記者/李晶晶
編輯/楊寶璐
就在這一兩年間，橫店變「豎店」，成了影視圈中最矚目的風向。在「豎店」，平均每周有近百個短劇劇組開工。人少、經費緊，隨便把相機的橫屏往豎屏一扭，拍攝就開始了。很多短劇製作團隊常常一周就拍完了一部劇，而與之匹配的，則是劇組間頻繁流傳着某劇組數小時充值千萬的神話。
然而隨着監管的持續加碼、政策的不斷趨嚴，風向正在悄悄改變，抖音等平台提出的更高要求，也在加速倒逼着草莽的短劇江湖重新洗牌。隨着專業製作團隊的下場，在野蠻生長道路上一路狂飆的短劇市場，也開始追求更優秀的內容和更精良的審美。
從一個好故事開始
昏暗高大的刑訊室里，一名男子手戴黑色手套，拳頭高舉，拳拳到肉的鈍重悶響、鼓點密集的音樂將緊張懸疑的氣氛推向高潮。
「真正的恐懼，不是來自暴力，而是源自無知與不確定。」念白響起，懸念在交替時空的敘述中鋪開。「在那個動蕩的年代，我是唯一的倖存者。」一位老年男性的清瘦面龐一閃而過——他是誰？誰是「秋蟬」？為什麼只有他活了下來？微短劇《隱蔽的世界之秋蟬》第一集的內容就吊足了觀眾的胃口。
這是國內首部年代諜戰微短劇，根據同名小說改編。這個故事是登峰國際ceo、監製劉開珞在2022年「挖」出來的，在和相熟的小說作者賴繼共同乘坐的士時，他無意間了解到了這個根據隱蔽戰線英雄人物原型而創作的動人故事。
劉開珞提起這個故事忍不住動容：「我們平常玩狼人殺遊戲，『跳匪』只是一種策略，而在那個年代，每一次的暴露都意味生命的代價。作為後輩，我們希望能通過講好故事，讓更多人知道，讓更多人銘記。」
曾任合一影業總裁的劉開珞，出品過包括《流浪地球》系列、《我和我的父輩》《長津湖》等優秀電影，在深耕大製作的同時，他也注意到了微短劇這片逐漸升溫的水域，微短劇的流行風潮從2022年一直持續升溫，行業數據預測，2023年微短劇市場規模約200億-300億元，約佔電影市場的40%，
諜戰短劇的領域還鮮有人嘗試，劉開珞想起了那部小說，多重反轉的情節設定正適合這一新的產品形態。他找到對這個故事同樣感興趣的導演王岩，大家一拍即合，計劃改編做一部短劇。
在項目籌備過程中，劉開珞受邀參加了一場抖音舉辦的微短劇分享會，在會上看到了諸如《二十九》等製作優良、傳播廣的豎屏微短劇，他意識到，相較於傳統的橫屏產品，豎屏微短劇或許是更值得挖掘和探索的新穎形態。於是，他決定將項目做成一個豎屏短劇。
王岩是北京電影學院學攝影出身，曾憑藉《我不是王毛》獲得第九屆華語青年影像論壇年度新銳攝影獎，對影像的要求極為嚴苛，也執導過多部劇集。在決定改豎屏時，劉開珞還有些擔心，勸服導演接受「豎屏」會有困難，沒想到王岩欣然應允——「無論是橫屏豎屏，都只是表現形式，形式沒有好壞之分，但內容有。」
其實在接觸《隱蔽的世界之秋蟬》之前，王岩也了解過微短劇，他坦言，自己對一些刺撓「爽點」和無腦逆襲的故事並不感冒，但《隱蔽的世界之秋蟬》中主角的隱忍和故事的熱血讓他動容，「不同於正面戰場廝殺的熱血沸騰，平靜生活下的暗流涌動、不到最後不知道誰生誰死的故事，更加懸念迭起，我覺得豎屏市場應該有這樣的劇集。」
為了讓影片更有真實感，王岩和創作人員還專門查閱了歷史資料，並拜訪了相關歷史事件的研究人員。「不能不做調查，得了解清楚才能不露怯。」
研究人員給了主創人員很多啟示，現在很多諜戰劇一上來就暴露身份的呈現手法並不符合實際。創作團隊也根據這個建議，調整了故事的敘述方式，第一集4分多鐘，滿滿的全是衝突情節，把觀眾代入迷局中，這種抽絲剝繭的「劇本殺」拍攝手法也讓觀眾更有解謎的參與感。
至於嗎，一部短劇要一百多人拍
2023年5月初，《隱蔽的世界之秋蟬》劇組來到了具有「中國好萊塢」之稱的橫店。當這支一百多人的專業製作團隊浩浩蕩蕩出現在橫店的「廣州街」「民國街」街頭時，引得不少其他製作團隊側目——「至於嗎，一個短劇居然要一百多人拍。」
王岩保留着傳統影視人對畫面美感的「潔癖」。簡單粗暴地將鏡頭豎過來直接拍攝，會引起畫面畸變，人臉上下移動時，畫面邊緣會有不同程度的拉扯和張裂變形。在嘗試過不同的拍攝方法後，他摸索出一套既能符合豎屏拍攝要求，又能保證畫面質量的方法——要求片場使用的設備仍舊是影視劇級別的愛莎攝像機，並在取景器中間畫一個9：16的取景框，選取橫屏最中間的那一小塊進行裁剪成豎屏，這樣鏡頭能從豎屏可能用到的12mm變成至少35mm焦段，更接近人肉眼看對方的觀感，「最後用到的存儲量可能是巨大的，但是實際用到的只有三分之一的素材。」
劇組很多人都是王岩的「老夥計」，跟着他從膠片電影拍到電視劇，再拍到網劇，但對於豎屏拍攝這件事，大家卻都是「門外漢」。
因此，在拍攝現場，王岩不得不一次次糾正攝像大哥，「我說大哥，你拍誰呢？他說我拍演員呀，我說演員沒在畫面里，他說這不在畫面里了嗎？我說大哥咱們是豎著的，咱只要中間的『芯兒』，您拍『皮兒』有什麼用呀！」王岩笑稱。對於群演，他也有較高的要求，「有些人可能別的豎屏劇演多了，連扣子都不好好系，我就會提醒他們要認真對待。」
主創團隊曾經探討過拍豎屏劇預算的壓縮極限，但王岩根據自己的攝影專業經驗意識到，豎屏並不意味着在場景上「能省就省」，相反，他認為豎屏拍攝，只是把橫屏需要橫向注意的場面性鏡頭給縱向拉伸了，對於畫面豐富度的要求下降，但對於精準度的要求則更高，「比如一場舞會，橫屏時我們可能拍一樓就行了，但拍豎屏則需要把樓層的上下都收拾出來，人物的站位也要用上下來表示關係。」
預算緊，時間短，快節奏的橫店容不得任何拖延，場景剛用完就又有劇組馬上進來。刑訊室、舞會、街景......王岩在每天晚上都會畫複雜場景的豎屏分鏡，以求第二天能有更高的拍攝效率，在周密的計划下，王岩的豎屏分鏡越畫越好，也沒有甩過一場戲。
錢要花在刀刃上，為了節省預算，他也「蹭」了不少別人的光。道具車貴，那就用一次拍好幾場戲；場地費用貴，那麼一個舞會的廳就儘可能多拍幾場；需要燈光，那就趁沒收工之前趕緊蹭蹭隔壁組的燈。「故事不能瞎編亂造，鏡頭不能胡擺亂拍，表演要精鍊準確。」這種樸實的理念一直貫穿於王岩拍攝的始終。
在演員上，《隱蔽的世界之秋蟬》也不吝預算，請來的主演都是知名影視劇演員，飾演國民黨稽查處處長盧半峰的演員，則是tvb視帝王浩信。
在接受導演邀約前，王浩信也曾聽說過關於「豎屏短劇製作粗糙」的傳言，但他發現製作班底是行業內的專業班底後，就打消了顧慮。
首次出場時，王浩信就感覺到了豎屏拍攝與橫屏拍攝的不同，神態、站位的準確度比橫屏拍攝還要高很多，他告訴記者，觀眾在橫屏上可能還會注意到場景，但在豎屏中，人物始終佔據焦點，這對演員的神態和微表情的要求更高。拍完自己行刑的那場戲後，他專門跑到監視器里看光影和構圖，他發現，豎屏極好地捕捉了角色冷峻扭曲的臉，「現場的工作人員都被我嚇到了。」王浩信笑稱。
「還比如，導演要捕捉我投一個錢幣到上空，掉下來要拍在自己的手上的鏡頭，演員的位置必須很準確；還有在拍攝肢體衝突時，拳頭有可能會左右出畫，因此肢體動作也需偏上下移動。」王浩信解釋道。但他迅速適應了這樣的拍攝方式，如遇把握不準的畫面，他還要在框定的範圍內多試幾次，確保不會「出鏡」。
王浩信覺得，製作人員都非常「卷」，演員們也很敬業。「拍審訊戲時，會有一些赤裸上身的戲，所以大家不拍戲的時候，總能在健身房相遇。還有一場審訊的戲需要在攝影棚里的冰上站着，和我演對手戲的演員們站在冰面上數個小時，扛着冷實景拍攝。」
投票權在觀眾
《隱蔽的世界之秋蟬》拍攝了15天，後期做了三個月。成片做出來後，劉開珞一口氣刷了15集，「效果出乎意料，讓我很驚喜。」他把片子拿給同行看，一邊放片，一邊觀察大家的反應，大家在什麼地方緊張了、蹙眉了、發笑了。
劉開珞覺得，目前的微短劇商業模式，是把內容產品直接銷售給觀眾——「未來可能有更為成熟的商業模式出現，但至少在現在，觀眾擁有決定權，喜歡你就去充值。」在劇集的製作上，傳統影視製作人員無疑是專業的，在觀眾的喜好度上，抖音也給了一些數據點的建議，協助製作人員除掉一些劇情枝蔓，讓劇情更為緊湊。
王岩也有同樣的感覺，「豎屏短劇不能屈就於粗製濫造，我們有義務去把好的作品呈現給觀眾，讓觀眾提高審美，而不是想當然地覺得短劇受眾只配看一些粗製濫造的作品。」他心裏一直憋着一口氣，在進行導演製作闡述時，他提到，要用真實的故事背景，殘酷的社會現實，緊張的故事情節，縝密的邏輯思維，以高級的影像衝擊，打造全新視覺感官的豎屏劇。「牛是吹出去了，一定要把它圓回來。」
從電視劇到網劇再到短劇，他一直以開放的心態去擁抱每一種形式。「我沒覺得觀眾不耐煩，只要你拍得足夠好，大家就會意識不到時間很長。」
在製作團隊和平台的集體努力下，短劇的生態也在慢慢發生改變，現在，已有不少專業影視公司、名家名導、創作者進軍短劇市場。中國香港知名導演王晶和不少知名影視劇導演、演員都先後試水，也有不少網絡作家和傳統影視編劇轉型向短劇編劇而來。
傳統影視公司的批量下場，給微短劇市場帶來不小的「正規軍震撼」，抖音過去一年來上線的《二十九》、《全職主夫培養計劃》等精品短劇，從演員陣容到拍攝水準、服化道，都堪比精品長劇。有不少觀眾稱，「想看的短劇就是這樣的，專業演員就是不一樣。」「比注水長劇精彩多了。」「果然專業的事需要專業的人來做。」這也帶動整個行業跳出飽受觀眾詬病的「贅婿升級」「打臉潑水」「手撕小三」等套路化劇情，漸漸撕下「抓馬」的標籤，呈現出更立體的人物塑造、更豐富的細節鋪陳和更具時代價值的內核表達。
1月18日，抖音在北京舉辦了精品微短劇「辰星計劃」發佈會，面向影視公司、媒體機構、mcn機構以及個人創作者拋出橄欖枝，宣布將給予精品微短劇資金和流量扶持。會上，抖音還發佈了2024春節檔精品微短劇片單，十部作品將在春節期間上線，除了《超越吧！阿娟》《天涯小娘惹》等多部熱門「影視ip」衍生的微短劇，也包括這部由小說改編的《隱蔽的世界之秋蟬》。
劉開珞坦言，新事物的出現一開始必會經歷野蠻生長的階段，隨着市場越來越規範，入場的專業團隊越來越多，微短劇的刻板印象也會被改變。「隨着微短劇商業模式越來越成熟，我相信，有一天微短劇的精良程度，可以媲美任何一種傳統內容形態。」
【版權聲明】本作品的著作權等知識產權歸北京青年報【北青深一度】所有，未經授權，不得轉載。
