他10年拍40部戲，因“跑男”迅速走紅，在《影》中演繹“多面君王”
本刊記者 陳娟
鄭愷
演員，1986年生於上海。畢業於上海戲劇學院表演系，2007年出演
個人首部電影《奔跑吧有情人》，從而正式進入演藝圈。2014年，
參加真人秀節目《奔跑吧兄弟》並因此而走紅。代表作有《致青春
》《私人訂製》《前任攻略》等。近日，出演了張藝謀導演的電影
《影》。
鄭愷仰躺在VIP影廳最後一排的沙發上，緊閉着雙眼，一言不發。時
間已近晚上9點，樓外夜色正濃，連軸轉了一天的他疲憊不堪，但不
能停——另一個影廳里，觀眾們正在看他的電影，觀影結束後他要
站上台，答謝觀眾，和來賓互動，“像參加婚禮一樣”。
這一天是電影《影》的首映日，作為主演的鄭愷正在經歷一場“考
試”，內心多少有些忐忑。而事實上，此前他已跟着導演張藝謀參
加了威尼斯電影節和多倫多電影節，“得到的大部分反饋都還不錯
，當然主要是對張藝謀導演的認可，因為他們很熟悉導演”。5分鐘
的休整之後，他深吸一口氣，起身走到臨時布置的“採訪間”。燈
光之下，他眼睛明亮，神采奕奕。
“我一直都在等，終於有一個角色可以告訴大家，鄭愷除了跑得快
，也是會演戲的。”說這話時，鄭愷回了一下頭。身後是《影》的
海報——他演的主公沛良身着水墨畫紋理長衣，右手拔劍而起，眼
神凌厲，完全不同於他此前陽光歡脫的“小獵豹”形象，“這種感
覺就是當你看到一個既是你，但又完全不像你的一個人出現在銀幕
上”。
身體里住着一個替身
兩年前，在張藝謀導演的《長城》中，鄭愷飾演一個“站在王身邊
的男人”—— 樞密院特使沈大人。短短几個鏡頭，不超過5句台詞
，他演出了一個工於心計、阿諛奉承的文官形象。戲殺青那天，張
藝謀給了他一個大大的擁抱，還預約了下一部電影。於是，這便有
了兩人合作的第二部電影《影》。
《影》最初的靈感來自於編劇朱蘇進的《三國·荊州》，截取的是
周瑜和關羽一實一虛兩次“鬥法”爭奪荊州的故事。影片最初的藍
本是以周瑜、關羽和孫權三個人物的關係鋪展開來，後來在討論和
修改劇本的過程中，人物關係發生變化，張藝謀才確定了“替身”
的主題，也將故事的背景放置在架空的世界。在這個世界裡，鄭愷
成了沛國的王——沛良。
整個故事並不複雜，沛國與炎國對立，沛國都督子虞被炎國大將楊
蒼重傷，暗中操控自己的替身與楊蒼決鬥，試圖奪回境州城。同時
在沛國內部，又存在沛良與子虞的權力爭鬥，各方勢力交錯，每個
人都有自己的慾望……
“最開始沛良的參照是孫權，但後來其實已經不是演孫權，也不必
去演他。”鄭愷說，“對照就會回到程式化的表演，讓觀眾對號入
座，沒有新意。我不喜歡墨守成規的表演，導演也不想要。後來就
讓自己更放飛一點，自由一點”。
鄧超一人分飾兩角，子虞和其替身境州。沛良沒有替身，但有很多
面孔，“人前花天酒地，一出場就罷免子虞，在大殿上數落戲弄他
。他看起來瘋瘋傻傻，像個昏君，其實精於算計，腹黑狠毒。同時
他也心系沛國，還和子虞共同協作，收復境州。可以說，替身在他
身上是一個隱性的存在”。
這樣一個“多面君王”，是鄭愷入行以來遇到的“最理想的角色”
。拍攝期間，他每天都把人物小傳和角色的心路歷程咀嚼一遍又一
遍，在劇本上寫滿了筆記。除研究自己的角色，他還琢磨影片所要
表達的內容，“影子和真身並不平等，具有主次關係。一般都認為
影子是服務性的，這部戲裡表現出還有另一種可能性，影子可以反
殺真身”。
從一開始，張藝謀就將《影》定調為“一部莎士比亞式的大悲劇”
，所以整部電影都充滿“戲劇性”。作為沛國的王，鄭愷的很多戲
都是在大殿上完成的。殿上掛滿水墨風格的紗簾，上面書有毛筆大
字，隨風舞動。很多人覺得畫面唯美而詩意，但極致的美背後是悲
，正如資深影評人梅雪風所說，“張藝謀把水墨山水畫中黑白兩色
的簡約與空靈，改換門庭變為一種無路可走的單調和壓抑。他用幾
無色彩的黑白來表達人生存其中的了無生趣，以及無法避免的暴力
衝突”。
鄭愷印象最深的戲發生在最後20分鐘。境州城被奪回，妹妹青萍死
於戰場，沛良宴請子虞（實際是其替身境州）和他的妻子小艾。之
後，戴着面具的子虞出現，危機四伏。隨着劇情不斷反轉，故事被
推上高潮。在激烈的語言對峙中，各自揭下面具露出真面目，把權
力、慾望對人性的侵蝕展露無遺。最終，原本以為把控全局的沛王
，和勝券在握的子虞，都倒在了境州的劍下。
而這也正是電影吸引鄭愷的所在——每個人都有很多面，“就像片
中的太極八卦圖，八卦的意思是黑白分明，非黑即白；但也是互相
流轉，黑中有白，白中有黑，其實主要還是表達人性的多變，沒有
絕對的好與壞”。
一條奮力向前遊動的小魚
“不光戲演得好，還很努力。”這是張藝謀對鄭愷的評價。拍攝《
影》時，張藝謀要求每個演員都要有一技傍身，孫儷是彈琴，鄭愷
則是書法。鄭愷回憶說，那段時間他每天都練習書法，還跟着專業
老師習草書，寫“沛”字和《太平賦》。於是，電影中便有了沛良
飲酒作樂、潑墨揮毫的畫面。
在演藝圈這個名利場上，鄭愷一直保持着努力向前沖的姿態。
當年，在上海戲劇學院表演系讀書時，鄭愷就是有名的“廣告小王
子”。最多時一個月能接6條廣告，4年大學讀下來，他接了上百條
廣告。也許是因為青春陽光的外形，他接拍的大都是快消類廣告，
如麥當勞、肯德基、必勝客、旺仔牛奶……有一陣，他走在大街上
到處都能看到自己。
但拍廣告並未給鄭愷步入演藝圈鋪平道路。2008年畢業後，他帶着
好奇心開始“北漂”，就像“一條在黃浦江長大的魚，想看看皇城
根下的魚都吃什麼”。到北京後，他簽約華誼，一開始就給自己定
下目標：每年至少拍攝三四部作品。第二年，他大學時“睡在上鋪
的兄弟”陳赫因主演《愛情公寓》，一舉成名。而同一時期的鄭愷
，依然在各種偶像劇里跑龍套，也在一些名不見經傳的影片里演過
主角……就像“小魚被扔進了大河，很快不見了蹤影”，鄭愷自我
總結道。
利用拍攝廣告時積累的試戲經驗，鄭愷奔走於各個劇組之間，不停
地尋求出場機會。他有自己的一套試戲方式——帶上筆記本，用PPT
嚮導演推銷自己，就像商業推廣一樣。“完全是機械化地工作，釋
放自己的焦慮。”那段時間，鄭愷最擔心的就是無戲可演。有一次
，他去試戲，從早上等到半夜，等來的是導演的一句話：不用等了
。
“當時想法很簡單，不能停，這個行業一停下來就意味着離場。”
鄭愷說，他就像一條不想被泥沙包裹的小魚，奮力向前游，游到更
寬闊的水域，再用盡全力跳出水面去曬一曬溫暖的陽光。
2012年底，鄭愷正在青島拍戲，接到通知說馮小剛劇組要他去試戲
，第一反應是“哇！能行嗎？”第二天，他就坐最早班飛機趕到北
京，直奔導演工作室。“一進試鏡的小屋，我就有些緊張。一般試
戲很簡陋，一張桌子兩把椅子。馮導很認真，還打上燈，貼上麥，
三台攝像機對着你。”同一場戲，他演了7遍，到第三遍時馮小剛離
開座位，走上前去講戲，鄭愷知道成了。
2014年春節，馮小剛的《私人訂製》上映，成為賀歲檔的熱門影片
。鄭愷飾演片中的心靈麻醉師馬青，耍貧嘴、逗悶子，插科打諢，
為他人圓夢。其中有一段是范偉飾演的司機想要圓“清官夢”，鄭
愷變身他的司機，穿上中山裝，戴着黑框眼鏡，一本正經地使壞。
難得的是，其中的反差與笑點，他都拿捏有度。
因為《私人訂製》，鄭愷這條小魚終於“跳出水面”。之後，他的
人生就走上了快車道：參加真人秀節目《奔跑吧兄弟》，迅速躥紅
，還因為跑得快而有了“小獵豹”的名號；主演《前任》系列電影
，他在片中飾演情場段子手余飛，表面放蕩不羈愛自由，實際上內
心純真、情感專一。三部《前任》下來，余飛不斷成長，鄭愷也真
正有了屬於自己的角色。
放慢節奏，依然奔跑
從2007年出道至今，鄭愷拍了40部戲。“40部戲是什麼概念？平均
一部戲的製作周期是3個月，也就是說，一年12個月終年無休，頂多
能拍4部。連續10年。這就是我的20歲到30歲。”
作品很多，但角色類型相對單一——都市男、富二代，導演們看重
的，一直是他陽光男孩的氣質和外形，包括後來讓他大火的《前任
》系列電影在內。他自己也曾為之糾結，在博客中寫道：本以為青
春和活力是我的招牌和資本，沒想到有一天它也會成為我前進途中
的障礙。
慢慢地，鄭愷想通了，對自己也不能過於苛求。在上戲讀書時，他
的畢業論文題目是《論演員的個人魅力和角色魅力之間的關係》，
在文中，他寫到了“男神”羅伯特·德尼羅——因《憤怒的公牛》
《教父》等電影，多次獲得奧斯卡獎提名的美國男演員。
“角色和外形、演技擅長領域的關係割不斷，德尼羅也是在匪幫、
硬漢片中站穩腳跟，才開始嘗試喜劇片。”鄭愷說。現在的他終於
理解了，“什麼都會演”並非是衡量好演員的唯一標準，能在一條
戲路上演出特色也是對自己的一種證明。“所以自己也要先把擅長
的‘坑’佔住，然後再跳到其他‘坑’里嘗試。”
2017年5月，他走上《星空演講》的舞台，做了一場主題為《差不多
先生》的演講。“差不多精神不是不奮鬥。而是當你努力了很久很
久，卻依然達不到你想要的那個遙遠目標時，是不是可以換個方法
再試試？或者先緩緩，不要那麼急。”
因為“差不多”理論，鄭愷開始放慢節奏，享受生活。去年冬天，
他跟着劇組在西班牙塞維利亞拍《壯志高飛》，黃昏之後小城格外
安靜，他就帶着陳喬恩、朱梓驍他們打麻將，手把手教學，結果殺
青之後，大家把他的麻將扣下了，不讓他帶走；錄製《奔跑吧兄弟
》，他給朋友拍攝了很多照片，因為他喜歡拍照…… “這也是一種
單純的幸福。”鄭愷說。
“人不能太任性，有時需要向現實妥協，但有時必須堅持。”採訪
結束，鄭愷起身，習慣性地將身體向後延展了幾下。他打起精神，
準備再次上台。看着他離去的背影，腳步匆匆，給人的感覺依然像
那隻敏捷的獵豹一樣，一旦發力，便奮力向前奔跑。
