神秘力量。

總之,整部劇看下來就只有一個混亂到毫無邏輯的感受,再無其他。

真就是網友所言:

劇本像是一篇特別爛的網絡小說。

有意思的是,這劇還鬧了個大烏龍。

因為是明朝的那些事兒,有不少人想當然認為這是馬伯庸的作品,直接在微博開炮。

搞得馬伯庸比竇娥還要冤。

其實,在某種程度上魚叔很能體會這些網友的心情。

這兩年爛劇不少,可唯獨這一部卻讓我十分生氣。

因為它是在「往傷口上撒鹽」

內地苦優質中國式「奇談」久矣。

明明有着極其豐厚的東方異趣的「素材庫」,卻鮮有好故事拍出來。

因為一些眾所周知的原因,妖魔鬼怪、魑魅魍魎在內娛算得上一種禁忌。

所以怎麼拍,如何呈現都是一個問題。

面對這種情況,取而代之的是一種最簡單的道路,那是仙俠古偶劇。

在這樣的框架下,妖魔鬼怪有了作為一個表皮存在的立足地。

然後再在美工上加把勁兒,就成了。

可問題是,所謂的奇談,並不是簡單的怪獸妖魔而已。

其紮根的傳統文化與哲學,才是精髓。

就像去年讓人眼前一亮的《不良雜念清除師》。

以中國志怪文學為故事的基地,將傳統書法作為貫穿全篇的線索。

用一紙一筆一墨,寫出變化莫測的人心。

雖仍有日式風格的痕迹,但卻依然具有「紅繩糯米與黑斗墨線」的林正英電影意味。

只可惜,它成立的基礎還是台灣地區。

而更讓人諷刺的,是其他國家的相同題材作品拍得風生水起。

最典型的代表,就是被《天啟異聞錄》視作對標的《王國》。

它雖然講的是朝鮮李氏王朝的權謀鬥爭。

但在喪屍部分也花了不少筆墨來展現傳統醫學的故事。

而眾所周知,朝鮮醫學受中醫影響極大。

如此對比之下,《天啟異聞錄》實在是不堪一擊。

就先說說志怪的那張皮,怪物形象。

且不說一本《山海經》就能提供多少有趣且怪誕的怪獸。

路陽自己的《刺殺小說家》中,赤發鬼也是一個前例。

可在本劇中,雖然出現了《山海經》《神異經》等東方神話體系的黑䴉、橫公、玄冥等名字。

怪獸的模樣卻要麼像毒液,要麼像異形,反正就是西方奇幻或超英電影中會出現的生物。

屬實有些不夠意思。

志怪跑偏也就算了,路陽最擅長的錦衣衛故事也是不及格。

或許,他是想要通過怪物疫病為殼,將外星生物作為一個意指,然後以黨派鬥爭、弗朗機人的洋火,以及存在小女孩歌謠中的倭寇,來講述明朝末年的內憂外患。

但顯而易見地,失敗了。

所有有關歷史與權謀的內容,僅僅體現在淺顯的幾句台詞而已。

有些甚至還是直接用旁白+ppt的形式傳達。

當然,也有很多人說路陽只是總導演而已。

真正執導的可能另有他人。

但在我看來,這種言論就像電影不好怪審查與刪減一樣,妥妥地甩鍋行為。

既然將大名放在最顯眼的位置,就應當承擔相應的責任。

曾幾何時,路陽曾在採訪中說過:

我只想拍自己相信的故事。

也不知道,這一次他是否相信這個故事呢?

全文完。