可惜，太可惜。
國劇最近質量實在捉摸不透。
Sir曾把它當做「年度最佳」去期待。
如今，卻是妥妥「年度車禍」
《對你的愛很美》
為什麼說年度期待？
看演員表：
張嘉益，宋丹丹，劉敏濤，沙溢……
全是老戲骨有沒有，戲隨便飆對不對。
類似陣容，同樣芒果出品，上一部是豆瓣8.2的《裝台》，Sir去年心中國劇年度前三。
如今換了導演，換了編劇。
評分直接掉到5.5不及格。
是演員抽風了嗎？
Sir看了幾集，並沒有。
就說一個細節：
劉敏濤飾演的媽媽，看到舞台上的當年舊情人，回憶湧上心頭。
什麼叫老戲骨？
哪用什麼炸裂演技，哪用什麼鬼哭狼嚎。
3秒鐘，情緒說來就來，層層遞進。
第一鏡，眼神震驚，死死盯住，不敢信；
第二鏡，依然盯着，但眼眶已經變紅，濕潤；
第三鏡，眼淚要流出來之前，立馬驚醒，轉頭果斷帶着女兒丈夫「逃走」。
不吹不黑，這一幕沒多麼牛。
Sir就看到一個詞：專業。
可這陣容，表演沒毛病，為什麼還翻車了呢？
在Sir看，《對你的愛》活生生一次國劇拖垮表演的典型例子。
怎麼拖垮的？
不是什麼「老戲骨」劇。
這就一部「三無」國產劇。
01
台詞沒溫度
《對你的愛》是一部家庭劇。
按理說，一家人之間的交談應該是最樸素動人的。
可剛點開，Sir差點以為穿越了某辯論節目，或某說唱節目。
家人間說話，不說人話。
而是拚命憋着金句，貧嘴，以及「Punchline」。
姥姥：
「活到老得學到老這是毛主席說的。」
媽媽：
「跟我談藝術，我玩藝術的時候她還是空氣呢。」
女兒：
「你就為了吃碗面置兄弟於不顧，你就眼睜睜地看着我流離失所。」
平時這樣也就忍了。
但在最應該表達真情的時候，Sir更看得難受。
爸爸擔心女兒知道了自己不是親爸，會失去她，於是父女倆談心。
動人時刻，他要把他的怕和愛都告訴女兒。
怎麼告訴的？
這時候還在想比喻，找修辭：
我心裏鬧騰得慌
你一直住着房子
住着半輩子了吧
就算一直交着房貸呢
但你知道那房子是你的
別人他搶不走
可這突然告訴你
產權別人的了
自己閨女被別人搶了。
還有心思在這聊房貸，聊產權？
抱歉，Sir感受不到怕，更感受不到一個父親此時無處安放的愛。
合理是合理。
問題在，太合理，太「漂亮」，似乎老師是寫給小學生的劇情簡介。
可真實的人，在如此巨變面前，會這樣說話么？
舉個例子。
同樣講家庭，《誰先愛上他的》里的劉三蓮。
恨着同性戀丈夫的劉三蓮，上一秒和心理醫生說自己想開了。
下一秒，依然忍不住糾纏。
問醫生，丈夫是否愛自己：
你可不可以告訴我全部都是假的嗎？
沒有一點愛嗎？
就……一點點
「一點點」，Sir瞬間破防。
成年人平時說話風格很多。
可成年人在崩潰時說話，往往只有一種風格
小孩子的風格。
這種拋棄邏輯，拋棄體面，拋棄漂亮話的瞬間，才真正動人，才有「溫度」。
02
人物不性感
這裡的「性感」當然不是說尺度。
而是說一個正常人，該有的複雜性，立體性，以及它區別於「人設」的那些出格的瞬間。
《對你的愛》的人物幾乎不會出格。
還是劉敏濤演的媽媽。
前期總是一副「壞媽媽」的樣子，沒情沒愛，要求嚴苛，還動不動「無理取鬧」。
後來我們知道，她女兒不是現在丈夫親生的。
她要守秘密。
可秘密敗露後呢？
依然冷麵如初。
女兒偷偷摸摸為生父搜集證據，想找到親生父親。
媽媽發現了。
你猜什麼反應？
怒了，毫無顧忌地怒了。
聲色俱厲地來了一句：
你為什麼還是沒完沒了地糾纏下去
你多大了，能不能為咱們這個家想想
為我跟你爸想想
一個媽媽，當真不會為了女兒想想？
尤其還是一個守秘密那麼多年，心中鬱結如此深重的媽媽。
這一刻面對女兒的糾結，難道只有憤怒？
同樣舉例。
《請回答1988》，也有帶缺點的好媽媽。
一個細節：
媽媽偏心把唯有的兩個雞蛋給了姐姐和弟弟，只讓德善多吃納豆。這個情節大家都知道，也因為這個事情心疼德善。
但是緊接着後面還有個被大家忽略的一幕：
爸爸馬上把雞蛋搶走了自己吃。
嘴饞？自私？
不可能。
他是看了兩眼德善，才「出手」端水的。
為了能讓女兒不那麼委屈——你吃不到，別人也吃不到，這是我能為你做到最大的公平。
這才是「人物」，而非「人設」。
當下一刻的無奈，糾結，自責，都體現在接下來爸爸低頭吃蛋，以及媽媽懊悔的掩飾里。
03
情節沒痛感
必須釐清：痛感和煽情不一樣。
痛感對應現實的糾纏，煽情對應情緒的起伏。
《對你的愛》明顯更在意後者。
劇中重要情節：
媽媽知道女兒見過親爸爸後，悲從心來。因為她藏着這秘密23年，就是為了守住這個家。
她怕這個家散。
於是她站着悲傷完，坐着悲，坐着悲完，躺着悲，實在不悲，放bgm，渲染悲傷……
？？？
為什麼要煽情？
正是因為對劇本的不自信，衝突不成立，便要用煽情頂上。
Sir沒辦法共情，不是因為不慘。
而是因為，你無法得知她為什麼慘。
23年的隱忍，究竟有多沉重？
抱歉沒交代。
只有幾次閃回，交代的還是認識孩子親爸的過程。
繼續舉例：
《地久天長》里的王麗雲，有過類似經歷。
兒子在年幼時就被淹死，多年後兒子的玩伴告訴她：是我推了一下，你兒子才死的。
她不痛么？
——一動不動，淚水卻已然打濕衣襟。
與當年完全不同。
當年兒子被淹死後，這位媽媽是扶着牆進醫院的。
此時痛，還是彼時痛？
都痛。
而此刻的平靜是因為習慣了這種痛。
這才是無聲的痛感
觀眾是能感知時間的。
因為情節是帶着記憶的。
大家看出來了，Sir說的台詞、人物、情節都是編劇基本功，也是大多國產爛劇的弊病。
編劇能不知道么？
為什麼國劇拋開了流量明星，爛俗IP，還是撲了？
很大原因，對編劇的忽視。
《霸王別姬》的編劇蘆葦說過：
很多製片人都感嘆，我們現在什麼都有了，資金都有了，但是就沒有好劇本。
但我覺得，其實有些好劇本就算出現了，他們也看不明白。他們不採用，這是最大的問題。
當然，這種外行指導內行的亂象如今影視圈有減少。
但不可否認
內行之間，也有階級，也有話語權的不公。
Sir無意猜測製作過程中到底出現了什麼差錯。
一部爛劇，會讓觀眾的不信任蔓延到演員、編劇、導演……
長此以往。
總有一天，會是所有國劇。
別等到那時，背後操盤手才追悔莫及。
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編輯助理：莉拉不住
