時隔4年，徐崢自導自演的《逆行人生》，終於在暑期檔跟觀眾見面了。
這部號稱「現實主義題材」的作品，是徐崢繼2020年的《囧媽》之後，首次以獨立導演的身份創作的電影。
影片講述了，人到中年的程序員高志壘，被互聯網大廠裁員以後，面對生活的重壓，不得不轉行做外賣員，並在送外賣的過程中重新定義人生方向的故事。
一個非常有票房號召力的商業片導演，拍了一部現實主義取向的影片，聚焦了外賣員生存現狀的同時，還傳達了積極溫暖的人生觀。
這種極具人文關懷的表達，對我來說，確實有一定的吸引力。
可遺憾的是，我去影院看完《逆行人生》以後，非但沒有被它感動治癒，還數次被徐崢高高在上的精英視角冒犯到了。
在我看來，這部試圖用打動普通人的方式，來讓普通人買單的電影，是根本不懂普通人如何生活的富人導演，腦補出來的一部現實主義作品。
《逆行人生》票房失利，沒有達到預期，那麼徐崢到底做錯了什麼？
接下來，咱們就從7個方面入手，分析一下。
01.虛假的人文關懷
《逆行人生》的宣傳點是外賣員，但是主人公的真實身份，卻是一個程序員。
影片最後，高志壘編寫的「路路通」小程序再次被前公司看中，這個細節足以說明，外賣員的職業，不過是他人生中的一段小插曲而已。
所以，這部叫囂着關懷外賣員的影片，其實是從一個精英的視角，去高高在上地俯視外賣員的生存狀態。
在他眼裡，在他父親眼裡，在跟他一樣同為精英的同事眼裡，送外賣就是一個有辱體面的職業。
即便送外賣幫助他度過了一段人生困境，他還是沒有辦法認可這份職業，就跟他接受不了妻子去美甲店裡工作一樣。
普通人的日常生活，被中產精英當成苦難去經歷，還試圖讓普通人去同情他們的階層降級和人生困境。
這跟露宿街頭的流浪漢，可憐有房一族交不起房貸有什麼區別？
搞不懂這種硬凹出來的人文關懷主題，為什麼要拍出來？
02.消費苦難
《逆行人生》讓人憤怒的是，它寫了一個中產精英的困境，卻把普通人的苦難硬拉出來歌頌了一番。
甚至於，它還讓高志壘在拿到「單王」的表彰大會上，強行給大家灌輸了一碗毒雞湯，讓大家甘於接受苦難。
為了借用這些苦難撩撥觀眾的情緒，影片故意讓高志壘身邊的外賣員同事，都擁有了苦難的人生。
老摳的女兒有白血病，大黑導致了前同事截肢的悲劇，曉敏是個孤苦無依的單親媽媽。
就連看上去樂觀洋溢的楊大山，也是一個從小受累的苦孩子。
這些人生苦難並不可怕，但可恨的是，影片竟然把這些苦難當成勵志故事去宣揚和歌頌。
這讓我想到了王朔的一句話：「世界上最無恥、最陰險、最歹毒的讚美，就是用窮人的艱辛和苦難，當作勵志故事愚弄底層人。」
03.轉移矛盾
在我看來，《逆行人生》是一部非常「雞賊」的電影。
它想要蹭外賣員的職業熱度，來撩撥觀眾的情緒，卻不敢剖析這個行業背後真正存在的問題。
把外賣員的職業困境，歸結為「底層互害」。
比如，同事之間的嫉妒，顧客跟外賣員之間的衝突，還有其他職業對外賣員的歧視。
但實際上，真正給外賣員帶來壓力的，並非這些，而是平台所規定的各種不合理算法。
外賣員跟平台之間的矛盾，早就引發了社會關注。
有知名雜誌，就曾寫過一篇名為《外賣騎手，困在系統里》的文章，來揭示系統是怎麼通過「優化」，來大幅縮短外賣員的送餐時間。
正是這種不合理的算法，直接加大了外賣員的送餐壓力，擾亂了他們正常的騎行速度和服務態度。
但這部影片，卻一把推開了平台的責任，把深層矛盾做了一次非常淺顯的轉移。
這種「和稀泥式」的偽現實主義，無異於隔靴搔癢，實在令人失望。
04.細節失真
現實主義作品最重要的一個特點就是「真」，但《逆行人生》中的很多細節，稍一推敲，就會有不合常理的嫌疑。
最誇張的設定就是，患有1型糖尿病的高志壘，送了幾個月外賣以後，竟然奇蹟般地痊癒了。
說實話，他一個坐了十幾年辦公室的中年男人，能有體力去送外賣，還有能力拿「單王」，本身就已經夠讓人懷疑的了。
結果，編劇還讓外賣這個職業，有了神醫的功力，實在是虛假。
另外，高志壘名校畢業，還是互聯網大廠的骨幹，離職後投了1000多份簡歷都找不到工作。
可他的妻子，一個全職家庭主婦，分分鐘就能做一份月入7000多的兼職。
更搞笑的是，影片最後，為了強行烘托出高志壘在半夜十二點拿到「單王」的振奮人心，竟然安排了一場打鼓戲。
但凡有點生活經驗的正常人，也不至於在半夜十二點敲架子鼓，擾民行為是違法的！
除此之外，還有一些細節也是比較假的。
卡車都把電動車撞飛了，外賣還是好好的，外賣員討好保安的煙是一盒一盒給的，給餐館老闆的禮物是最新上市的茶葉，碰倒收破爛的車一賠就是5000元。
如果這些就是徐崢理解的「現實主義」，那我只能說，脫離現實生活太久的他，早就不知道什麼是現實了。
05.主角光環太重
這部影片看上去是一部角色眾多的群像戲，但實際上，那些看上去有故事的配角，存在感都很薄弱。
換句話說，他們的存在，都是為了給高志壘做陪襯。
被裁員時，為了凸顯他的無助，他的領導同事都是十惡不赦的小人，就連他的父親也莫名其妙地羞辱他。
我實在搞不懂，兒子被裁員了，父親為啥要趾高氣昂地說，是他自己把工作弄丟了。
好不容易找到一份送外賣的工作時，為了讓他重新振作起來，他身邊的人就搖身一變，成了比他更苦也跟他一樣善良的人。
就連他的父親，也一改此前的態度，開始撒嬌賣萌地鼓勵他好好送外賣。
至於他的母親、妻子和女兒，也是「見風使舵」，完全順應着高志壘的人生方向，給他的人生做背景板。
看完以後，我有一種強烈的感覺，這部影片中，除了高志壘有人物光環，其他角色都是工具人。
06.強行煽情
可能是創作者的態度，從一開始就不夠真誠，所以，除了片尾那些普通人的片段集錦之外，《逆行人生》中幾乎沒有自然而然的真情流露。
但非常諷刺是，影片中卻不止一次地出現了強行煽情的情節，這種為了感動而感動的設定，着實會讓人心生不適。
比如，丁勇岱扮演的父親中風以後，先是在全家人面前哭着說不想活了，還寫好了遺書，最後卻撒嬌賣萌地說，自己很久沒有「畫地圖」了。
在他身上，觀眾看不到失能老人的痛苦，也看不到失能老人的求生希望。
只能看到，一個故作無助的老年人，浮於表面的強行煽情和強行扮嫩，一切都顯得不合時宜。
再比如，經常拿「單王」的大黑，被人打得頭破血流以後，竟然像個小孩子一樣在對着鏡頭大哭。
還有老摳和高志壘，兩個人都險些喪命於車禍之中，卻只顧外賣不顧生命。
這種為了激發出觀眾們的感動情緒，而刻意設置出來的煽情情節，是非常低級的。
反正我個人在觀看的時候，非但沒有被感動，還經常為此感到憤怒。
07.視聽效果一般
現實主義作品，除了要追求內容上的真實之外，表現形式也應該是樸實的。
但是，我在觀看影片的過程中，曾不止一次地被不合時宜的視聽方式影響觀感。
比如，高志壘在互聯網大廠上班時，極度低沉的色調，還有快速交叉的剪輯，以及龐雜的背景聲，都會讓人心生不適。
另外，為了對應肖妮業餘鼓手的身份，影片中還經常會出現一些聲調激昂的音樂。
這些多到有些繁雜的配樂，非但沒有起到烘托情緒、交代劇情的作用，反倒經常會打擾觀眾的觀影體驗。
總的來說，這部影片的視聽效果，真的很一般。
以上7個方面，就是我在觀看《逆行人生》的時候，覺得不滿的地方。
說它是7個槽點也好，說它是「7宗罪」也罷，總之，它們的存在，都在一定程度上，降低這部影片的觀感。
如果你也看過這部影片，歡迎在評論區中留言，跟大家一起分享你對這部影片的真實看法。（撰文：葉時）
