橫掃奧斯卡的韓國電影《寄生蟲/寄生上流》

今天給大家推薦的電影是韓國動作片《寄生蟲》,又名《寄生上流》。

影片推薦度:★★★★★

《寄生蟲》是由奉俊昊執導,宋康昊、李善均、趙茹珍、崔宇植、樸素丹等主演的劇情片,於2019年5月21日在戛納國際電影節主競賽單元首映,2019年5月30日在韓國上映,2019年10月11日在北美上映。

導演奉俊昊

2019年的韓國電影市場佳片輩出,第一名是1626萬觀影人數的《極限職業》,第二名是1007萬觀影人數的《寄生蟲》。《寄生蟲》獲得第72屆戛納國際電影節最佳影片金棕櫚獎,這也是韓國電影首次拿下金棕櫚大獎,2月9日,第92屆奧斯卡金像獎在美國洛杉磯好萊塢舉行頒獎典禮。韓國電影《寄生蟲》成最大贏家,共獲得了最佳影片、最佳導演、最佳原創劇本、最佳國際影片4項大獎。

《寄生蟲》是第一部拿下最佳影片的非英語對話電影,也是第一部以亞洲演員為主的最佳影片,也是韓國導演第一次捧起最佳影片小金人。連韓國總統文在寅在青瓦台官推發文表示電影《寄生蟲》以最韓國的故事打動全世界觀眾,其充滿個性的演出及台詞、腳本、剪輯、音樂、美術和演員們的演技都向世界證明了韓國電影的力量。

提起《寄生蟲》的導演奉俊昊,作為韓國影壇首屈一指的類型片導演,大家可能不太熟悉,但提起他的一系列作品,相信很多人都看過。他2000年憑藉處女作《綁架門口狗》出道,先後拍攝了《殺人回憶》《漢江怪物》《母親》《雪國列車》《玉子》,並在驚悚片《海霧》中擔任製片。昆汀·塔倫蒂諾曾經評價他說:「在過去20年的電影工作者里,他是最有上世紀70年代斯皮爾伯格特質的導演,他能極大地融匯娛樂與喜劇特質。」。

寄生蟲海報

影片講述住在廉價的半地下室出租房裡的一家四口,原本全都是無業游民。在長子基宇隱瞞真實學歷,去一戶住着豪宅的富有家庭擔任家教後,一家人先後以不同的身份偽裝進入這個家庭工作後發生的故事。影片中導演對準了貧富兩極分化越來越嚴重的現代社會,在那裡有錢人越來越富,而窮人則被留下掙扎着生存。用一個懸疑感十足的小人物故事,樸素的設定,意料之外的反轉,揭露了現實存在的社會問題。

這也是導演奉俊昊的一貫風格,無論是2006年的野心之作《漢江怪物》,還是2009年探討人性的《母親》,導演將鏡頭對準了韓國社會最黑暗的地方。在2019年,導演奉俊昊在他剖析社會問題的目錄里加入了一部新的作品--《寄生蟲》。

普通觀眾可能不解,這麼一個彈丸小國,為何能在好萊塢商業片衝擊下越戰越勇,到如今取得如此成就?

其實早在上世紀90年代,韓國的電影發展也飽受壓力。1984年前,韓國電影的審查制度異常嚴苛,一陣痛定思痛後,在1984年出台了分級制度,體制的大改革去掉了韓國電影人身上的束縛,韓國電影開始了爆髮式發展。韓國電影的真正轉折從1999年開始,這是韓國電影史上有特殊意義的一年。這一年爆發了由韓國電影人發起的「光頭運動」,旨在保護韓國本土電影。此次活動給韓國政府造成極大壓力,不得已決定繼續韓國每家電影院的每個放映廳一年必須放映滿148天的本國電影的政策。這個政策切實保障了韓國本土電影的發展。

光頭運動

同是1999年,上映的由姜帝圭執導,韓石圭、崔岷植、宋康昊、金允珍主演的諜戰動作片《生死諜變》以579萬的觀影人次打破《泰坦尼克號》保持的票房記錄,這給韓國電影市場注入了一隻強心劑,韓國電影開始了開掛發展之路。韓國電影從2000年開始進入中國市場,引進了一大批優秀的韓國電影,包括很多人看過的《我的野蠻女友》這部。

我的野蠻女友

除開體制改革帶來了寬鬆的審查制度,讓韓國電影井噴式發展。韓國電影的發展離不開電影行業自身的高要求嚴約束。

很多人不知道韓國電影行業的從業門檻極高。單從導演來說,在韓國要成為一名導演,一條路是畢業於韓國最頂尖的電影院校,韓國電影藝術學院(KAFA)、中央大學導演系,這些學校導演專業畢業條件可以用嚴苛來形容。即使順利畢業,也需要在劇組裡從打雜、攝像或者副導演做起。另一條路是真正在片場踏踏實實從打雜做起,一步一步做到導演。

韓國電影行業都具備務實精神。導演崔東勛在拍攝《奪寶聯盟》時為了保障演員和職員的休息時間與劇組成員做了約定,每天早8點至晚7點進行拍攝,從未有過變動,影片日均拍攝時間為12小時,這在惜時如金的韓國影壇實屬罕見。韓國電影導演都不怎麼高產,不是他們效率低,而是精益求精。作為韓國影視圈地位最高的電影演員也很務實,片酬也只佔整部電影成本的很小部分。

天時地利人和都具備了,韓國電影打發展將會越來越好。

我們不得不承認,韓國電影領先中國,領先了整個亞洲!