親情與愛情是一直不變的話題，親情與愛情之中的離別傷痛又最為讓人為之輕狂。電影《戀戀不捨》便是講述了女主人公和其生命中很重要的四個不同角色的男人之間的離別故事。
這部電影改編自其女導演李珈西自己寫的小說《兩次戀愛，三次分離》。李珈西拍攝的電影多為女性題材，在這部電影中，通過描繪一個都市女性所面臨的親情、愛情、以及婚姻方面的種種，來探索在中國這樣高速發展的現實社會中，女性該如何面對親緣、家庭、職場中的各種壓力，從而肯定自我價值。
電影拋卻了華麗的影像特效和試聽感受，深入到了一個普通女性與親人的日常生活中來，如那句姥爺對孫女的囑咐：不許隨便出校門，冬天要多穿衣服別偷懶，凍感冒了要受罪。僅僅聽見這句話，就彷彿看見自己爺爺奶奶出現在眼前跟自己嘮叨一樣，眼睛也不由得濕潤了。這段戲不需要刻意的演什麼，甚至連導演都沒刻意的寫劇本，演員完全自由發揮，因為所有老人對自己孫子孫女說的話都一樣。有不少觀眾表示電影看着看着開始想爺爺奶奶想孫子孫女了。後面姥爺去世的這段也有很多觀眾都看得落淚了。
導演李珈西通過這部電影，希望更多的人能在百忙之中抽出時間給自己身邊的親人，因為離別不知道什麼時候就會到來。電影中姥爺的故事也是導演自己的真實經歷，在被問及如何化解離別這份傷痛的時候，李珈西說，其實親人並未真的離開，依然以另一種方式陪伴在身邊，只不過是通過分離來變成了我們永遠的記憶。就如我們自己在提及已故親人的種種往事以及那些煩之又煩卻又不得不接受的嘮叨之後，我們會發自內心的笑，同時也會暗暗責備自己的不聽話。也許失去的東西才是最值得珍惜的。
在《戀戀不捨》上映之初，導演李珈西也曾擔憂，這部北方拍攝的電影，隨處夾雜的太遠方言，以及山西地標長風街景，卻讓南方觀眾如此的喜歡，在李珈西為電影做宣傳活動的時候，不同年齡層的觀眾還紛紛就電影提出了自己的問題。
據悉，去年10月這部電影還入圍了第二屆平遙國際電影展，並以華語新生代亮相。去年12月李珈西憑這部電影獲得了第十屆澳門國際電影節最佳新銳導演。
在米蘭舉行的第二十九屆亞非拉電影節上，李珈西曾說過，親情是人類永遠不變的主題，所以她希望她的電影能傳達出更多的親情來。
這部電影也與導演的辛苦分不開。據透露，在第一次拍攝的時候，導演曾因為流感高燒，在開機沒幾天就昏迷住院，拍攝也不得不停下來，直至年後第二次開機。而李珈西編導演集於一身的高強度工作，使得她每天只有兩三個小時能夠休息，剩下的時間都在靠藥片和紅牛支撐。同時因為導演兼顧拍攝現場各種雜亂無章的事情，使得她經常難於入戲，壓力倍增。
而李珈西又事事追求完美，為了追求生活氣息，讓攝影師扛着攝像機近距離完成拍攝，以至於攝像師不得不在肩上加了一個架攝像機的墊子。
在拍攝完姥爺去世這部分的時候李珈西甚至因此產生了心理疾病，據片組人員說，在拍攝這一段的時候，所有人都在等李珈西。而李珈西自己卻關在屋子裡。直至最終出來，她都沒有準備任何劇本，而是直接把心裏對故去姥爺的思念喊了出來。
親情誠可貴，且行且珍惜。不要等離別了才回頭惋惜。
