在中國的電影史上，武俠片與功夫片，創造了一個無法逾越的時代。
在上世紀二十年代，從《火燒紅蓮寺》開始，香港電影開啟了武俠片時代。
在後續的發展中，以古龍、金庸小說為藍本，香港電影拍攝了大量的經典武俠片。這個時代從開啟至今，仍然在繼續着。
如果說金庸開啟了百花齊放的武俠時代，那麼李小龍則是將“現代格鬥”的功夫片發揚光大。
李小龍從美國到國內開始拍戲，以酣暢淋漓的武打效果，讓我們看見了：原來武俠，不只有飛檐走壁的古人，現代人也可以通過練功夫，然後實現一打多人，且打鬥的效果、視覺衝擊力，比古裝武俠更具有視覺衝擊力。
李小龍為國內的“功夫片”奠定了基礎，開啟了七八十年代的“邵氏”時代，到了八十年代中後期，成龍的崛起讓動作有了新的“定義”，幽默喜劇動作片問世，走向了國際。
但可惜的是，成龍的動作片，有兩大局限性：幽默動作片的主角很挑人，除了成龍近乎無人能達到這樣的效果，其次是成龍拍戲是真玩命。
這導致了成龍開創的“喜劇動作片”雖然火爆全世界，無數的世界級演員以各種方式致敬成龍，但成龍始終是無人可以替代。
在成龍的巔峰期，國內的李連杰，以瀟洒飄逸的動作風格，繼續延續着“中國功夫片”的傳說。
值得一提的是，在那個年代，無論是“功夫之王”李小龍，還是後來的功夫皇帝李連杰，拚命三郎成龍，亦或者是成家班、洪家班、袁家班等武師團體，大到國際巨星，小到替身配角，他們都是有真功夫的。
在現在這個時代，慢動作與特效取締了過去的打鬥，讓我們在看功夫片與武俠片，十分的無語，也讓我們無情的說到：動作片的時代落寞了。
這其中很大的一部分原因，就是現在的演員，無法與過去的演員相提並論。
就如真功夫，成龍自幼在戲班子摸爬滾打，李連杰更是全國武術冠軍。他們都是練過幾十年的，用吳樾的話來說就是：普通人不用武器，可以打三四十個。
吳樾的這話，看似很囂張，當時也引起了一些爭議，不過我覺得，在不動用武器的前提下，一個武術冠軍對付五六個普通人，是不成問題的。
另一位武術冠軍吳京成為知名導演後，回憶往事時就曾提到，在經典作品《殺破狼》中，有這樣一個小插曲。
當時《殺破狼》的導演葉偉信看着吳京與甄子丹，想了想後：甄子丹練武30年，吳京練武20幾年，這倆人都是實打實的高手，讓他們套招，效果不一定好。
秉承着這樣的想法，葉偉信開啟了自己的神操作：讓兩人拍巷戰打戲的時候，告訴兩人，沒有劇本，沒有套路，沒有武術指導，你倆自己打吧。
葉偉信的這個做法，造就了《殺破狼》中的精彩巷戰打戲，很多觀眾看完這段戲後，都覺得設計得很好。
事實上，這段戲是真打，所以兩人的眼神、動作、體態，都處於緊繃的狀態。由於是真實的打戲，所以才鑄就了經典。
讓人難以想象的是：拍攝這段戲，甄子丹打斷了4根棍子，讓吳京多年後回憶，那種疼痛感，仍然在身上。
從《殺破狼》的這段經典巷戰，就不難看出，功夫片落寞的原因其實只有一個，就是能拍攝出這樣效果的演員，現在太少了。
幾十年的練家子，和只會擺POSS耍酷的流量明星，兩者沒有可比性。
李小龍時代，後繼者有成龍、李連杰等人，成龍李連杰之後，有吳京甄子丹張晉等人，可悲的是，再過幾年，吳京甄子丹等人老了，又有那些明星，能接替他們的“動作傳說”呢？
