電影《匆匆那年》由張一白執導，是一部80後回憶青春歲月的影片。 本片講述了以陳尋、方茴、趙燁等人為代表的80後在高中、大學不同階段經歷友情、愛情之後，逐漸走向成熟的故事。
影片中令人印象深刻的兩個人物是陳尋和方茴。 陳尋作為男一號，他的性格前後發生了很大的變化。 他多才多藝，具有音樂天賦、熱愛運動，性格開朗、熱情、自信。大學裡他沒有了高中時的稚氣，多了成熟與責任的擔當。在醫院中，面對老師詢問方茴墮胎的原因，他主動承擔，不惜以他和沈曉棠感情的破裂為代價。 方茴是人生經歷坎坷、性格孤僻的一個女孩，由於之前的種種經歷，她迫不得已轉學。 面對新的環境，她從不主動與人交流。 在遇到陽光、熱情的陳尋之後，很快與他開始了一段新的戀情。
在陳尋的影響下，她逐漸開朗。 在陳尋球賽勝利時，她跳下父親的自行車后座，去找陳尋，反映了她青春叛逆的性格特點。 但在大學期間，由於陳尋的離開，她無法面對感情的失敗。她固執地規劃她與陳尋的未來，依舊守着最初的約定，體現了她固執的性格。
本片中令人頗有感觸的鏡頭之一是，趙燁與林嘉茉兩人坐在沙灘上寫下自己喜歡的人名字的時候。趙燁看到林嘉茉寫的是“蘇凱”，而不是自己的名字，等林嘉茉走後，他將“蘇凱”改為自己的名字，但海水很快將沙灘上的字跡沖走。 雖然趙燁改了名字，但是無法改變歲月匆匆而逝的現實。 鏡頭之二就是在大學跨年晚會。 禮堂里是燈火璀璨、歡呼雀躍，外面則是孤寂寒冷、漫天飛雪，這兩個不同畫面之間形成了鮮明的對比。禮堂歡呼雀躍的人群中，是陳尋與沈曉棠大唱青春，禮堂之外漫天飛雪的環境下，是方茴用柔弱的身體獨自面對孤寂寒冷。 試想自己所愛之人與別人在舞台上大聲唱着為自己而寫的歌，她怎麼能不肝腸寸斷、撕心裂肺？這兩個不同的鏡頭反映了兩人截然不同的心情，鏡頭與人物心情達到了完美的結合。
影片採用的是像《還珠格格》、《灌籃高手》之類80後熟悉的音樂，易於引起同齡人的共鳴，使人很快融人劇情當中。這樣的音樂烘託了氛圍，也增強了畫面的感染力，拉近了影片與觀眾的距離，使觀眾回到那個白衣飄飄的年代。 影片片尾曲凸顯了《匆匆那年》的主題。
從陳尋、方茴、趙燁等人身上，我們看到了他們在青春路上的努力，友情也罷、愛情也罷，即使陳尋與方茴最終沒有走到一起，但誰能說他們不曾努力過。 青春期所遇到的坎坷、迷茫，都使他們化繭成蝶、走向成熟。 所謂青春就是經歷一切傷痛之後的成熟與堅強，是一個人最美好和最刻骨銘心的經歷。 當走過之後，才知道它的名字叫青春也叫匆匆。
