漁樵話歷史，渡口銘世情
——王力電影《渡口》觀後（文藝評論）
文/楊不寒
近期，由王力執導，由黃勇軍和王力共同編劇的本土題材電影《渡口》，正在以網絡電影方式上線播映。該電影的主要取景地在北碚水土。連接水土與蔡家片區的，除跨嘉陵江而過的數座大橋以外，還有一個滄桑感「拉滿」的車輪渡，坐落在時代邊緣處的三聖渡口。王力正是在這種銹跡斑斑的年代修辭里，找到了故事和情緒生髮的靈感。能夠想像，由於經費、精力以及時間等方面的原因，電影《渡口》在部分細節上，還存在一些瑕疵。但我更願意從影視的整體結構和文化內涵上，來談談自己的觀後感。
據哲學家趙汀陽的洞見，有的國家以哲學為本，比如古希臘；有的國家以宗教為本，比如印度，尤其是中世紀的歐洲國家；而中國則是一個歷史為本的國家，歷史就是中國人的精神世界的根基。正因為此，我們才會那麼迷戀歷史，並且渴望從歷史中找到情感的共鳴、行事的準則和種種問題的答案。但是，絕大多數中國老百姓在面對歷史時，卻有着不同於專業歷史學家的方式與態度，那便是以「漁樵」的方式來話說歷史，並不追究什麼歷史規律和終極奧義，只是望着滔滔江水，感慨世事變幻。所謂「白髮漁樵江渚上，慣看秋月春風」，斯之謂也。
當然，說這些並非要討論中國人的精神世界，也不是討論歷史存在的形式，而是說《渡口》電影，恰恰符合這種「漁樵話歷史」的文化模式。我不知道《渡口》的編劇和導演是有意如此，還是出於某種神秘的巧合或者無意識。不論如何，該影片選擇了用幾個釣魚人（漁樵的一種當代形態）講述渡口往事的敘事視角（及結構），來完成了一次鏡頭語言的漫遊。
三聖渡口是重慶最後的車輪渡，歷史的滄桑感不謂銹跡斑斑，至少也是風塵滿面。而《渡口》講的故事，從男主角的頂包入獄，到出獄後與對手的秋後算賬以及與愛人的破鏡重圓，算來也有十多年的歷史縱深。中國的電影觀眾，大都樂於在歷史中尋找意義，尋找啟發，尋找樂趣，《渡口》的情節設計便獲得了它的群眾基礎。當然，它也體現出了導演自己的歷史眼光和文化情懷。雖然電影里的演員是非專業的，在演技上偶爾略顯生硬，但從劇本的人物塑造來看，各個角色都算得上豐滿。
整體來看，電影《渡口》構想了一個曲折動人的故事，還原了一個樸素的歷史背景，並且賦予了三聖渡口車輪渡以有情、有義、有愛的內涵。江水永遠在流逝，古鎮也越來越斑駁，歷史消失在時間裏，故事湮沒在流水裡，但這個電影里想表達的一些樸素情感卻是永恆的，值得白髮漁樵反覆訴說，成為人們應對滄桑世事的一方礁石。如前所述，白髮漁樵面對歷史的態度和情感，恰恰就是絕大多數中國人面對歷史的態度和情感。所以，在這個層面，電影《渡口》可以說是找到了一扇打開地方、歷史與藝術的方便之門。
今年七月，由影片總策劃之一亦是車渡服務站設計師田琦、影片監製馬旭華、導演王力共同出面，在重慶文化界前輩和市公路事務中心文化宣傳領導們的見證下，將電影《渡口》公益捐贈給了車輪渡服務站。相信在車輪渡等待輪渡的乘客，一邊看着這個電影，一邊看着碼頭下的濤濤江水，會自然而然地想起那句耳熟能詳的詩：
滾滾長江東逝水，浪花淘盡英雄，是非成敗轉頭空，青山依舊在，幾度夕陽紅。
三聖渡口見證了太多故事，滔滔嘉陵江水也在日夜流逝中帶走了太多人的身影，但世事變幻，人情永在——如果電影《渡口》能強化出如此這般的歷史滄桑感來，成為青史一樣的時代見證，像永恆的青山面對着永逝的流水，也許能夠更加逼近電影藝術的百尺竿頭。
作者簡介：楊不寒，本名楊雅，重慶奉節人，雲南大學文學院博士生，重慶市作家協會會員，魯迅文學院第四十三屆中青年高研班學員、重慶文學院第五屆創作員，著有長篇小說《滿江紅》（2015）、詩集《醉酒的司娘子》（2023）。
編輯：朱陽夏
責編：陳泰湧
審核：馮飛
