為慶祝新中國成立75周年，由上海歌劇院與上海徐匯區文化和旅遊局聯合製作的原創民族歌劇《義勇軍進行曲》，將作為2024年國家大劇院歌劇節的重要參演劇目，於7月5日至6日首度與北京觀眾見面。6月25日，該劇主創現身國家大劇院，介紹這部歌劇的創排過程。
從1935年作為電影《風雲兒女》的主題曲，到1949年成為中華人民共和國代國歌，再到2004年第十屆全國人民代表大會第二次會議正式被確定為中華人民共和國國歌，《義勇軍進行曲》有着不同尋常的傳奇經歷。原創民族歌劇《義勇軍進行曲》再現國歌創作歷程，塑造了以田漢、聶耳、夏衍、司徒慧敏、許幸之、王人美等進步青年為代表的左翼文藝工作者群像。作品以紀實文學作品《起來——〈風雲兒女〉電影攝製與〈義勇軍進行曲〉創作歷程紀實》為文獻依據，以貼近歷史真實、關照時代特徵為工作主線，力求創作出一部民族歌劇精品。
「這部歌劇在大時代、大背景的渲染和着墨下，在歌劇的音樂敘事結構中，藝術化再現《義勇軍進行曲》創作歷程。我們是基於真實的歷史，進行藝術化的表達，『大事不虛、小事不拘』，這是我們的創作的理念。」劇本的創作過程中，編劇游暐之力求在凸顯思想內涵和時代意義的同時，塑造出有個性的鮮活人物、有衝擊力的動人事件。她表示，「這部歌劇雖然是紅色題材，但是我們無論是選擇素材還是確定人物，都是想體現當年波瀾壯闊歷史下的青春氣息。相信看了這部歌劇之後，無論是對《義勇軍進行曲》誕生的歷史，還是我們當年全民群情激奮抗戰的歷史，都會有更深刻的認識。」
在歌劇《義勇軍進行曲》的創作中，作曲家孟衛東針對題材特性、體裁特徵、演出陣容，兼顧歷史真實性與藝術創造性之間的平衡。「歌劇《義勇軍進行曲》的主題音樂是國歌《義勇軍進行曲》，這有其固有的莊重和嚴肅性，不應隨意變奏或改動。另外，作為電影插曲的《義勇軍進行曲》誕生在上世紀三十年代的上海，也給歌劇《義勇軍進行曲》的音樂創作提供了先天的靈感和素材。」孟衛東表示，「我崇敬那些偉大的名字，我希望歌劇《義勇軍進行曲》的音樂可以不辜負我們前輩的付出，也可以讓今天的人們常常記住那一輩人所創造的輝煌與光榮。」正是基於這些，孟衛東在為歌劇音樂明確基調時，便十分重視通過音樂的響弱、配器的「濃淡」結合來表現劇情的「緊張」與「鬆弛」對比。同時，劇中幾位核心人物都有在特定戲劇場面的核心唱段，充分體現人物的形象和個性。
導演廖向紅在進入排練廳之前便做了充分的案頭工作，仔細剖析歷史背景之下角色的特徵。她表示，這部歌劇「要有生活的真實、歷史的真實、藝術的真實」，演員們要「綜合運用演唱、台詞和肢體語言，傳達人物豐富、細膩而深沉的情感」。她希望將歌劇的音樂與舞台視覺造型元素有機融合，創造虛實結合、大開大合、靈活多變、流暢轉換的「風雲時空」，呈現孕育《義勇軍進行曲》誕生的「風雲時代」。
據統計，去年底至今年國慶前，歌劇《義勇軍進行曲》已經安排演出場次39場，不僅在專業劇場，還覆蓋到學校和社區、走向全國各地。與此同時，還圍繞該劇開展的文藝黨課，先後深入國歌展示館、中共四大紀念館、中科院及高校、小學、少年宮等空間舉辦，持續提升紅色文化標識度與文藝作品的溢出效應。此次，在國家大劇院上演的歌劇《義勇軍進行曲》將由上海歌劇院院長許忠指揮。
「去年12月，我們在上海大劇院首演，經過半年的努力，我們就登上了國家大劇院的舞台，這對於我們所有的主創來說是件很自豪的事情。」上海歌劇院黨委書記、常務副院長趙蕾表示，「《義勇軍進行曲》誕生在上海，我們有責任有義務把這首傳唱在每一個中國人心中的作品搬上舞台。我們用歌劇、用音樂的方式，讓每一個能夠進劇場的觀眾，都能夠感受到當時這首歌曲的創作歷程，這是非常不容易的一件事。堅持以人民為中心的創作導向創排原創民族歌劇《義勇軍進行曲》，正是上海歌劇院延續紅色基因、繼承和發揚中國歌劇優良傳統、創排具有海派風格的新時代民族歌劇的重要探索和實踐。希望我們創作的作品，演員愛唱，觀眾愛聽。這是我們打造這部原創民族歌劇的重要意義和使命。」
攝影/曹家苗
文/北京青年報記者 田婉婷
編輯/弓立芳
