年底了，各大媒體雜誌都會選出年度十佳電影，過幾天表姐也會寫一期個人觀影的年度十佳，當然，還有大家非常喜歡的欄目，對年度十大爛片的吐槽。
今天我要說的電影是《利刃出鞘》，在前不久《時代周刊》評選的「2019年度十佳電影」，名列第七位：
《痛苦與榮耀》 《愛爾蘭人》《好萊塢往事》 《婚姻故事》《小婦人》《寄生蟲》《利刃出鞘》《我叫多麥特》《鄰里美好的一天》《舞女大盜》。
早在今年的多倫多電影節首映時，電影的口碑就非常好，以爛番茄96%的新鮮度開畫。一向嚴苛的主流評分網站MTC，也打出了85的高分，對於商業片而言，尤其難得。乍一聽片名，你或許會以為這是一部好萊塢式的硬漢動作片。甚至因為英文片名叫做Knives Out，被網友調侃翻譯為：《亮劍》。然而這部被片名耽誤的電影，其實是一部華麗復古而又非常反套路的懸疑推理片。《利刃出鞘》Knives Out
影片由著名導演萊恩·約翰遜自編自導，他的上一部作品是《星球大戰8》。他在這部電影中身兼導演、編劇、製片三職，其中光劇本構思就超過十年。萊恩導演自稱是阿加莎·克里斯蒂的“鐵粉”。所以在這部影片中，他融合了阿婆小說中慣用的暴風雪山莊模式和老式英倫偵探片元素，同時又加入了好萊塢類型片敘事風格。打造了一部——美國明星版的狼人殺。
正如知名評論網站IGN盛讚的那樣：本片完全可以媲美阿加莎·克里斯蒂和柯南·道爾的偵探類型片，不到最後一秒猜不到真相。
單看影片的陣容，就堪稱好萊塢夢幻級別。主演是“007”丹尼爾克雷格和“美隊”克里斯埃文斯，好萊塢兩位頂級硬漢男神。而配角陣容，也毫不遜色。奧斯卡最佳男配角克里斯托弗·普盧默，《水形物語》的邁克爾·珊農，《真實的謊言》的女主角傑米·李·柯蒂斯、《遺傳厄運》中的托妮·科萊特等實力派演員參演。而作為女主角的，則是曾經在《銀翼殺手2049》中飾演全息AI女友的安娜·德·阿瑪斯。如此豪華的陣容，讓影片的群戲極為精彩，簡直是神仙打架。
PS：有輕微劇透電影的開場跟很多阿婆的推理小說一樣，故事發生在一座豪華莊園內。莊園的主人是85歲高齡的推理小說家哈蘭·斯隆比（克里斯托弗·普盧默 飾）。他著作等身且家財萬貫，憑藉自己半生的小說創作，白手起家掙出整個家園。
可就在今年的生日宴會當晚，哈蘭卻被發現橫死於家中。死因是一刀封喉，警方檢查現場後，認為死者是自殺。
然而就在這時候，著名的私家偵探班諾特·布蘭克（丹尼爾·克雷格 飾），卻收到了一封匿名委託信，希望他能調查這起案件。由於莊園遠離市區，布蘭克首先從死者的家屬和身邊人開始調查，進行分別問詢。表面上看似春風得意的豪門家族，實際上卻暗流涌動，似乎每個人都心懷鬼胎。
影片的劇情至此，真正開始。哈蘭作為家族的大家長，他所留下的億萬家產成為了引發了家庭成員內部的矛盾和糾紛。首先是大女兒琳達（傑米·李·柯蒂斯 飾），表面上是事業成功的女強人。但實際上卻是靠着父親的資產而發家，是家族第二代中的成功人士，個性有些強勢傲慢。
而她的丈夫理查德（唐·約翰遜 飾），作為一位倒插門的女婿。不僅在家族內部毫無地位，而且與妻子早已貌合神離，經常出軌。最終被哈蘭老爺子抓住了把柄，對他下了最後通牒，讓他同女兒坦白。他們的兒子蘭森（克里斯·埃文斯 飾）是個遊離於家族之外的紈絝子弟，個性有些不服管教，但是又被外公哈蘭視為最像自己的後輩。
這次的美隊一改在漫威電影中的偉光正形象，張嘴就句句口吐芬芳，絕對夠顛覆。
其次是小兒子沃爾特（邁克爾·珊農 飾），一直幫父親打理出版和版權事業。雖然自己能力平平，而且基本都是靠着父親的庇蔭，但沃爾特卻野心勃勃，一心想將父親的小說版權賣給影視公司，藉此大賺一筆。
結果引來了了老父親的反對，父子倆在生日當天發生了爭執，甚至父親揚言要將這個不成才的兒子踢出家族企業。然後是兒媳婦喬妮（托妮·科萊特 飾），是已經去世的哈蘭大兒子的遺孀。表面身份是一位網紅，但實際上沒什麼經濟來源，女兒梅格上貴族學校的學費一直是靠爺爺負擔著。
可偏偏這位兒媳又很貪心，偷偷用女兒的名義冒領了兩份學費，結果被老爺子查出來，決定切斷她們的經濟援助。從這三個家庭來看，他們都有一個共同點——每個人都想得到這筆巨額遺產，因而似乎每個人都有一定嫌疑。可問題在於，當晚生日宴會之後，似乎每個人都有不在場的證據，讓調查陷入僵局。
就在這時，律師帶着一份哈蘭生前所立下的遺囑找上門來。遺囑中帶來了一個讓人震驚的消息，哈蘭將財產交給家裡的護工瑪塔（安娜·德·阿瑪斯 飾）。
瑪塔是個南美移民，一直兢兢業業地努力工作。希望能夠通過自己的努力，讓自己的“黑戶”母親留在美國。突然被作為巨額遺產的繼承人，顯然觸犯了斯隆比家族其他成員的利益，這下讓早已覬覦這份家產的一家人徹底撕下了虛偽的面孔。前一秒他們還是和睦慈祥的一家人，下一秒就徹底翻臉，各種威逼利誘讓瑪塔歸還財富。
值得一提的是，這個角色的身上還有一個非常有趣的設定：只要說謊就會嘔吐。也因為這種特性，讓她成為了布蘭克探案的天然測謊儀。單從這種矛盾重重的人物關係和撲朔迷離的遺產爭奪案的設計來看，都是典型的阿婆式推理故事結構。
但如果你僅僅把這部電影當作是一部致敬阿婆的復古偵探電影，那就大錯特錯了。在《利刃出鞘》中，導演試圖去顛覆了阿加莎的敘事套路——它並沒有如阿加莎的小說那樣，將真相的揭曉保留到最後一刻。而是，在電影過半便揭曉了作家之死的真相。
電影是以凶殺案為開場，隨後通過一組人物群戲分別展示人物各自的矛盾和關係，似乎在暗示作家哈蘭之死並非自殺，而是另有真相。然而正當觀眾以為導演會在接下來的劇情中，深挖每個人的心理和動機的時候，影片卻畫風一轉——將這場兇案的“兇手”猝不及防地“劇透”給觀眾。
這種反套路的劇情設計，讓影片的解謎過程不斷打破觀眾的預期，製造了一種的極大的新鮮感。
而且，這一真相的揭露並沒有壞人興緻——因為在真相背後還有多重真相，反轉之後還有更多的反轉。這也是《利刃出鞘》在劇作上，最出色的地方。編劇通過各種反轉和誤導，讓觀眾誤自己為擁有了“上帝視角”，但當觀眾將注意力轉移到這條線索上時，才發現自己只看到了電影的冰山一角。
導演用接連不斷的反轉不斷推翻之前對於案情的描述，正如電影中偵探布蘭科所強調的“甜甜圈理論”一樣——中心缺失的甜甜圈中，還有一個中心缺失的甜甜圈。這種結構上的創意巧思構思，讓整個故事變得一波三折撲朔迷離，大大提升了影片的節奏和懸念。
而相較於推理和解謎本身，電影對於人性的刻畫同樣令人印象深刻。這些白人們嘴上說著把護工瑪塔當做一家人，但實際連她來自哪兒都不知道，個人口中的她來自的國家都不一樣，暴露了他們的偽善。在哈蘭的死亡這把出鞘的利刃下，屋子裡每個人隱藏的人性一點點被暴露、被拷問。
不僅如此，導演圍繞這起家庭遺產爭奪案，撕開了美國社會中產階級的虛偽與腐朽的面目。同時對於對美國社會的移民問題、種族問題進行了犀利而辛辣的諷刺與批判。最讓表姐印象深刻的細節，是片中的那個印着“我的房子，我的規則，我的咖啡”的杯子。這個杯子象徵著：白人富人階級們所擁有的財富和權利。然而作為既得利益者的斯隆比家族的成員們，卻不過是一群啃老的白眼狼。
這也促成了老爺子將畢生所有積蓄送給無任何血緣關係的小護士，將所有的不肖子孫們拒之門外，為的就是能讓這個家族更加健康地成長，而不是活在父輩的成功的庇蔭下。於是，在這場財產爭奪中，護工瑪塔憑藉著自己的善良換得了哈蘭的認可，最終成為了哈蘭所有財產唯一繼承人。
影片的最後，原本作為外來移民的瑪塔站在二樓露台上，以主人的姿態拿着印有那個杯子，冷漠看向樓下機關算盡臉的斯隆比家族成員。這無疑是電影最諷刺的一幕。作為一部推理懸疑電影，《利刃出鞘》絕對是好萊塢近年來少見的懸疑佳作。無論是工整燒腦的劇本，復古迷人的風格，還是眾多演員的賣力表演，都可圈可點。請千萬別錯過這部被片名給耽誤的年度懸疑佳作啊！
