在國產片中，最富想象力的並非是恐怖片，而是奇幻片。
細數眾多IP，要屬《聊齋志異》的定位最高。
其實，在我看來，《聊齋志異》並非禁書，只不過內容偏成人向，確實不適合大力推廣。
但是，只要稍加改編，便能成為了影視劇的寵兒。
在1966年，鮑方主演的第一部《畫皮》問世，掀起了一陣奇幻片的熱潮。
進入八十年後，《聊齋志異》成為了香餑餑，各種影視作品層出不窮。
其中，《畫皮》、《聶小倩》這兩個章節，深受觀眾的喜愛。
隨着時間的推移，一部部改編自《聊齋志異》的大製作票房慘敗，也讓奇幻題材陷入了沉浸。
直到網絡電影的誕生，才找到了合適的生長土壤。
一部接着一部網大奇幻片，紛紛開始對《聊齋志異》這個經典IP下手。
最近，又有一部新版《畫皮》上線了。
作為《聊齋志異》中最經典的篇章之一，《畫皮》一直都是影視創作取之不竭的靈感源泉，曾被多次搬上銀幕。
而網大《新畫皮》上線後，連續2天全網熱度和播放量第一。
影片保留了原著的大體框架，對故事進行了一次重新的解讀。
儘管如此，但是觀眾對於這部網大的評價，卻是兩極分化。
那麼，新版《畫皮》的質量到底如何？
只能說，優缺點都很明顯。
故事開場，是一段人物自述。
“我叫長綿，我是一隻鳥雀，是畫皮坊最好的畫師。”
“畫皮的製作程序複雜，首先是清洗選中的人，長時間在溫水中浸泡，讓皮質鬆軟。”
“然後切開灌入防腐液，最後縫合，頂級的畫師，只會留下一處很小的痕迹。”
雖然這段畫面有些大尺度，但是看完後，不禁讓人不寒而慄。
製作換臉的劇情，陰森、恐怖的的環境，猝不及防的轉場.....
《新畫皮》開場抓住“黃金6分鐘”定律，將氛圍營造得很好。
對於一部網絡電影來說，能做到這樣，已經表現非常不錯了。
故事發生亂世，而且加入了玄幻的元素。
由於妖族和人族的大戰，導致人間生靈塗炭，雙方都死傷慘重。
為了徹底消滅妖族，人族首領季檀和首陽決定示弱，趁對方放鬆警惕，再一網打盡。
整個故事分為兩條故事線，一條自然就是人和妖大戰，另一個是主角之間的愛情故事。
畫皮坊的畫師長綿年少時，曾經因一次意外身受重傷，幸運被少年首陽所救。
從此，便在長綿的心中，種下了朦朧的情愫。
而成年後的首陽，早已有了愛人秋桑，並且是個美麗的姑娘。
某天，長綿偷偷跑到人間，想要見秋桑一面，結果身上的妖氣，激怒了放在家中的斬妖劍。
沒想到，秋桑就此喪命。
於是為了隱瞞真相，長綿戴上了畫皮，成為了秋桑。
相處下來，就連首陽也沒有發現她的身份。
故事的後續發展，七哥我賣個關子。
不過，相信大家不看也應該能夠猜到大體的脈絡，跟《畫皮》大同小異。
不難看出，《新畫皮》的故事鋪陳很詳細，有頭有尾而且十分嚴謹。
每一個人物出場，都會將劇情向前推動，而不只是走個過場。
而且導演將奇幻、愛情和恐怖元素融合在一起，做到了很多院線大片都做不好的事情：講一個故事。
雖然不乏一些取巧，但是總體上還算合格，特別是結局，令人感到唏噓。
當然，任何奇幻電影的內核，最後都會落在“人”的身上。
像1966年第一部《畫皮》，被譽為國內最早的奇幻恐怖片。
它的故事，毫不避諱直接諷刺人性。
而陳坤版《畫皮》，表面上探討的是妖的善惡。
事實上，卻以“妖”作為載體，暗諷人心的醜陋行徑。
與老版《畫皮》有所不同的是，新版將濃厚的筆墨放在了愛情上。
最終，所呈現出來的內核，就像是一面鏡子，並非簡單的黑白分明，更多是想凸顯好的一面。
不過，《新畫皮》並非只有好的一面，它的缺點也很明顯。
首先，它犯了網大一直以來的詬病，就是有打擦邊球的嫌疑。
片中，有大量可有可無的大尺度戲，顯然是為了博取觀眾的眼球。
其次，特效方面做的不夠精細。
特別是那條做出來的大蛇，簡直就是5毛錢特效。
相比年初上映的《畫皮》，這方面要遜色不少。
總的來說，《新畫皮》還是缺少一些新穎的東西，又是一次新瓶裝舊酒。
縱觀這些年的網大，除了有那麼一些看得過去的電影外，其他都是不堪入目。
從劇本創作到特效，再到演員的演技，網大還處於一個上升期，暫時還無法讓人看到一個充滿希望的前景。
