作者:饒曙光 李明昱
電影能否提供情感價值以滿足觀眾的情緒需求,越來越成為當下觀眾選擇電影、評判電影的重要標準。這是2024年電影暑期檔呈現的鮮明特徵,也從一個側面反映出中國電影市場正在發生深刻的結構性變化。
電影的分線發行方面積累了有益經驗,不斷湧現的新人導演為電影產業高質量可持續繁榮發展帶來活力和動力,不少電影創作者努力走出創作舒適圈,用題材類型的開拓為國產片帶來更多可能。
新的題材、新的表達方式,為中國電影發展和產業升級換代帶來新的面貌,也將塑造和影響觀眾格局。
根據國家電影局統計,2024年中國電影暑期檔(6月1日—8月31日)全國電影票房為116.43億元,觀影人次為2.85億,國產影片票房為84.81億元,佔比為72.84%。2024年暑期檔上映、定檔百餘部影片,既有國產片也有進口片,涵蓋劇情片、動畫片、紀錄片等,題材、類型、樣式、風格多樣,開拓了審美空間,力圖滿足不同年齡、不同地域、不同性別觀眾的多樣化觀影需求。
今年暑期檔,電影的分線發行方面積累了有益經驗,不斷湧現的新人導演為電影產業高質量可持續繁榮發展帶來活力和動力,不少電影創作者努力走出創作舒適圈,用題材類型的開拓為國產片帶來更多可能。
儘力滿足多樣化觀影需求
電影能否提供情感價值以滿足觀眾的情緒需求,越來越成為當下觀眾選擇電影、評判電影的重要標準。這是2024年電影暑期檔呈現的鮮明特徵,也從一個側面反映出中國電影市場正在發生深刻的結構性變化。
今年暑期檔上映的不少電影,通過對不同情感點的激發,為觀眾提供正向的情緒價值。電影《解密》通過講述擁有數學天賦的容金珍將一生奉獻給國家需要的密碼破譯事業的故事,書寫家國情懷和民族大義。影片生動刻畫了容金珍、老鄭、小黎黎等人物,體現他們對國家和民族的奉獻,表達對眾多為國家事業默默奉獻的英雄的崇高敬意。對家庭、親情、友情、愛情等不同層次情感的細膩呈現,是今年暑期檔電影的重要關注點。電影《雲邊有個小賣部》將普通人的悲歡離合娓娓道來。無論是王鶯鶯和劉十三之間的親情,還是牛大田、秦小貞的愛情故事,抑或是毛婷婷和毛志傑彼此牽掛之情,都給觀眾帶來溫暖和治癒。
不少影片通過視聽技術的運用,給觀眾帶來更豐富的審美體驗。《白蛇:浮生》依託宋文化,拓展動畫電影的審美意蘊。片中的「寶青坊」機關重重,燈光、音樂與動畫人物表演相互交融,戲曲演員表演基礎上的動作捕捉,讓動畫人物的表演嚴謹而生動。白蛇與法海對戲的場景構建宏闊、戲劇張力十足,給觀眾帶來視覺衝擊。
雖然表現的側重點不同,但創作者都在努力通過不同方式,讓觀眾在觀影中感受情感的張揚、得到情緒的滿足,從而獲得良好的審美體驗。也要注意到,電影的情緒價值和審美價值之間的辯證關係需要創作者謹慎把握。過度重視電影的情緒價值,淡化影片本身的審美價值,從長遠發展的角度看,改變的不僅僅是觀影趨勢,還可能從根本上影響電影與觀眾的關係。
用作品觀照現實,反映大眾生活,是今年暑期檔電影的另一個突出特點。第九次全國職工隊伍狀況調查結果顯示,全國新就業形態勞動者達8400萬人,新就業形態勞動者成為職工隊伍重要組成部分。新就業形態勞動者主要是貨車司機、網約車司機、快遞員、外賣配送員等群體,他們的故事值得被創作者用心書寫。電影《逆行人生》將外賣配送員作為電影表現的主體。影片中,主人公高志壘面對一系列突發變故,選擇成為一名外賣員,以此作為轉變選擇、逆行人生的起點。影片還塑造了朱站長、單王大黑、老摳等不同外賣員的個性形象,並由此折射人生百態。觀眾透過影片塑造的外賣配送員群像,看到日常生活中的人情冷暖,以及為了生活奮鬥向前的普通人。
電影《默殺》以直擊現場的方式、因果閉環的敘事顯現,反映校園霸凌等帶來的危害。電影《走走停停》用生活流的方式講述一名青年編劇的歸家境遇。電影《從21世紀安全撤離》用科幻的外殼包裹起三個少年的熱血與擔當。
觀眾的觀影需求日益多元,在今年的電影暑期檔得到鮮明體現。在這個選擇豐富多變的時代,觀眾的審美水平和需求變得更為精細化。一味沉浸在過去認知中的影片,很難與當下觀眾取得有效溝通、雙向互動。新的題材、新的表達方式,為中國電影發展和產業升級換代帶來新的面貌,也將塑造和影響觀眾格局。
重視尋找市場新增量
分線發行為電影市場帶來活力與機遇。傳統的電影發行模式通常是大規模同步上映,往往無法滿足不同地區、不同影院以及不同觀眾群體的多樣化需求。分線發行則根據各地的不同特點和觀眾的喜好,進行有針對性的影片投放,使一些原本可能被忽視的小眾佳片有了更多與觀眾見面的機會。今年暑期檔,革命歷史題材影片《出發》、舞劇電影《永不消逝的電波》、戲曲電影《譙國夫人》、兒童電影《巧克力和酥油花》等,通過分線發行的方式,更精準地「找」到觀眾。一些中小成本影片獲得了良好口碑,但頭部電影的頭部效應卻表現得不夠充分。這提醒我們,唯有更多的優秀電影、更大的創新力度,才能更有效地吸引觀眾。
要重視觀眾的觀影新需求。暑期檔電影對現實的多維呈現,代表了電影創作者在追求現實主義創作中的努力和開拓。現實主義創作沒有相對固定的模式,紛繁的現實亦應該由多元的現實主義風格來呈現。表現現實的領域應當是開闊的,表現現實的藝術手法應當是多樣的。創作者要擺脫隔靴搔癢式的表現,在讓觀眾通過電影看到多面現實的同時,在情感和情緒上得到療愈,獲取積極生活的力量。
當下,中國電影市場正在發生結構性的變化。多年來票房市場逐步下沉,中小城市觀眾所佔比例越來越高。如此,觀影趣味也不可避免地會發生變化。數據統計顯示,電影市場觀眾的平均觀影年齡不斷攀升,像暑期檔這類以年輕觀眾作為重要消費群體的檔期,如何以更優質的影片吸引更多觀眾,值得進一步思考和研究。微短劇、短視頻等不僅塑造着觀眾的審美偏好,也在一定程度上分流了電影的優質資源。這些新的變化,都在切實影響着電影的發展。包括人工智能在內的新技術,將會給電影創作帶來怎樣的巨大改變,值得我們持續探索和研究。
自中國電影產業化改革以來,已經歷20多年的高速、平穩發展,中國電影有底氣,也有韌性。面對新變化新挑戰,電影人應不斷發揮創造力和想像力,主動開拓電影的藝術空間,豐富電影語言的表達能力,提升電影作品的感染力,使中國電影與觀眾形成更良性的互動。
【影視風向標】由資深媒體人、中國電影評論學會秘書長、中國文藝評論家協會新媒體文藝評論委員會秘書長、中國影協理論評論委員會理事胡建禮主編。涵蓋微信公眾號、人民號、微博、百家號、企鵝號、新浪、網易、搜狐、今日頭條、一點資訊、大魚號等自媒體平台。