隨着近些年，編劇這個行業離觀眾們越來越近，大家常有一個疑問：在影視作品的創作中，編劇的作用是什麼？有多重要？
創作過《秘術》《我要幸福》等出色作品的編劇李穎給出了一個生動且易懂的答案。她率性地把影視作品比作飛機：「在建飛機的過程中，每一個人的工作都十分重要。任何一個螺母擰松點，飛機就炸了，有螺母會不重要嗎？而編劇在這其中承擔的是一個繪製藍圖的作用，編劇負責打地基、打框架，所有人都會按照你的基礎去創作。在故事基礎上的問題，編劇的作用是最重要的。」
編劇李穎擅長創作懸疑題材作品，她還曾做過5年影視方面的教師，在影視寫作及教學方面經驗頗豐。她的背後是一個成熟的編劇團隊——哇吼傳媒公司。
《怒火英雄》
《熱血楊家將》
《上古情歌》
《雷哥老范》《愛情最美麗》《法醫秦明》《有言在仙》
哇吼傳媒擁有電視劇《愛情最美麗》、《雷哥老范》、《裸養》、《法醫秦明》、《上古情歌》、《古劍奇譚2》、《第一傘兵》、《怒火英雄》，電影《夥伴》（榮獲夏衍文學獎）、《熱血楊家將》、《有言在仙》、《老師·好》等優秀作品，始終致力於深挖內容創作，創新劇本研發，其作品類型豐富，很受熒幕前觀眾們的好評。李穎是哇吼傳媒的首席編劇，李穎工作室的負責人。
第一次進電影院 一生難忘
李穎的本科和碩士都畢業於北京電影學院文學系，而她能和影視結緣，還要從她小時候說起。
李穎的母校北京電影學院
李穎年幼時，雙親工作很忙，那時沒有手機也沒有遊戲。小李穎還常常生病，因此也不能和小朋友一起玩，她的父親就引導她去看一些電視和動畫節目。她最大的娛樂就是守着電視機，屏幕上演什麼她就看什麼，看着看着，李穎就喜歡上了影視作品。
李穎一生難忘的是她第一次走進電影院。她現在回想起來，那場面還歷歷在目。
「我第一次進電影院是在3、4歲的時候。影院的椅子套着綠色的布，一場電影票3塊錢左右，可以循環看，我看的那場是港版《天龍八部》。當時的我覺得那部電影特別好看，從早上九點一直循環看到晚上九點。我爸陪着我一起看，餓了就到小賣部去買包瓜子充充饑。從那以後，我每周都和家裡人去看電影，慢慢地，我對影視的興趣就培養起來了。」李穎的聲音里充滿了笑意。
李穎自嘲說自己上學那會兒，是個學渣。高中的時候，她的父親很嚴肅地和她談話，要她自己對未來做出選擇。她當時很清楚自己喜歡影視，而且她從小就有往雜誌投稿的習慣，在寫作方面得到過不少老師的誇讚和指導，因此就決定在這個方面繼續發展自己。
最想寫的永遠是懸疑題材
在北影念書期間，李穎最開始創作的，就是驚悚懸疑類型的劇本。在電影學院里，她開闊了自己的眼界，重建了自己的認知。她的第一部電影作品《秘術》也是懸疑題材，不過她嚴格地說，自己對那部作品還不夠滿意。
李穎代表作《秘術》
後來，李穎不斷地在這方面進行着自己的探索和研究，她還在期刊上發表了自己對驚悚題材的認識，文章名為《國產驚悚片的文化初探》。
如今，從業多年，李穎坦言，自己現在最想寫的依然是懸疑題材。
「希區柯克曾經說過，所謂的懸念是桌子下面有一顆炸彈，不知道什麼時候會爆炸，觀眾們看到炸彈在桌子下面，但主角們看不到。」李穎說，「懸疑故事裏總會有出人意料的東西，寫懸疑作品會有一種酣暢淋漓的感覺。」
李穎對國內外的懸疑作品都十分熟悉，越是深入地聊，她的語調就愈加興奮。
「懸疑的美好之處在於，這裡總有你猜不到的事。它和我們平凡的生活形成了一個鮮明的對比，就好像我們在看魔術表演一樣，所有東西你都看得見，但你就是不知道那神奇的效果是怎樣產生的。而我們寫懸疑，就是要給觀眾們變個魔術。」
李穎認為，即使是創作生活劇，也可以在裏面加入懸疑的因素。最高明的生活，會讓人永遠猜不到。更重要的是，懸念本身具備很強大的審美體驗。觀眾們喜歡的大多是情理之中，意料之外。她喜歡在創作劇本時，不停地留懸念，吸引觀眾猜下去。
「挑戰觀眾是一件非常有快感的事。」李穎認真地說。
能不能闖過瓶頸 是一個決心問題
不過，即使是寫自己最喜歡的題材，也會遭遇痛苦。李穎說，其實在設置情節，尤其是懸疑題材作品的情節時，創作常常會進入死胡同。
「寫作需要不停地給自己出難題，等把牆撞破的時候，你的作品就會特別精彩。」李穎堅定地說，「陷入瓶頸時，你能依靠的只有自己，而能不能闖過這個瓶頸，願不願意闖過去，是一個決心的問題。」
編劇李穎生活照
經過多年的寫作，對如何突破瓶頸，李穎有自己獨特的辦法。
「闖過瓶頸也有規律。陷入瓶頸之後，第一件事，就是要先轉移一下自己的注意力，從壓力中解脫出來，暫時性地遺忘這個瓶頸。第二件事，是要繼續學習，要注意，這並不代表逃避。這就像柯南破案一樣，帶着謎題，去尋找，然後，在某個瞬間，你就會一下茅塞頓開了。我覺得人的大腦會自動替你做一些事情，大腦會根據你情緒積累下的問題，自己去處理。當你碰到解題的方法時，大腦就會自動把那個檔案調出來，帶你闖過那個瓶頸。」
學習最好的方式是教別人
除了編劇本身，李穎還曾有一個身份。她曾經從事過五年影視寫作方面的教學。
「教學就是一遍遍地熟練，以前不熟悉的，後來都記住了。學習最好的方式就是教別人。」李穎笑着說。
回想起自己五年來和學生的交流，李穎說，很多文筆好的人都會有一個誤區，那就是既然別人可以做編劇，我也可以做編劇。很多人在自己擅長的專業領域都十分出彩、遊刃有餘，但其實做編劇並不是所有人都適合。
李穎精練地表達着自己的想法：「編劇是帶着鐐銬跳舞，是要在限定的範圍內把想像力擴到最大。做編劇最重要的原則是能通過文字講清楚一個故事，給人一種好的審美體驗。很多學生在一開始創作時不會用視聽語言講故事，寫作習慣不是劇本的習慣。在寫劇本時，所有不能在熒幕上體現出來的文字都不該寫出來，寫作時應該儘可能地把語言寫得直白一點。劇本的文字本身不需要具備娛樂化的特質，但當你帶着視聽感去看劇本的時候，美感會自然而然地來到。」
李穎代表作《我要幸福》
通過教學，李穎還總結出一份心得：「學生們學習影視寫作，有很多教材，但是不是看完這些教材之後就會寫劇本了？並不是這樣的。我一直認為，只有當技巧這件事成為本能時，你才能算是真正地掌握了。大家都看過功夫電影，都明白，要想學打人，就要先挨打。當身體的能力、動作，成為了一種下意識，你這才算是掌握了武術的技巧。功夫需要一遍一遍的練習，寫作也是一樣。我用最簡單直白的方式告訴過學生們，劇本的技巧就是練習。」
教學生涯還讓李穎收穫了一個特別的「技能」。李穎現在也肩負着劇本審核的工作，經常會看各種各樣的項目。李穎說，她現在為他人的劇本提意見時，不會說模稜兩可的話，會直接給出精準的意見。
「有很多編審在給意見時，常常會說，你的劇本主題不明確，人物不豐滿，題材不新穎。但我會說出具體的原因，這個劇本哪裡不行，為什麼不行，可以參考哪些樣片，會把問題具象化。」李穎詼諧地說：「做過老師後，我整個人仁慈多了。我之前看到學生的作品，就像是看到了當年洋洋洒洒創作的自己。我一直儘可能多地給學生幫助，給予每一份創作尊重。」
哇吼傳媒尊重每一位編劇的想法
李穎在哇吼傳媒公司成立之初，就成為了哇吼的一份子。「我跟哇吼傳媒的創始人侯鎮宇認識很多年，他做公司以後，我順理成章地就來到了哇吼。」李穎回憶道。
目前，李穎是哇吼傳媒公司的首席編劇，李穎工作室的負責人。工作室運作高效順暢，完成過不少優秀的作品。李穎的搭檔編劇皓皓評價她：「李穎直率、粗線條，很多時候又十分細膩，創作的時候，我們分工明確，李穎擅長梗概、框架，我擅長分集大綱、人物小傳。我們是非常般配的一對搭檔，一萬對合作夥伴可能也不會出現我們倆這種默契。」
在談及哇吼傳媒的運作時，李穎的直率也體現得淋漓盡致：「我們的公司哇吼傳媒給予了編劇們，權益上非常好的保障。事務上的事情，公司都能協助我們完成，而我們也能更加投入到創作當中。在哇吼的平台上，我們可以和更多的編劇人才進行更好的交流，尤其是技術上的深入交流。與此同時，哇吼傳媒的創作氛圍也是相當自由的，每一位編劇的想法都能得到尊重。」
熱愛懸疑題材，喜愛挑戰觀眾，這就是李穎，一位願意給自己出難題，撞破牆也要創作出精彩作品的編劇。她的精神，也將讓她為我們帶來更多值得期待的佳作。
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-