《喜人奇妙夜》收官了，喜人倒都沒閑着。作為連續三季參與節目的“元老”、同行觀眾公認的“黃金配角”，閆佩倫這一兩周都在忙着見人，“談談未來的合作，看看新機會”，晚上八點採訪前，“剛結束一個論壇”，到家扒拉上一口麵條——點的外賣。
和許多從前的“腳腕子”演員一樣，經由節目的熱播，閆佩倫被觀眾認識並喜愛，出演熱門劇集、甚至兩度登上央視春晚。機會多了，但他也強調，“目前還處於被挑選的階段。我們只能盡全力表現好自己，珍惜每個合適的機會。”
就在去年，他成功通過面試，在迷你劇集《我的阿勒泰》中飾演“朝戈”。灰頭土臉的戲妝，戲份也不多，但還是有觀眾把他認出來，和劇中另一位配角蔣奇明混剪了二創。這，在內娛意味着，你多少有點小火了。
《我的阿勒泰》中閆佩倫飾演朝戈
網上總結他的成功密碼，繞不開“刷臉”。確實，回溯他的“喜人”歷程，雖然與張祐維組建成的“又一輪”在《一年一度喜劇大賽》的前兩季初舞台“一輪游”；但據網友不完全統計，閆佩倫創下節目的助演之最，三季節目三十個角色都打不住。
可“刷臉”絕不只靠好人緣。能被觀眾記住，靠的是每一次的全力以赴。哪怕是出場一分鐘的主演角色，撂下的包袱肯定響。這是喜人小夥伴和觀眾對他的評價。從“年度後援團寵”到最終以團長的身份帶領“九條命”走完《喜人奇妙夜》全程。閆佩倫直言自己沒有遺憾了，因為想展現的作品、想挑戰的角色、對自己和戰友的承諾都完成了。
“普通演員”閆佩倫的故事不是逆襲爽文，他用十多年的配角生涯印證着那句話——
人生沒有白走的路，每一步都算數。
我是個普通人，就想演個普通人
他帶着一臉笑容
演活平凡的夢
到底他的名字
他的生活普通不普通
沒人懂
人物專訪，似乎總免不了追溯前緣——我們也未能免俗，想知道閆佩倫的喜劇起點。
如果沒有喜人一朝被人識，閆佩倫或許就是“沒有故事的男同學”。他的故事，一如他在那些喜劇作品裡的龍套與配角，普通得不能再普通。
沒有出生在演藝世家，非要說的話，“三姨夫是唱歌的”；也沒有出挑的成績或樣貌，上藝術院校主要是為了“有一張大學文憑”；因為成績不太好，“連北京那幾所叫得上名兒的學校都不敢考”；更沒有表演夢或者明星夢，即便大二被挑中參演喜劇綜藝，即便也幻想過成名的那一天“買好房買好車”，但也很清楚那只是不着邊際的幻想，更多的時候，他只敢把演喜劇當作謀生的手段。
就是這樣一個“三無”普通人的人生，真正在《一年一度喜劇大賽》的開播後，迎來了轉機。
從朋友處得知了這樣一檔節目在招募，閆佩倫回憶：“那時候大家都在說，喜劇綜藝還能做嗎？可要是米未做的話，真的有可能。”這種信任來自於對米未出品另一檔節目《奇葩說》的喜愛，所以閆佩倫沒多想便和朋友報了名。
又是一個經歷海選後告別朋友獨自參賽的故事。慶幸的是，在困擾很多選手的重找搭檔環節，他很快和張祐維組了隊，取名“又一輪”。選對方的原因很簡單：“因為參賽選手里我只認識他”。這一組，就搭檔了四年三季。
不知是否名字一語成讖。《喜劇大賽》第一季，“又一輪”便“一輪游”。第二季，還是“一輪游”。閆佩倫的“淘汰感言”是：明年還來，名字已經想好了，就叫“又一輪plus”。
這個普拉斯其實是“雙關”。一是表達三戰舞台的決心，二是把編劇“普拉斯”的那份也算上——第三次，他們是帶着三個人的創作成果在戰鬥。
於是，《斷片山》這個2021年“一喜”就籌備的作品，終於在今夏《喜人奇妙夜》與觀眾見面。
好多觀眾在線上紛紛留言最愛這個節目，甚至為這個作品寫了數千字的劇評，認為作品的簡單重複反而成為一種深刻隱喻——“應當想象西西弗斯是幸福的”。
《斷片山》的創意緣起於三年前。
從《一心不二用》到《別送我》再到《斷片山》，“又一輪”的“game點”又小又怪，不追求意義也不過分煽情，就是“錨定一個小點不斷往上翻”。在一個比炸、比爆的競技舞台，這樣的“普通”註定是小眾的。
但閆佩倫對此好像有種“甘於普通”的軸。“我和祐維都覺得，我們就是一對啥都不是的兄弟，沒什麼大的追求，就是想堅持做自己的小東西。甚至在外人眼裡，這是並不適合我們的東西。但在我看來所謂的不適合，也是一種對於普通的刻板印象。我們也可以是那種別人外賣吃麵條我們偏偏只吃水果，放假了專門去橋洞子底下蹲着的那種很軸很怪的普通人。”
“二喜”《別送我》看哭不少觀眾
回頭看，他們的每一個“又小又怪”的作品，其實都映射着他們自己，拿到反覆淘汰的人生劇本，但卻能樂在其中愈挫愈勇。哪怕從一開始就知道，這種堅持與重複並不通向世俗意義上的成功。而偏就是這種怪，反倒戳中了絕大多數曾被影視作品“刻板印象”代表了的普通人——
兩個意圖征服“斷片山”的登山人，在距離頂峰只有一步之遙的地方屢屢因為缺氧斷片，回到原點重複攀登。
我們終其一生都在攀登追尋終極的意義，儘管在旁觀者看來無意義的重複，但之於每個“普通人”自己來說，卻是獨一無二、自我實現的幸福歷程。
尊重，是觀眾緣“玄學”里的“確定性”
躺在病床上動也不想動
看着熒幕上的臉孔
有個陌生人出現不夠一分鐘
他拿着一件斗篷
扮演着一條龍
在“喜人”的平行宇宙里，閆佩倫還真演過一條龍。
那是《一年一度喜劇大賽》第二季里，他為“胖達人”土豆呂嚴的《恐龍家族》助演。穿着粉色的毛絨玩偶服——扮演勸服人類兒子相信自己是恐龍後代的恐龍媽媽。沒有刻意誇大女性的神態動作，在荒誕的故事裡好像總藏着那麼一點合理性，讓網友感慨那就是我媽。在小紅書，有網友說閆佩倫的一句“哦滴莫喲”，自己就循環了幾十遍。
《恐龍家族》里助演閆佩倫飾演“恐龍媽媽”。
而閆佩倫的另一個代表角色，則是他與小婉管樂合作的《千年就一回》。他演繹的許仙既不油膩也不軟弱。而被觀眾念叨最多的，還是故事裡他被青蛇附體後的扭腰段落，輕輕巧巧地把“笑果”拉滿。也大約是從這個時期開始，“窩窩囊囊的安全感”成為觀眾對他表演的一種讚許。
這在過去聽起來不算“好詞兒”，但在這個多元審美的年代裡，確實預示着觀眾審美的悄然變化——在“高不可攀的完美”之外，應該允許平凡的、踏實的、鬆弛的那一支成為熒幕顯流。
而這個看似簡單的形體設計，是閆佩倫和“青蛇”管樂一起碰出來的。排練前一天，他接到小夥伴的邀約，參與進來發現，作品當時只有“兩番”，要怎麼把作品再翻一番上去，最終“頭腦風暴”出了通過施法展現形體上的小絕活這個創意。許仙的可愛勁兒出來了，這個作品也活了。
儘管出場只有幾分鐘，閆佩倫是舞台上難得“圈粉”的許仙。
所以說，儘管觀眾緣是玄學，但回頭復盤，一定有事在人為的“確定性”。
當追問閆佩倫自己，做對了什麼，他想了想說，“我想可能是因為我的認真，尊重這個舞台，尊重每一個角色，也尊重台下的每一個觀眾，尊重每一位工作人員。”這個答案並不稀奇，難得的是這份認真與尊重被他落實到了每一個角色的細節里。
《一年一度喜劇大賽》第二季里，他在sketch作品裡《開不了口》里，他為“阿奇與阿成”小隊助演。在這個表達難以宣之於口的“中式父子情”的作品裡，閆佩倫飾演樓上的鄰居“三叔”。
送別即將上大學的兒子，老友難捨之情與誇讚話語就是開不了口，喊下“他三叔”幫忙支招打氣。眼見着老友的“孝順”就要誇出口，卻還是拉來“擋槍”——“你三叔有話跟你說”。
情急之下，三叔從錢包里掏出二百塊錢，算作大侄子的踐行禮。在這個18分鐘的作品裡，閆佩倫出場不過三分鐘，把這個自己貼錢幫老友解圍的笑點翻了兩番，雖然不是什麼惹人爆笑的“神來之筆”，但卻因極其寫實生活化的表達，成為至今被網友津津樂道的橋段。而這個作品最終也登上了今年的央視春晚，代表一眾“喜人”圓夢。
僅僅三分鐘，如何讓觀眾信服，這就是“我家樓上的三叔”，和自家老爸一樣拙於表達？閆佩倫立住人物的支點在場外——從家裡緊急被老友叫下來時，三叔在樓上幹嘛？
他給出的答案是做飯燒水，以為老友出了什麼事兒，情況緊急所以穿着拖鞋睡衣就立馬往下趕。而一個電話就能立馬到，那麼樓層肯定不高，如果出門前隨手拽一件夾克就出門，那麼肯定是一邊下樓一邊穿衣服。而劇情的“關鍵道具”錢包，則必須符合老一輩的習慣——揣外套夾克的內兜里。
填補上這些情節之外的細節，人物就立起來了。而穿衣服這個情節，被他安排在了上場過程中，沒有被節目收錄到正片里，但有心的現場觀眾，或許就能注意到這個細節。
鏡頭外的用心，或許就“尊重”的分量。
目標是先拿一個“最佳男配角”
好萊塢是演員們的美夢
亮着太遙遠的彩虹
可能來自小衚衕的他看不懂
誠然，努力與尊重，寫在每個“成功者”的記事簿。但坦然承認“運氣”的清醒，不是每個人都有。
閆佩倫就有，在他看來自己成名的概率“跟彩票中獎高低不了多少”。
從大二就被相中跟隨製作節目的老師邁進喜劇的大門，到“北漂”十年後通過現象級綜藝與觀眾“混個臉熟”，再到一路登上春晚、成為主要配角參與影視劇拍攝。這是多少“北漂”一族終其一生也難以爭取到的機遇。
當節目賽程日趨白熱化，“喜人”戰友們的心理壓力也跟着直線攀升。面對隊友的自我懷疑，作為“九條命”的主心骨，閆佩倫每每聽到“會不會做的東西特別小眾”的自我懷疑，都有一套特別的鼓勵話術：不管作品最終結果是分數不高還是淘汰，都值得經歷——“我就淘汰過，淘汰過後不也挺好？”而憑藉自己想做的作品成功晉級了，順利拿到高分，這也很好——“說明我們想的東西，大家還挺認可”。
“你看這條路不管怎麼走，都是對的方向，哪怕中間絆一跤，也是好事。因為有一些作品、有一些堅持是做給自己看的。”
這不是雞湯，也不是漂亮話，而是經歷那麼多的“失敗”過後，閆佩倫放下的那顆“得失心”。
與“九條命”部分成員
回顧入行的十多年，當然有北漂住不起旅館，只能借住在朋友家的艱辛；當然有沒有活，只能靠打零工過生活的茫然；當然有無數個夜晚的輾轉反側、熬到滿臉痘的焦慮。但如若不是遇見喜劇，那自己的人生，或許只會在“營生”與“糊口”中浮沉奔忙。
所以，幸運的不只是所謂世俗意義上的成功與已經取得的那些成績，而是感恩在懵懂青澀之時，就“被動地” 找到了那個可以一生為之努力的熱愛所在。
“喜劇這個東西實實在在充斥在老百姓的生活里，沒有人不喜歡。但對於絕大多數喜劇人來說，都沒有專業地學過怎麼演喜劇。而其實放眼全國的專業院校，也好像只有北電有相關專業。喜劇當然有技巧，但怎麼用、怎麼把握節奏感，還是要靠從業者在大量的實踐中一點點去領悟。”
在閆佩倫的個人經驗里，那點看上去鬆弛的、與生俱來的喜感，也是從經年累月的不好笑里“長”出來的。還記得“北漂”時和兄弟們演過一個作品，“台下涼得五分鐘里一個笑聲都沒有”。指導老師什麼都沒說，要求他們回去寫三五千字的復盤報告。寫着寫着，閆佩倫才意識到，原來喜劇是一門非常深刻的學問。並不是上來用“使相”“掉凳”這樣的技巧給觀眾誇張的表演、刻意去撓觀眾的“咯吱窩”就奏效，喜劇需要前期鋪墊，需要“讓觀眾進入一個邏輯里，然後再用另外一個邏輯翻（番），才會好笑”，這才一點點從“原來我能逗大家笑”，到“原來我這樣大家就會被逗笑”再到“原來我上台大家就會笑”。
經歷四年三季節目，達成“逗笑觀眾”個人kpi的閆佩倫，希望可以在影視劇的表演里多做嘗試。不過談及未來的規劃，閆佩倫直言自己是個“p”人（mbti中的感知型人格），一定要說目標，那也是先努力爭取個“最佳男配角”。先把配角一個個認真演好，“沒準哪一天誰就‘敢’讓我演主角了呢”。
寫到這裡的時候腦海再次響起了陳奕迅《謝謝儂》，“普通演員”閆佩倫或許就是歌詞照進現實的“happy ending”。
而他的“被看見”之於我們普通人的意義，其實也早就寫在了歌里：“感謝陌生人陪我偏頭痛，漂洋過海帶來笑容，寂寞天地中成為我的大英雄”。
沒有人歌頌，總有人被感動
——這是“普通演員”與“普通觀眾”的彼此成全。
