想必許多小夥伴在學生時代，都看過這部電影版的天龍八部。它近乎魔幻的激光打鬥場景和各種穿越的台詞，都給人留下了極深的印象。一如當年的絕大多數金庸武俠電影，《天山童姥》除了人名和武學取自《天龍八部》以外，在故事上基本和原著沒關係。儘管導演錢永強請來了鞏俐，林青霞和張敏這三位紅極一時的女明星，但該片在1994年上映時依然慘敗，僅僅拿到了653萬港幣的票房。原計劃以段譽和喬峰為主角的兩部續集電影也因此被取消。其過於簡單粗暴的劇情和不入流的台詞，在當時內卷嚴重的香港電影市場完全沒有任何優勢。不過以如今的眼光看，本片的娛樂性還是相當豐富的。
片名既然叫《天山童姥》，又請來了鞏皇和東方不敗，註定了這是一部“大女主”的電影。事實也證明，在兩位氣場極強的女演員面前，別說林文龍這位初出茅廬的TVB小生，即便是張敏都要弱上三分。那一年的鞏俐29歲，而林青霞已經40歲，二人一同框，依然是爭奇鬥豔，誰也不輸半分。
很難想象這是兩張年齡差了11歲的臉
1993年，林青霞已經被沒完沒了地反串男角折騰煩了，加上3年前憑藉《滾滾紅塵》圓了金馬獎之夢，已經有了息影的念頭。但她一直渴望能與鞏俐來一次合作，原本徐克計劃在《新仙鶴神針》邀請兩人分別飾演白雲飛和藍小蝶，但都因為檔期原因失之交臂，直到《天山童姥》才有了機會。
那一年鞏俐同時接到了《青蛇》的劇本，但為了能與林青霞合作推掉了後者，如今再看也不知是遺憾還是幸運。總之，兩位女星的對手戲，成為了《天山童姥》中最大的亮點。而編劇張炭似乎也不願意浪費這難得的機會，在這部商業片中大膽加入了百合元素：巫行雲和李滄海的姬情，哪怕放到現在的華語武俠電影中都算得上相當前衛，以至於該片在內地發行時，特地在國語配音上做了修改，部分旁白聽起來特別彆扭。
嚴格來說，巫行雲這個角色實在有些浪費鞏俐的學院派演技。她本人演慣了嚴肅電影，早期參演高度娛樂化的港片，明顯水土不服，《唐伯虎點秋香》就成了她多年後極為後悔的一次表演經歷，好在巫行雲雖然角色單薄，但形象霸氣威嚴，不苟言笑，比較適合當時的鞏俐。
相比之下，林青霞的李秋水就表情豐富得多了，雖然角色地位極高，但一言不合就炸毛，如今看來還挺萌的。特別是假扮李滄海，騙取虛竹的北冥神功這場戲成了全劇最大的笑點。
40歲的林青霞依舊美不勝收，霸氣外露
張敏飾演的阿紫是全劇的搞笑擔當，雖然腦筋轉得極快，但時不時會犯個傻，不打自招。至於扮演虛竹的林文龍，雖說是個擺設可能有點過分，但在三位女星的氣場和戲份擠壓下，他真的沒有什麼記憶點。全片從未露臉的無崖子，或許是劇組出於省錢的考慮，乾脆讓飾演大雄的白石千頂替出演。一想到林青霞對着這張有些猥瑣的面孔深情不移，多少還是讓人有些幻滅的。
順便提一句，李秋水霸佔了靈鷲宮後，因為沒東西吃餓出了幻覺，回憶中的那首插曲《只有我自己》由一代天后王菲獻唱，足見該片的牌面。
布景方面，《天山童姥》有着港片的一貫缺點：因陋就簡。許多場景一看就有明顯的棚拍痕迹，但該片的道具組，有效利用了特效煙霧和燈光，在攝影棚里搭出了天山雲霧繚繞的感覺，巫行雲和李秋水的“天上打戲”，真有一種神仙打架的范兒。雖然光波對轟的biubiubiu拙劣音效，不免讓人齣戲到雷霆戰機或是《星球大戰》，可那時候的演員即便是吊威亞，也感覺是真的在飛。而不像現在是幾個秤砣被吊起來在空中晃。
該劇真正稱得上出彩的武打設計，反倒是丁春秋對決蘇星河。既發揮了香港武俠片固有的動作優勢，又適當融入了部分特效，哪怕在近30年後的今天看來，都是令人耳目一新的設計。
除此之外，影片中出現了不少致敬經典日漫《龍珠》的場面。比如星宿派五大弟子迎接丁春秋時的姿勢，就來自《龍珠》弗利薩篇的基紐特種部隊，至於瞬間轉移大法，元氣彈乃至北冥重生法就更熟了。幾乎把龍珠里的橋段玩出了花，足見黃金時代的香港電影對於各種流行元素的吸納與利用。
