說實話，看《從21世紀安全撤離》最開始有些難入戲，但逐漸感覺到導演李陽的獨特表達方式。這屬於即使你能說清楚電影講了什麼，如果不去看一下，也完全體會不到它的拍攝方式有多癲。作為和李陽同代的80後，電影中的有很多元素是我熟悉的，會帶動我的懷舊情緒，但令我意外的是，很多更年輕一些的觀眾會這麼喜歡這部電影。
顯然，本片的表達方式是特別飛的那種類型，是有點兒狂歡似的作品，它的邪典效果，有時候讓你彷彿是在看一部日本的無厘頭怪咖電影。記得刷到短視頻，看到郭麒麟被主演張若昀邀請去看這部電影后，現場表達說竟然還有這種拍法的電影，有時候像是看了個動畫片。他雖然沒有用專業的詞語形容那些場景，但多少代表了一部分觀眾的直觀感受。
電影本身的獨特之處，恰恰就在於平常談論電影時所謂的電影鏡頭這些說法之外，其中包含着特別嗨的動畫特效，動畫本身以及動畫與真實場景的混搭，讓觀眾看到了特別放鬆和且極度張揚的視覺呈現。而在這些快節奏的畫面里，就帶有更多搞笑和無厘頭的喜劇元素。
可以看出主創們，當然主要是李陽導演，總試圖用幽默癲狂的手段擺脫那些殘酷的現實，其實越是試圖遮蔽和消解，越是容易讓人銘記，而正是用這種方式，電影才可以更瀟洒地講述那些觀眾習以為常的青春與愛情。可見，這些詼諧且離奇的，極度脫離現實的招數，看上去正是在對青春傷痛的某種掩護。
1999年的王誠勇和楊藝向著未來的自己喊道“不要變壞“，因為成長里有太多東西最終會將人異化，所以20年後的2019年，我們可以看到他們都變成了另外的，自己當初意想不到的模樣。對王誠勇來說，更絕望的是，他的好哥們泡泡在未來會愛上自己一直喜歡的女人楊藝。
而在王炸（張若昀飾演）這裡，他說自己成長之後的世界沒有什麼是他喜歡的，只有劉連枝，這是非常符合本片氣質的示愛方式。不想長大的人，即使沒有穿越未來的本事，也註定要成長，這種不可逆的無奈感充斥着這部瘋狂的電影。於是，既然一定要長大，他們希望未來的自己不要變壞。
當然，好與壞是個特別絕對和單一的概念，世間的事物很難用好與壞來界定。他們只是活成了自己不想看到的某種樣子，但內心世界，特別是從1999年帶來的靈魂，還是想把自己變得更好一些，於是他們會一起擊敗2019年里惡魔的化身韓光。不得不說，這幾年參與不少影視劇，相貌獨特的吳曉亮，的確很適合飾演這類反派角色。
在一路快節奏的癲狂之中，偶爾沉靜下來的一刻，旁白突然正經起來，在這些碎片化的影像之中，或者說對比出的相對抒情的深沉里，有着相對深刻的表達，就如同電影中突然在某個鏡頭裡，竟然出現了一段叔本華的語錄。即使你沒看清那句話是什麼，但你至少知道，主創們雖然不想拍那種矯情的文藝片，但又提醒觀眾，他們是讀過哲學的表達者。
雖然不想長大，但這是不可能的事，而且往往說出這句話時，也是自己已經不再年輕之時，只有見證了成長的痛苦和無奈，才不得不承認自己不想長大的願望。而不想變壞，也許看起來好像可以避免，但這個“壞”到底指的是什麼，特別在經歷過成人世界的消耗與歷練後，也許有些人發現這壞可能也是擺脫不了的，恐怕和長大一樣是不可避免的。
於是未來的那個自己是不會知道自己是否變壞的，或者說是無法正視這個問題，因為他們的腦子是20年後的腦子，是當下此時此刻與身體和時間相匹配的那個腦子。所以只有1999年，那個相對單純一些的自己可以拯救未來的那個足夠“壞”的自己，從而實現某種安全撤離。
其實在這麼癲狂和歡慶似的故事背後，是人生不可逆的無奈，於是那些因此片而感動的人，也都希望一個蒲公英一樣可以回到過去的方式，那樣他們就可以擺脫當下自己沉重而絕望的肉身與備受煎熬的靈魂……
