Sir先道個歉。
之前11月片單，Sir的直男鐵手一抖，沒攥穩筆，捅出了這麼一句：
“（電影）場面、動作，是女孩的催眠葯。”
果然——
不開玩笑。
Sir接受批評，並耐心反省。
大爽片，憑什麼只能是男性專供？
這不。
趁着一部經典美人IP再度歸來，本來不抱期待的Sir，還是選擇第一時間去驗貨。
有驚喜——
《霹靂嬌娃》
Charlie's Angels
一個IP怕不怕老？
好的一面，“經典”：
一次次地佔據CCTV6佳片有約，讓刺激、香艷、搞笑，構成一代人的共同回憶。
糟的一面，“過時”：
當“霹靂”和“嬌娃”這對名詞，都已經歸屬20世紀的懷舊情結。
讓幾十年前老配方再次奏效？
對於《霹靂嬌娃》，難度更大。
它曾經走紅，是依附於彼時的大眾口味：女性獵奇、美艷、誇張；
如今，要與現代審美賽跑。
看片之前，Sir本來就沒抱什麼期待，看看顏值品品場面就好。
沒想到的是，闊別十六年再度回歸。
這三位新任“壞女孩”，給出了超出Sir預期的答案——
壞女孩們回來了。
以你意料之外的方式。
一個字，新。
一言蔽之，新版《霹靂嬌娃》是一部及格線上的爆米花爽片。
時尚動作喜劇，類型化優缺點都明顯。
邏輯？該忽略就忽略吧……
劇情？你就當鬧着玩吧......
兩次勉強的反轉撐起了編劇為數不多的尊嚴。
剩下的，可以放心——
美人養眼、人設鮮明，該有的場面戲，追擊、潛入、對峙、決鬥，中規中距，輪番上演。
但作為老IP的延續，它依然保有另闢蹊徑的熱誠。
老派“特工電影”是什麼路數？
三板斧——
動作、危機、情節反轉。
三種元素湊齊，頂流明星出鏡，做足有趣有料，然後安心數票房。
——對，Sir說的是30年前。
現在呢？
娛樂需求早已通貨膨脹。
“特工”不好混了......
立得住IP，都得靠獨門武功傍身。
先是《007》走起深沉文藝范，《諜影重重》主打緊張刺激的硬核懸疑，《王牌特工》用創意解構老派經典，還有《疾速特攻》，用“槍斗術”殺出一場因狗引發的血案......
一幫妖魔鬼怪中，《霹靂嬌娃》憑什麼立山頭？
金字招牌沒變：“壞”女孩收拾臭男人。
千萬別聊什麼“政治正確”，這設定本身就讓人去油解膩、舒筋活血。
勾拳，飛腳，頭槌，十八般兵器挨個招呼。
還少不了猛攻下三路，數腳連踩，直接讓Sir在電影院感受到4D體驗的生理痛覺......
但你別誤會。
並不是因為女打男看着就爽。
而是，在男性更具優勢的肉體對抗中。
女孩砸碎的，是自以為是的偏見和傲慢。
來，先認識一下壞女孩2.0——
戰鬥主力，簡，埃拉·巴林斯卡飾演。
新人演員，驚艷壞了。
實際身高1米78的超模身材，完美腰身比在大銀幕上目測1米88，腿長接近肉叔身高。
靜時，不苟言笑，以眼殺人
動時，一身好鋼全用在了槍口上。
精通槍械、搏擊，三人組中絕對的“武力擔當”，負責正面對抗。
別看一身超模骨架。
拼起命來，就是12頭身的美國隊長。
特種武器，薩拜娜，克里斯汀·斯圖爾特飾演。
小K出場，C位坐穩。
繼承老版電影中“芭比娃娃換裝秀”的設定，成為全隊成員的秘密武器。
表面上：潛伏、卧底、滲透……
實際上：就為變着花樣美你一臉。
時而鬼馬神經，時而陽光運動，當然更少不了金髮尤物，性感在線。
光美就夠了？
一旦“翻臉”，真人露相，人設簡直令Sir大跌眼鏡。
可愛小綿羊？酷帥鐵T？
假的。
真實情況——太。不。酷。了。
干起仗來像瘋子、聊起天來話最多、看見美女最走不動道......
哪有大女主？
就是“臭弟弟”！
好似去油降噪後的“加強版大張偉”，可愛有趣男女通吃。
天使三號，艾琳娜，《阿拉丁》里的茉莉公主，奈奧米出演。
主要任務：菜鳥......
剛剛加入隊伍，學藝不精，手段不高，傻得可愛那種。
但Sir必須強調，這個位置不僅僅是出糗、提供笑料那麼簡單，更是為普通觀眾提供“代入感”。
《霹靂嬌娃》當然不是頂級特工片。
但在今天這個套路趨於同質的市場，它能開闢出既符合系列語境，又新鮮有趣的人設組合。
這份誠意，Sir收下了。
但這還不是最難的部分。
之於《霹靂嬌娃》系列，之於當下電影市場，最難平衡的話題。
女性意識。
對於這一點，新版可以說是徹底洗牌。
讓《霹靂嬌娃》與同類電影區別開的，是人。
系列曾經的固定格式：
又美，又颯，又百變。
無論美起來，還是打起來，三位主角步調整齊劃一，女孩們的力量在於團結。
團結的意義，便是鬥爭。
而新版的三個天使，畫風迥異，分工明確。
實際上，恰恰來自導演的意圖——
我只想在電影中以更加真實的方式表現出女性力量、並強調女性之間互相協作的重要性，由此來引導女性觀眾看到自己身上更多的可能性。
“可能性”。
人的可能性從哪裡開拓？
——人與“世界”的碰撞。
世界觀，是新作的第二層革新。
原作設定去繁從簡，女主們與世界的連接只有一台揚聲器。
她們隸屬“湯森德事務所”。
一個從不露面的老闆查理，通過中間人博斯利，向三位“天使”美女指派任務，完成委託人的訴求。
只聞其聲，不見其人。
一台揚聲器，和那句“早安，查理”，是全系列的經典標誌。
而新版，該保留的經典，自然保留。
大膽革新的是。
從一個三人組成的“湯森德事務所”，進化成了一個遍布全球的女性特工組織。
仔細看，背景上的屏幕——
是各個分舵的“中間人”博斯利。
其中，兩個重要的“博斯利”，就包括了“X教授”帕特里克·斯圖爾特，和今年在《長安十二時辰》中飾演“葛老”的傑曼·翰蘇。
一個類似《疾速特攻》中“全民殺手”的設定：
你周圍的每一個女孩，都可能是等待使命喚醒的“天使”。
寓意，更加篤定：
每個女孩，都該是一名等待喚醒的“天使”。
女性題材不必遮掩。
但《霹靂嬌娃》非但不去製造性別衝突，也沒有指手畫腳地教育女孩：你要怎樣，你該怎樣。
啟發，其實很簡單。
電影開場，便已借小K之口，一句話點題：
我覺得女人可以做任何事
這句話聽起來，的確像虛無縹緲的雞湯。
但如果了解女性電影的歷史，你不會這麼說。
上世紀70年代。
女權運動發展的關鍵時間段。
ABC電視台推出一部女性主打的電視劇，打破男性統治的娛樂市場。
《霹靂嬌娃》前身，《查理的天使》。
20多年後，《霹靂嬌娃》橫空出世。
我們最深的印象，還是來自2000年、2003年由卡梅隆·迪亞茲、德魯·巴里摩爾、劉玉玲共同出演的那兩部。
現在想起來，Sir多多少少有點臉紅心跳......
大膽露骨的香艷場面。
五花八門的百變換裝。
以及氣死牛頓的誇張打鬥。
最添柴加火的，是香港功夫片的一支血脈。
受《黑客帝國》啟發，製片方同樣請來了同為“袁家班”的袁祥仁。
每當動起手來。
在好萊塢動作戲硬拳硬吃的普遍路數中，愣是拍出了武俠片般的飛檐走壁。
過火、癲狂、刺激。
有求必應般地滿足了當時最普遍的娛樂需求。
歐美媒體給出了如此的評價——
“一部很荒謬的電影，但通過不懈的努力，設法以很高的品質對其中的荒謬進行了補償。”
可以說。
2000年版《霹靂嬌娃》，一場極致娛樂化的冒險。
三位“天使”一套花拳繡腿組合，打出了一個時代的經典坐標。
和緊隨其後的一眾追隨者。
△ 《夕陽天使》《赤裸特工》
但她們的問題是——
打着女色招牌，喊着平權口號。
Sir印象中最深的，是德魯·巴里摩爾扮演的迪蘭。
總是愛上片中反派。
第一部，被情人開槍打落懸崖；第二部，被前男友玩命追殺；到最後，還是愛上了另一名反派，瘦刺客。
錯了就要認，挨打要站穩。
但讓我改變？不可能。
縱觀《霹靂嬌娃》系列。
就是不同時代下，壞女孩的進化史。
從擔任主角的“我很重要”，到獨立、自信的“你不用管”，逆反，是始終沒有脫離的動作。
而越是逆反。
越說明身上的規矩太沉、太重。
現在呢？
她們說：“規矩”，就握在你手裡。
一向特立獨行、不合群的克里斯汀·斯圖爾特，曾說過一句最讓Sir佩服的話——
“只要你愛的或恨的是真正的我，我都不介意。”
Sir前面說了。
《霹靂嬌娃》中的小K，太讓Sir驚艷。
某些層面上，角色恰恰是她一部分自我的延伸。
但最重要的。
是她終於拋下了一直以來用於反抗規則，實則用於保護自已的銳器。
這裡的她，反而像個大男孩。
出了事，手忙腳亂；遇到美女，擠不出話；同伴面前，就光會吐槽......
卸下一身思想包袱，反而離我們，更近了。
就說一個笑話——
受了傷的她正在處理傷口，但她突然捅出一句：“你知道嗎？我的婚禮上也發生了一場槍戰？”
同伴炸毛了：“什麼？你居然結婚了？”
她回道：“沒有，我的槍法比較好。”
噗。
是段子，也是最直接的態度。
我經歷過背叛，痛苦，但我不需要同情，也不需要諒解。
困得住我的規矩，也就只有我自己。
熟悉嗎？
太熟悉了。
《末路狂花》中，那段飛馳在公路上的怒放青春，說過同樣的話。
不是為了打敗什麼。
不是證明“我也可以”。
在Sir看，這才是“嬌娃”們最需要膽量的革新。
——自我意識覺醒的意義，不是為了反對壓迫。
而是面對壓迫，去思考，去分辨，去重建。
然後還能說出那句：
“你可以成為你想成為的任何人。”
