文 | 耿凌波
“就是好難，這個職業好難…”從業十四年，見慣了名利場上的浮沉，回過頭來再看自己當初的選擇，陳潔還是會由衷感慨。經紀人，《辭海》上解釋為，促成交易的中間人。“讓你手托的兩邊達成健康的交易”，看似是簡單的使命，其實是極大的考驗。
“你面對的合作者，是一個隨時在變化的‘人’，工作的不確定性很高，每時每刻都在發生變化，要求人與人之間高密度的交互；而經紀人的收入，本質上是一個傭金收入，你必須先保證別人能掙到錢，你才能掙到一點點錢，你不能把自己的私心和慾望放到別人前面…”
2005年，陳潔加入了CAA中國分公司，彼時，她對於經紀人僅僅是作為交易的一環很不滿足，一心尋求更大的意義。在一次洛杉磯的年會上，透過湯姆·克魯斯分享自己與CAA近30年的合作，她第一次知道，作為娛樂行業里的隱形角色，經紀公司與經紀人可以參與創造的審美與精神力量。
也是從那時起，“創造的價值才具有獨立的價值”，在她心底埋下種子。壹心娛樂成立之初，整個團隊就意識到，主動地去創造一些項目，才會是公司的核心競爭力。這個過程中，壹心娛樂應用Package模式，介入影視內容層面的合作，從而進一步擁有主動性。
他們變化藝人被動接收角色的狀態，將項目和人捏合到一塊，讓創作先於資本掌握主動權，正如壹心娛樂CEO楊天真所說，“通過影響具有影響力的人，向社會傳遞我們的價值觀”，壹心娛樂也正在通過讓創作掌握話語權，改變着影視市場的遊戲規則，為藝術創作爭取更大空間。
“遇見”Packege模式：壹心娛樂從未放棄“兩條腿走路”
互聯網資本自從進入影視行業，就開啟了對整個產業鏈，每一環節的結構重塑。它們改變了綜藝、劇集的供需關係，重塑了網台格局；它們炒火了流量和IP，拿到了傳統影業公司的股權；它們併購了網文平台，通過掌握了流量入口，收割了所有內容源頭的版權。
它們更想掌握整個產業的最重要的一環、也是最難攻克的一環——人才。有人通過網劇、網綜造星，孵化更加年輕、更好控制的藝人團隊；有人動用全系資源，直接綁定當紅炸子雞…但無論何種方法，實際上都在暗中對傳統經紀公司造成壓迫，甚至是在滲透式地瓜分蛋糕。
尤其過去一年，經歷了限制片酬、稅務地震以及審查趨嚴等一系列風波，影視行業寒冬已至。已經有越來越多經紀公司，感知到被動接收的局限性，開始試圖往上遊走，通過主動生產項目來分散風險，而壹心娛樂更是早早進行了布局，他們從來沒有放棄兩條腿走路。
壹心娛樂成立於2014年，與包括白宇、卜冠今、陳數、春夏、范帥琦、李九霄、李現、馬思純、馬伊琍、歐陽娜娜、宋佳、吳昊宸、王學圻、張雨綺、趙又廷、朱亞文、張藝興工作室、鮑鯨鯨、蔣卓原、李駿、秦海燕、王暘、查慕春、張冀、張睿在內的25位演員、導演、編劇，都建立了緊密的合作。
彼時，陳潔就發現，“我們簽約的導演跟編劇跟演員跟整體資源的結構裡面，相對來講是比較方便去找到好的項目”，這些人就像是行業里的吸鐵石。
於是，壹心娛樂應用Packege模式，去主動地去創造一些內容項目的產生。包括《滾蛋吧！腫瘤君》、《北上廣不相信眼淚》等等。為了有一個合適的公司載體去承接這個事情，2015年壹心娛樂成立了壹線影業，作為出品跟製作裡面使用的一個名頭，實際工作則由壹心娛樂製作中心負責。
所謂Packege模式，就是指把一個項目跟人和錢兩個部分的事情捏在一起，壹心娛樂是一個經紀公司，“在這個第一屬性的基礎之上，我們把資源整合在一起，接觸到進入一些項目機會，主動扮演促成項目發生的一個因素”，陳潔解釋道。
所以壹心娛樂在這個案例當中發揮的作用就是，第一對於作品的劇本和市場的基本的判斷，第二個找到一個演員或一個導演，來讓這個盤子有一個基本的樣子。“我們擅長的就是發現好劇本，發現匹配的導演跟演員，帶着項目去找到這個願意買單的甲方爸爸”。
從“借勢巨頭”到“獨立操盤”：壹心娛樂影視業務的成熟
Packege模式的應用對於壹心娛樂而言，並不是難事。要知道，公司四個創始合伙人當中，有兩個都具有相應的專業經驗和經歷。
一方面，陳潔不僅曾加盟世界領先的經紀公司CAA，並在2010擔任安樂影片有限公司監製，《第一次》、《北京遇上西雅圖》、《捉妖記》等爆款影片背後，都有她的身影；另一方面，陸垚曾是陳可辛的內地合作夥伴，曾擔任《親愛的》和《中國合伙人》的製片人。
因此，壹心娛樂最開始組盤項目的時候，可以說順風順水。《北上廣不相信眼淚》時候已經有了劇本，導演李駿，和兩個主要演員馬伊琍、朱亞文，唯一欠缺的就是發行層面的合作夥伴，“我自己不具備發行的經驗，我需要找一個在電視劇銷售上面的老大，跟我一起來合作，解決發行的問題”。
坐在辦公室里，陳潔一下子想到了海潤影視創始人劉燕銘，“他正好那會兒剛回來管海潤電視劇，看到劇本很喜歡，四天之內就答覆我，‘我們一起做吧’。”一方面壹心團隊有豐富的成功經驗，另一方面合作夥伴又是自己的老東家，《北上廣不相信眼淚》進行得非常順利。
但是到了電影《找到你》，影片本身“聚焦女性生存狀態”的題材就更接近文藝氣質，意味着面向的觀眾或許比較小眾，因為票房並不被外界的不看好。陳潔回憶，當時團隊正在招聘，她曾問其中一個面試者，“你覺得《找到你》能賣多少錢？”對方給出的答案是“六千萬”。
出人意料的是，在團隊及合作夥伴的共同努力下，《找到你》最終拿下了2.85億票房，成為同檔期黑馬。對此，陳潔看得非常坦然，“做我們這一行，就是主觀對主觀的一個過程，你要把你對一個項目的主觀感受和主觀認知，銷售給你的所有合作夥伴和未來的觀眾，這本身就是一個艱難但充滿成就感的過程。”
具備了多個項目的成功經驗，如今壹心娛樂又推出了第一部完全應用Packege模式的作品——泡麵番短劇《住手吧，關同學》，從投資出品、內容創作、演員挑選、打包銷售到後期營銷，由壹心娛樂全權負責，沒有引入任何外援。
陳潔透露，壹心娛樂陸續推出網劇《閃光少女》與《愛思小姐探案集》，前者來自於編劇鮑鯨鯨同名電影，與愛奇藝合作；後者由劇本方提供劇本，壹心娛樂帶着演員，找到平台方騰訊視頻達成合作。
從原來需要借勢到如今獨立操盤，壹心娛樂的影視業務越來越成熟，陳潔作為主要負責人功不可沒，但她知道壹心娛樂還有更大的空間，“我只能說在對一個項目的內容判斷和圍繞着內容進行導演跟演員的組盤的這個部分，我們有相對的經驗，也有相對穩定的業績，不敢說現在有完全的經驗。”
壹心娛樂的業務延展：Package模式對於經紀公司意味着什麼？
事實上，陳潔第一次學習Package的概念，是在2005年至2010年供職CAA中國期間，當時她發現，“大的 Studios非常依賴一些小的獨立製片公司給他們提報項目，就是在真的形成一個項目之前，把一個項目的雛形先盤起來的”，這當中涉及的元素包括劇本、導演和演員。
對於一家經紀公司而言，進行這樣的組盤堪稱水到渠成。“一方面，我們更接近這些創作者們，更清楚地知道原創故事在哪裡；另一方面，我們更了解演員的表演特點和表演需求，作為經紀人，每天跟他們耳鬢廝磨”，能夠更大化地幫助演員釋放優勢、實現突破。
最簡單的例子，就是不同發展階段的演員，能夠匹配項目類型、題材以及角色的年齡段都不一樣，Package模式能基於對各核心要素之間的組合，給出到有價值的產出貢獻。
針對成熟型藝人的合作，壹心娛樂會更多地為其匹配台網向或者電影向的項目。比如密室逃脫電視劇《和平飯店》，由版權方提供了優秀的劇本，導演李駿因此特殊題材，得以充分展現才華、審美、能力，同時幫助旗下藝人陳數又樹立了一個熒屏經典角色，而兩名外部演員的加入，也為項目本身增色不少。
一個是天生具有東北人喜感的雷佳音，貼合角色本身形象；另一個是很少嘗試反派角色的李光潔，則可以打出反差感的賣點。
而針對年輕型藝人，壹心娛樂則更多地是幫助他們匹配具有網感向的青春劇、青春片。同時，會花時間主動開發內容，為年輕藝人創造參與項目的機會，“市場上雖然有提供給新人的機會，但他們所處的位置大都被動”，包括《住手吧，關同學》和《藍桉跑過少年時》都是基於這樣的想法產生的。
歸根到底，對於壹心娛樂而言，基於Package模式下的影視業務，本質上依然是圍繞着藝人客戶在做布局，實現經紀業務的延展，更好地服務於各個年齡層和各種類型的客戶。與此同時，也能通過操盤項目、創造價值，來改善經紀公司單一業務下的被動處境。
對此，陳潔也透過娛樂獨角獸公布了壹心娛樂選擇項目的標準：一是對導演、編劇、演員有價值提升機會；二是在主流市場上是有效益回報機會；三是在整體價值觀表達上面是有正向價值觀表達。未來，Package模式對於經紀公司的發展還會產生哪些加成作用，時間或許會告訴我們答案。
