“這個戲要破紀錄了！拍那麼多動物。”
這部打破了紀錄，並讓網友狠狠期待的電影就是《海的盡頭是草原》。根據“三千孤兒入內蒙”真實歷史事件改編，由爾冬陞執導，陳寶國、馬蘇、阿雲嘎、王鏘、羅意淳等人主演，即將於9月9日全國公映。
這部電影從拍攝之初就備受矚目，被戲稱為“B站大夥監製的第一部電影”。
《海的盡頭是草原》話題度之所以這麼高，主要是因為拍得太難了！影視界早有公論：拍戲三大難，拍孩子、拍動物、拍群戲。
《海的盡頭是草原》不僅拍孩子，還是拍200+個孩子；不僅拍動物，還是拍牛羊馬狼好多種動物，成群結隊的那種，等於是把拍戲三大難排列組合、難上加難。
在剛剛釋出的動物特輯中，我們看到劇組在內蒙古烏拉蓋草原上拍攝的艱難歷程，數以萬計的動物“群演”一一上場，在變幻莫測的天氣下，劇組竭盡全力盡心保護動物、儘力還原往事。
拍小羊羔的戲之前，劇組耐心地等待小羊先吃飽嫩草再說；馬兒也是劇組的好朋友，爾導看守馬舍過程中細心地弄掉突起的木棍，擔心扎到馬兒；劇組的勇敢牛牛也偶爾鬧情緒，爾導便拿出胡蘿蔔哄它，給它時間恢復好再繼續；......
拍動物戲難，一是難在人和動物之間天然存在的“溝通次元壁”難以突破，二是人在動物面前天然的優越感容易讓人作出對動物不友好的行為，但在爾導的帶領下，《海的盡頭是草原》劇組方方面面地尊重、愛護這些動物“演員”們，充分尊重動物權益，以友好、有愛的方式一起完成了一幕幕艱巨的拍攝任務。
拍好孩子的戲更不簡單。《海的盡頭是草原》中有一場孤兒院的戲，現場有200多個小朋友，從選角、到準備、再到拍攝，每一個環節都無比考驗劇組的耐心和能力。在爾導的vlog中，我們看到65歲的爾導甚至和4歲的小朋友“吵”起來了，實在讓人啼笑皆非。
其實正是因為有這份童心，爾導才能和小朋友真正溝通，發揮出他們的靈氣，也才有了我們現在看到的草原下一幕幕靈動的畫面，為“三千孤兒入內蒙”的往事注入靈魂。
動物是一群，孩子也是一群，《海的盡頭是草原》劇組如此難上加難、強“己”所難，也要拍好這部戲，是因為背後有一個強大的信念——讓“三千孤兒入內蒙”真實事件背後所體現的善良與大愛，傳播開來、傳承下去。
20世紀50年代末60年代初，我國遭遇了嚴重的三年經濟困難時期，全國糧食急驟短缺，飢餓遍布全國。上海和浙江、安徽、江蘇等地區出現了大量的孤兒，生命受到嚴重的威脅。為了使這些孤兒度過難關，在周恩來總理的深切關懷下，當時內蒙古自治區主要領導人烏蘭夫將 3000 多名孤兒分批次接到內蒙古自治區的各個牧區撫養。淳樸的草原人民義不容辭地接納了這 3000 余名受到死亡威脅的孤兒，悉心照料“國家的孩子”長大，如今他們已茁壯成長，並成為新一代草原建設者，在大草原上生了根。
儘管“三千孤兒入內蒙”的歷史早已在大草原上成為一段佳話，但是，迄今為止，仍然缺乏大眾範圍內系統、全面、又兼具藝術性的傳播，《海的盡頭是草原》的拍攝，建立在對歷史時間進行全面、系統的梳理考察的基礎上，並通過詩意的鏡頭敘事展現出來，無疑可以幫助更多人了解、見證這段跨越民族的親情、情同手足的團結情。
影片以陳寶國扮演的雙胞胎哥哥尋親為切入點，講述了一個跌宕起伏、感人至深的接納、尋找、給予愛的故事，並在徐徐講述的過程中，對“三千孤兒入內蒙”的歷史事件進行了深入詮釋。
從兒時到暮年，從南方到草原，我們在影片中和這些“國家的孩子”一起跨越了山海與歲月，看他們從孤身一人到一家人，有飯吃、有事做、有人疼。草原人民用最樸實、最有力的生命讚歌，讓我們看到這片土地上有最親愛的家人，和一望無際的愛，證明了愛有多寬、情就有多廣。
生在衣食無憂的年代，生在闔家幸福的環境，我們很難想象“三年困難時期”到底有多困難，更無法想象“三千孤兒”曾經面臨著怎樣嚴酷的生存考驗，但好在有這部克服重重困難拍攝的《海的盡頭是草原》，它的誕生讓更多年輕人看到了一顆顆善良的心，看到我們要傳承的是什麼，極具現實意義。
9月9日，一起走進電影院，看《海的盡頭是草原》，目前預售已經全面開啟，提前買好票，感受善良、傳遞大愛。
