時光網洛杉磯訊 在美國，每一年都有很多年輕演員為了追名逐利，不遠萬里來到好萊塢或者紐約。而對於克里斯汀·斯圖爾特來說，也許這條路是為她命中注定的。她從小就生活在洛杉磯，父母都是業內人士——儘管他們都很低調，而且從事的都是幕後工作。她的父親約翰是一位舞台監督，同時也是電視製片人；
她的媽媽茱爾斯的職業生涯大部分時間都在做劇本指導。作為四兄妹中唯一的女孩（她有一個親生哥哥，還有兩個領養來的弟弟），斯圖爾特在上小學時就開始探索表演之路了，她會參加學校的聖誕演出，還在像《拜物有理》這樣的作品中出演了一些小角色。
她在2002年憑藉《戰慄空間》里的一個角色迎來了事業上的突破，該片由大衛·芬奇擔任導演，斯圖爾特在片中飾演朱迪·福士特的女兒，當然，後來她又出演了偶像電影《暮光之城》系列，在國際上也打響了知名度。
該系列電影的全球票房高達33億多美元。過去幾年當中，斯圖爾特與多位作者型導演展開了合作（例如《錫爾斯瑪利亞 》《咖啡公社》《某種女人》《私人採購員》）並且出演了一些讓她全情投入的片子（例如《麗茲》和《JT·萊羅伊》），現在，她的最新作品又回歸到了主流大片的道路上。
《霹靂嬌娃》是以女性為中心的動作喜劇片，該系列上一次在大銀幕上映，是2003年的《霹靂嬌娃2》。現在這部最新的重啟版電影由伊麗莎白·班克斯擔任編劇、導演和製片人，她還在片中出演了一個角色。電影主要講的是，私人秘密特工薩賓娜（克里斯汀·斯圖爾特 飾）和簡（埃拉·巴林斯卡 飾）拯救了科學家艾琳娜，並與她組隊，保護她的清潔能源產品，否則這款產品就會被人用作武器。
最近，時光網記者在紐約採訪到了斯圖爾特，跟這位29歲的女演員聊了聊《霹靂嬌娃》，她說自己在拍這部電影時，變得更柔軟，更幽默了，她學會了在銀幕內外表達自我，她還提到了自己出演的政治劇情片《茜寶》，並且告訴記者她選擇角色的標準等等。以下為本次訪談節選內容：
Mtime：你對之前的《霹靂嬌娃》系列電影印象怎麼樣？
克里斯汀·斯圖爾特：我從小到大看電視劇不是很多，我覺得如果小時候看過那部電影，最能讓我產生共鳴的人物可能會是德魯·巴里摩爾飾演的那個角色，因為她特別有搖滾范兒，我覺得她很棒。跟我關係特別好的一個發小更喜歡卡梅隆·迪亞茨的風格——有趣，喜歡跳舞，還有點呆萌。但我小的時候覺得德魯像是一個搖滾明星。
《霹靂嬌娃》預告
Mtime：這部電影里的你有一種幽默感，也很活潑，這是你之前沒有向觀眾展現過的。演這樣一個角色，你覺得有意思嗎？舒服嗎？
克里斯汀·斯圖爾特：伊麗莎白對喜劇節奏的把握簡直完美。她真的讓我意識到，生活中的事，其實發生得比你以為的快得多。演員們經常把事情演得太慢——我很容易沉溺於各種東西，這會削弱我的幽默感。比如，如果電影里有一場比較有意思的戲，本質上不是那種廣義的喜劇橋段，遇到這種情況，我絕對會把這場戲搞得很沒勁，因為我天性如此，總是會想太多。
而伊麗莎白把這部電影拍得（跟我的風格）很不一樣。我覺得如果我來拍，會拍的更奇怪。伊麗莎白真的很明白人們普遍的感受。比如，我並不認為這是一部會讓大家喜惡特別分明的電影。我覺得它整體都很有趣，我自己恐怕永遠做不到這樣。我不是在貶低自己。我覺得自己特別有意思，我朋友也這麼認為——但我的幽默感，有點詭異。我會覺得奇怪的東西是有意思的。
在這部電影里，有時候我會覺得「來啊，這多好啊！」而她會覺得「呃，我不知道這個笑點大家能不能接受。當然，克里斯汀，有些人可能會覺得有意思，但並不是所有人。我們要做的是每個人都會覺得有意思的東西。」在這方面，她真的幫我走出了自我，讓我把一些事看得沒那麼重了。
Mtime：《霹靂嬌娃》里的角色都會說出自己的想法，在過去幾年裡，你自己的聲音也能被大家聽到了。你是什麼時候開始習慣於表達自己的？
克里斯汀·斯圖爾特：這大概是個漸進的過程吧。沒有明確的時刻，但很顯然，你在逐漸成長，你會越來越了解自己和身邊的世界，把你的內心用你擅長的方式表達出來也就變得越來越容易了。我最愛的就是文字，對的文字真的可以連通內心——不管是寫下來的文字，還是說出口的話語，甚至是另一個人寫好的文字，給到我，讓我用演員的方式去表演出來，去使用，去重塑。表達自己有很多種不同的方式，在成長過程中，我在這些方面都有所成長。我覺得我更了解自己內心世界的語言了，也更理解自己了。
Mtime：今年秋天，你的新電影《茜寶》進行了首映，跟《霹靂嬌娃》很不一樣。
克里斯汀·斯圖爾特：對，我為這兩部電影分別做了很多準備工作。《霹靂嬌娃》這部電影需要我在體力上做到堅不可摧，因為我知道拍攝時間會很長，而且我們是在柏林拍的，那裡很冷。電影講的是搭建團隊的故事，我們自然而然就有了這種團隊感，完全不需要刻意去做。我一見到娜奧米·斯科特和埃拉·巴林斯卡就產生了一種保護欲，我們之間的化學反應一下子就起來了。我們不需要去了解對方，因為我們似乎立刻就熟悉起來了，很酷。
我覺得很感恩，因為我明白，這部電影靠的就是這種感覺。我已經準備好了，這四個月的時間，我的最高目標就是要享受這個過程，因為我知道如果我在拍攝期間覺得很開心，並且能給同伴以支持，那這部電影拍出來就會很好看。
如果我真的很享受拍攝，能給大家帶來一些高光時刻，電影是可以呈現出這種感覺的。以前我從來沒拍過這樣的電影，也從來沒有機會在四個月的時間裏安心輕鬆地「消磨時光」。通常而言，拍攝周期會更短，成片也更短，所以拍攝的時候需要爭分奪秒，我們的思考和探討，也會更加深刻和沉重，我很願意背上這樣的負擔，因為我能從中得到很多收穫。
但在拍這部電影時，我絲毫感受不到壓力，這是一種很新鮮的體驗。我覺得，能看到當下年輕女性身上體現出的那種輕鬆感是很有必要的。一個從容的年輕女人可以非常有抱負。就像鬆了一口氣的感覺，我希望這部電影能讓人感到輕鬆。我在《霹靂嬌娃》劇組感受到的就是互相支持，我深深地融入進去了，這種感覺非常美好。
說到《茜寶》，要表現出一個人的一生，我覺得非常有壓力，而且我們還要在一段相當複雜，深刻的故事中，用幾個事件刻畫出一段具體的人物經歷。珍·茜寶的生平如果放在一部傳記片里，會展現得更加豐富，她的一生有許多個階段。我野心勃勃地想要通過電影里展現的這三年時間，把這幾個階段都呈現出來。我真的很想表現出她的那種感染力，那種像貓一樣的不可預知。
每一次看她的電影作品——在拍《茜寶》之前，我只看過她的《筋疲力盡》，其他的都沒看過——即便只有那一部，我都會被她自然生動的表演深深吸引，因為那個年代的女演員在表演時準備得更加充分。
但很快，她就讓我震驚了，因為她對世界有着深深的好奇，喜歡問問題，熱衷於探尋真相，她非常願意把自己展現在別人面前。她非常想以這種方式展現自己的靈魂，作為一個演員，我很能理解她，因為我也是那種情緒很微妙的，有些脆弱的人，我不是那種簡單，堅定的演員。她讓自己經歷了很多痛苦，也有了很多發現，因為她想讓大家看到這些，我喜歡這種類型的女演員。
Mtime：《茜寶》讓我們看到一個名人的名氣有怎樣的力量，也讓我們看到了名氣帶來的危險。你自己的經歷有跟茜寶相似的地方嗎？
《潛寶》中字預告片
克里斯汀·斯圖爾特：沒錯，她生活在一個充滿了嚴重衝突的時代，這迫使她利用好萊塢這個相當有利的平台去發聲，這種力量取代了好萊塢的浮誇淺薄，但也招致了批判，因為那是一個人與人之間極為對立的時代——現在也一樣。當你有能力接觸到那麼多人的時候，就會遭到反噬，這是一個很暴力的故事。但當你站在了那個立場上，當你在自己的平台上站出來的時候，你要接受這些，並且利用這些東西。
那些關於她的謊言，和她遭受過的惡意中傷，是我現在沒有經歷過的。但我知道，要做到儘可能誠實是一種什麼樣的感覺。因為你渴望展現自己的靈魂，想讓人們看到你，走進你，想要誠實地回答問題，並且對任何問題都保持開放的態度，這種感覺非常好。
演員們想要被看到，演員們都在努力展現自我，試圖講述真實的故事。當這些不起作用時，是非常令人抓狂的。很多時候，你無法掌控這個平台，但如果能放下想要掌控一切的執念，也能幫助你在這樣一個享受着特權和機遇的位置上走下去。能同時與這麼多人對話，很顯然是非常不可思議的事情，也是不可多得的機遇。
Mtime：再說回你之前提到的，你說自己通過《霹靂嬌娃》學會了享受樂趣。這種不一樣的經歷對你來說是一個突破嗎？
克里斯汀·斯圖爾特：（打斷）當然，跟我之前拍的所有電影的感覺都不一樣。
Mtime：那麼未來，是否有其他項目會讓你覺得需要更多的創造力和深度？
克里斯汀·斯圖爾特：未來的話，我覺得每一部電影給我帶來的體會都是很不一樣的，說實話，很難概括。每部電影的拍攝方式都不一樣，我真的感覺自己沒什麼固定的準則。
我覺得你學到的任何東西都應該時刻記在腦子裡，經驗會創造可能性。但我總跟那些說「哦，我們已經做過這種東西了，我們已經有了，不需要再重複過去了」的人說，不——我想做的一切都是在重複過去，否則我們為什麼要再拍一部電影？我們沒拍過這部電影。所以，不要懈怠。當然，有些時候，判斷自己要怎樣做才能呈現一個好故事，這個衡量標準總是變化的，而且要取決於故事本身，以及講故事的人是誰。
Mtime：最後一個問題，你是怎樣挑選角色的？對你來說人物行為的合理性有多重要？
克里斯汀·斯圖爾特：嗯，這個說來有意思，因為事後回想一下，讓我產生興趣的工作，總是能以特定的方式反映出我當時的狀態，儘管我並沒有意識到這一點。我對「專業」的理解一直非常個人化，這絕對能反映出我的內心。
不是說我不能演跟自己差別很大的角色，只不過我沒法演我不了解的角色。我也讀過一些劇本，裏面的人物我自認無法勝任，所以我就抱着很負責任的態度拒絕了。我覺得，當我讀劇本的時候，如果能感覺「我非常明白該怎麼演，我想要為這個項目貢獻自己的力量，我想要把這個東西呈現給別人，我想咀嚼這些字句，我想穿這些鞋子，這些衣服，想要儘可能靠近這個東西」，這種時候，我就會接下這個角色。
