對於趙麗穎拿下飛天獎視後，一時間爭議不斷，很多人提出了質疑，似乎已經到了難以服眾地步。
在個人看來，趙麗穎主演的《風吹半夏》，在質量上與《人世間》等作品相較，明顯存在着差距。至於趙麗穎的演技，起碼目前沒有達到頂級實力派的高度，依舊處於從流量藝人向演員過渡的階段，尚撐不起視後之名。
可能有人要問了，既然趙麗穎遠沒那麼優秀，飛天獎為何對其青睞有加呢？
華語樂壇的脫實向虛
回顧國產劇一、二十年的發展，不難發現“人紅作品不紅”已成普遍現象，一些缺乏代表作或代表作認可度較低的藝人常常會莫名其妙走紅。究其原因，源於人們的收視習慣發生了轉變，以前大家追劇主要通過電視，而如今是網絡平台的天下。好處是追劇更加便利了，但壞處也顯而易見，那就是導致影視劇產業的脫實向虛。
何為脫實向虛？
說白了就是不重視影視劇製作，將重點傾向了過度營銷，譬如當前的華語樂壇，流量歌手的專輯銷量屢創新高，但高傳唱度的歌曲卻遠不及二十年前的十分之一。以華晨宇為例，明明沒有任何一首廣為流傳的經典曲目，卻被奉為“華語樂壇最後的神”。
追本溯源，在網絡時代，一名歌手的作品不必取得大多數聽眾的認可，只要其擁躉在網絡上製造的聲量足夠大，刷出來的數據足夠漂亮，那麼其便能夠躋身一線歌手的行列。換而言之，在網絡世界之中，很多看起來高大上的指標，皆有可能是人為注水後的假象，比如某某藝人粉絲幾千萬乃至上億，就是皇帝的新裝。
國產劇的脫實向虛
華語樂壇如此，國產劇亦是如此，相當一部分劇在網絡上的話題度炙手可熱，但在現實世界中的熱度只能用稀鬆平常來形容。舉一個例子好了，2019年的《親愛的，熱愛的》，單周話題量高達112億，18天上了100次熱搜，也就意味着14億人平均每個人每天就得為《親愛的，熱愛的》製造一個以上的話題量，每集需要製造出2到3個熱搜。如此逆天的數據，即便是現象級大劇《人民的名義》也望塵莫及，難道《親愛的，熱愛的》比《人民的名義》的觀眾認可度還要高？
顯然不可能，回頭去看趙麗穎拿下飛天獎視後，不得不承認《風吹半夏》的網絡數據出眾，但在製作水準上，相較《人世間》又如何呢？再來說說殷桃，其人氣的確不及趙麗穎，可演技方面也是如此嗎？
答案不言而喻，除了趙麗穎的粉絲，估計罕有人會認為其演技勝過了殷桃。然而結果卻是殷桃居然沒有入圍，依舊處於轉型期的趙麗穎出人意料拿下了視後，爭議必然接踵而至。
結語
綜上所述，國產劇目前最大的挑戰是如何擠乾淨網絡數據中的水分，讓有實力的劇和演員獲得應有的榮譽，從而避免產業的脫實向虛。脫實向虛一詞，現在主要出現在經濟領域的討論當中，製造業為實，金融服務業為虛。不能說金融服務業不重要，但脫離了製造業的金融服務業註定只能是空中樓閣，大洋彼岸的阿美利卡便是鮮活的例子，如今飽受產業空心化和債台高築的困擾。
具體到國產劇，製作水準和演員的演技才是硬道理，至於演員的人氣高低，只是市場營銷的噱頭。觀眾是否認可一部劇，好不好看才是關鍵，而不是取決於由誰來出演。其中的道理很簡單，劇是否看是無法營銷出來的，然而演員的相關數據卻可以作假，這就是區別所在。
個人觀點，不喜勿噴。
