路易·德呂克曾經說過；真正的電影是從現實的平民生活和大自然中發掘詩與美的電影。同時擁有越南人的現實主義風格和法國的浪漫主義風格的越南導演拍攝了這樣一部敘事詩意散文化的電影《青木瓜之味》。這是一部關於小梅的電影，以青木瓜的成熟，隱喻了她的成長，富有詩意地吟詠了蘊藏於個體生命的活力，青春而饒有趣味。
這又是一部表現新舊文化差異的電影，通過小梅先後主人家的東西方文化差異，阿權未婚妻的西式美與小梅的東方女性的意蘊美也形成一種反差，但其互溶性也在兩者之間體現的淋漓盡致。
本片運用散文風格，講述了在越南西貢一個叫小梅的女僕所發生的故事，從小進入了一個布商家做女僕的小梅，她帶着對新鮮事的的好奇心在這個大家庭中生活了十年，收穫了夫人對她的疼愛，當她出落成一個大姑娘時又來到幼時暗戀的阿權家做女僕，隨後與男主產生情愫，最終幸福的生活在一起。
而在這質樸的散文氣質中，導演巧用意象，且綜合運用浪漫詩意的鏡頭和色彩，使觀眾沉浸在一副東方意蘊的詩意抒情畫之中。 隱喻是電影的本性所在，隱喻是在彼類事物的暗示之下感知、體驗、想像、理解、談論此類事物的藝術行為。本片中的青木瓜，蟋蟀，佛像作為意象表現，成了點睛之筆，以青木瓜的成熟暗喻了小梅的成長，以蟋蟀象徵勃勃生命力，以佛像表達生活禪意。意象為影片注入了活力，使原本詩意化的電影更具有生活氣息。
在本片中，青木瓜如影隨行陪伴小梅的成長，導演竭力打造這一意象。象徵著女性質樸的外表和純真的內在，以此來表現對東方女性的柔美和內斂的讚美。同時象徵著越南這個名族旺盛和內斂的生命力。初來乍到的小梅是質樸純真的，此時青木瓜也是青澀的，成熟暗喻小梅的成長，以蟋蟀象徵勃勃的生命力，以佛像表達生活禪意。意象為影片注入了活力，使原本當小梅長大成人，青木瓜也成熟，物我統一的境界才達到圓滿。蟋蟀是小梅對新鮮事物的好奇及探索，也是生命力的象徵和體現，雖然身為人仆，卻沒有阻擋小梅對生命的熱情，她的生機在百無聊賴的生活中顯得格外璀璨。
佛像作為東方文化的象徵，是引導人們心靈獲得平和幸福的表達。老夫人對佛的眷戀正是她對美滿家庭的嚮往，影片最後小梅身後的佛像更是她對愛情的追求，辛福生活的憧憬。東方文化在西方社會與人，與物之間都達到了一種和諧共生，互利互進的局面，因為意象，個體生命才得以表達的更為細膩和完美。 法國導演讓·谷克說過：「電影是用畫面寫的書法，電影攝影機是一種視覺語言敘述某種內容的工具，可以用來代替紙和筆」。憑藉導演柔和的筆觸，長鏡頭和空鏡頭的畫面書寫，描繪了一幅詩意抒情畫 。
作為一部詩電影長鏡頭的使用為影片詩意風格體現起到了推波助瀾的作用。長鏡頭這種語言能夠表現一切，而不把世界分開割裂，能夠揭示人與物的含義而不破壞自然的統一。長鏡頭記錄著小梅的生活，委婉而又含蓄，整部影片如細水長流般，把小梅的成長娓娓道來，讓人感覺輕盈，也不失唯美。一切景語皆情語，空鏡頭，往往是導演用來外化影片中人物情緒，營造電影影像的畫外之景，言外之意。一隻努力搬動食物的螞蟻，一個個彰顯生命的青木瓜，生動而形象的傳達出了小梅對於大自然的好奇與嚮往，因為畫面，詩意風格才得以體現的更加真摯，以此達到情景交融的境界。
影視作品中的色彩，不單是自然的簡單再現，而是一種意象性的藝術符號，色彩能夠傳達齣電影故事本身無法表情達意的信息內容，這是色彩在電影世界中的獨特能力，青木瓜的綠，小梅服裝的紅到金，都蘊藏着繪畫藝術在電影中的無窮奧秘。 康定斯基說：綠色是大自然中最寧靜的色彩。青木瓜的綠，綠的盎然，綠的寧靜，蓬勃的生命力，也是小梅個體的彰顯，她綠的毫不掩飾，精妙可言。紅色服裝象徵著小美對美好愛情的渴望。
紅色是熱情，是希望是小梅在諾大主人家的，一抹生命亮光。金色是超凡之光，是神秘和美好的主題，小梅最終收穫愛情，內心平和，為其帶來更高境界的愛，這種心態也是東方文化的一個體現。因為色彩，繪畫藝術在本片的運用才使其更有靈活的表現力。
《青木瓜之味》另闢蹊徑，關注一個人的成長過程，褪去青澀懵懂，收穫甜蜜愛情，不以視覺奇觀取勝，而以細膩含蓄獲彩，儘管導演用西式的眼光去看待個人成長，但他又以人文關懷的視角，表現其溫暖超然的一面。 那掛在樹上的青木瓜，苦澀中帶着點甜，真的是成長的味道，小梅拾得溫情曲終了，內斂中稍着些許情，這是東方女性的美。陳導的筆尖含着些意，才為我們描繪了這樣一幅東方意蘊的詩意抒情畫。
