不知道有多少人在等這部片子。
關鍵詞：近期最高分院線片，豆瓣8.9。
然而一看票房——
585萬。
上映一個多月，居然連千萬大關都沒破。
是這屆觀眾審美不行？
更或許是。
冷遇，來自藏在背後的巨大爭議——
泳者之心
young woman and the sea
抱歉，sir實在不喜歡它的譯名。
原因會在稍後揭露。
對海報的第一眼印象，或許解釋了它不討喜的原因——
烏雲密布，色調陰沉。
苦難敘事？
不。
如果這個看上去沉重的歷史傳記片的定位，讓你誤以為這是部女性賣慘片。
那麼。
你可能錯過了今年最值得在電影院觀看的電影之一。
01
故事發生在1914年，紐約。
特魯迪（黛西·雷德利 飾）出生在一個五口之家。
上有姐姐，下有弟弟，夾在中間的特魯迪是另一個“德善”。
她像德善一樣普通。
也像德善一樣頑強。
小時候得了蕁麻疹，醫生說沒救了，結果特魯迪硬生生熬走了病魔；
當時的社會氛圍重男輕女。
上桌吃飯，父親和弟弟能單獨坐在一邊。
擠在一起的特魯迪和姐姐雖然不說話，但她們對這一切都心照不宣。
當時紐約出了一件大新聞——
一輛渡船在靠岸時出了意外，死了幾百號人。
奇怪在哪？
要知道船離渡口只有十幾米，只要輕輕一躍就能活下來。
但事故的大部分死者都是女性。
因為她們不會游泳，所以哪怕干坐着等死，也不敢跳船求生。
聽到這個消息。
特魯迪一家坐不住了。
爸爸：我們得把兒子送去游泳，哪天碰到事能保命。
媽媽：女兒的命也是命。
兩口子爭吵，來源於特殊的時代背景——
二十世紀的美國。
第一波女權主義浪潮還未達巔峰，體育運動仍舊是男性專屬。
游泳？
這在女性露出大腿都會被逮捕的紐約，想都不要想。
於是雙方各退一步。
在媽媽的堅持下，特魯迪和姐姐可以學游泳，但只能由父親教導。
從學最初級的狗刨，到參加“不上檯面”的女子游泳隊，全都得低調行事。
女孩們在小小的游泳館裡練習。
那裡的條件惡劣到什麼程度呢？
為了保持池水的溫度，她們甚至需要每天自己燒煤。
而對比男性的游泳訓練——屬於他們的是整片大西洋。
但哪怕不公平如斯。
特魯迪。
骨骼清奇，為水而生。
她剛會游泳就去比賽，一拿獎就停不下來。
紐約女子第一、全美女子第一乃至世界第一，獎盃多到擠滿柜子。
直到1924年的巴黎奧運會，偏向男性的賽制終於讓特魯迪碰了壁。
但，她又怎麼會甘心？
既然人辦的體育賽事受限於性別桎梏，那她就換個比法。
特魯迪的目光投向大海——
橫渡英吉利海峽。
過去幾百年，這項挑戰只有頂尖的男運動員才做得到。
大海雖然無情。
但它卻對所有性別一視同仁。
面對這項不可能的任務，特魯迪願意賭上自己的性命。
因為她要打破的不僅是頂級運動員的紀錄，更是社會對女性說“不”的慣性。
02
看到這裡有人可能疑惑。
就這？
一碗女權餿雞湯，居然值8.9分？
當然。
你可以認為煽情和正能量是迪士尼過時的老幫菜。
但要知道。
這部傳記電影所表達的含義，遠遠不只“打拳”這麼簡單。
故事改編自美國前女子游泳運動員的真實經歷。
特魯迪，全名格特魯德·埃德爾。
她代表誰？
女性。
但，只是女性嗎？
片中許多的細節，正發出性別之外的拷問——
比如，種族。
特魯迪一家來自德國，爸爸是屠夫，媽媽是主婦。
爸爸收攤回家，會跟妻子抱怨肉鋪故意刁難德國人和愛爾蘭人；
特魯迪姐妹參加女子游泳比賽，被男教練嘲笑泳姿像“德國牧羊犬”；
姐姐愛上美國小哥，但最後認命地嫁給父母給她選的德國男人。
日耳曼人的身份本來是他們被當作“異端”的原因。
但是呢？
習慣了這一切的他們，卻又反過頭來將“異端”當作否決一切的工具。
特魯迪身上壓着三重大山：
種族、性別。
除此之外，還有她小時候因為蕁麻疹導致的輕度耳聾——殘疾。
剛進女子游泳隊的時候，教練就提醒過她：頻繁下水對你的耳朵並不好。
但特魯迪根本不在意。
她在游泳隊被年長的女孩欺負，訓練時又遇到歧視女性的男教練。
比賽時，還被畸形的比賽規定打壓：女性只能游蛙泳（因為美觀）。
以及在前往巴黎參加奧運會的郵輪上——
男運動員們都在增大訓練量。
女運動員唯一的任務卻是呆在房間里不能拋頭露面，只有男人們吃飯睡覺的時候才能來到甲板上活動活動。
特魯迪面臨的不只是性別歧視，還有同輩、國籍乃至健康帶來的壓力。
但即便如此。
她還是全都忍了下來。
為什麼？
因為她深知，如果不是游泳這項運動，一個出身屠夫家的日耳曼殘疾女孩還能有什麼未來？
放棄的下場，不就是成為自己的姐姐，自己的母親。
她們一輩子都囿於廚房，只有因為擔心孩子而撲簌簌掉眼淚的份。
是的。
沒受過高等教育的特魯迪，可能都不知道什麼叫女權運動，什麼叫同工同酬。
她只是本能地不想過所有女人，甚至是所有人都習慣的那種日子。
相比男運動員渡海是為了功成名就。
對特魯迪而言，這項挑戰，更像是她的“遺願清單”。
循規蹈矩不是她要的生活。
畢竟對一個處處違背常理的人來說，不正常，才是最大的正常。
她也不是為了報復男性，或是想要成為什麼意見領袖才選擇這條路。
而是在背負了太久的異類標籤後意識到——
瘋。
才是她回應一切，反抗一切的最終出路。
對女性的偏見也好，種族歧視，健全人對殘疾人居高臨下的憐憫，都是她內心的一股“邪力”。
支撐着她完成常人不可能完成的任務，甚至成為戰勝大海後，她理應享受到的輿論償還。
特魯迪深知。
越是自己這樣的人，就越是得去做超出想象的事。
越是小眾弱勢群體，越要珍視自己所剩無幾的力量。
她抱着必勝的決心，去做敢死隊，去做破路人，去成為異端們的先鋒。
哪怕。
特魯迪面對的阻力太多，除了家人的反對，還有教練的阻撓，有心人的戲謔，輿論的幸災樂禍。
就像，明明體育運動是為了更高更快更強，意義在“人定勝天”。
但因為她的性別。
甚至有人不顧死活，要讓她嘗嘗“天意不可違”的下場。
所以面對這樣的情況，你還能說這樣的一部片子只是“打拳”嗎？
那看來。
特魯迪揮出的力道，確實是不偏不倚地落到時代最痛的地方了。
03
現在再回到最開始的那個問題。
為什麼sir不喜歡這部片的譯名：泳者之心。
客觀來講，它並沒有犯翻譯上的錯誤或是對影片有不當的理解。
但比較微妙的是。
它太過冷靜，嚴肅，甚至有些堂而皇之的漠然，讓人覺得——
彷彿刻意在去性別化。
怎麼說？
要知道這部片的原名是young woman and sea，直譯為“年輕女性與海”。
普通，卻點出了這部片最重要的部分。
那就是特魯迪所背負的重壓，面臨的挑戰以及她這項成就最大的難度。
因為她是歷史上第一個橫渡英吉利海峽的女性。
影片里，無數細節也再三強調了她的身份對女子游泳體育發展史的意義。
但是呢？
一個去性別化的片名，卻悄悄把這部電影最重要的元素淡化了。
豆瓣上。
不難見到許多評論的詬病，也來源於此。
為什麼會這樣？
或許問題，來自於一種慣性的忽視。
電影里有這麼一個細節——
當特魯迪第一次拿到游泳金牌時。
她獲勝的新聞和訃告排在一版，頭版頭圖，卻刊登的是澳大利亞女子游泳隊的着裝醜聞。
面對剛剛拿下冠軍的特魯迪，一擁上來的男記者們更是殷切問道：
“你會烤蛋糕嗎？會跳舞嗎？有男朋友嗎？”
對於獲勝的女性選手。
報紙沒有寫她們訓練的痛苦，賽程的漫長以及獎項的含金量。
恰恰相反。
給予她們的，更多是對外貌的讚揚：
“泳池的白天鵝”、“水中的美人魚”。
是的。
或許對於片方來說，他們就如同當年的記者一般，覺得“女性”的身份對票房無濟於事，人們關心的是“勇氣”，是“運動”，於是取了這麼一個中性的名字。
但問題是。
“泳者之心”雖然彰顯了特魯迪作為專業運動員的素質，但卻在客觀上並不會如同許多神級譯名般，為電影點睛，為電影增色。
反而遺漏了重要的女性信息。
所謂“信雅達”。
“信”與“雅”有了，“達”卻被拋諸九天之外。
你說故意的嗎？
倒也未必。
就像那群男記者一樣，關注女選手的私生活，讚揚她們的美貌，顯然也並非出自惡意。
只是。
我們知道當年這樣的取向是因為女性地位，人們覺得女性只該待在家裡相夫教子，並展現美美美。
這是時代局限。
而現在呢。
這種下意識的取捨，是否同時也意味着，當下這個社會，其實也並沒有到“無需強調性別”的地步？
那麼既然如此。
為什麼我們不可以在已取得的基礎上，步子齊平，甚至更往前進一步？
還記得片中。
有無數次特魯迪面對鏡頭，試圖打破第四面牆的場景。
她看向觀眾。
更是凝視着一百年後的現代社會。
或許在她的心中，一百年已經足夠久了。
久到可以改變一切不平等。
而如今，我們的社會也的確誕生了無數的優秀運動員，誕生了無數的特魯迪。
不論性別、種族、健全是否。
所有人都能在社會上找到自己的位置。
但是呢？
一百年後的今天。
那些不平等，就真的完全改變了嗎？
或許。
特魯迪有了“泳者之心”，但自己最原本的面貌，卻被模糊了。
最後，sir還想多說一句。
這部電影上映後，關於格特魯德·埃德爾的信息多了起來。
面對鏡頭的採訪。
編劇傑夫·納桑森，再一次專門強調了電影的意義——
我很震驚
居然沒有多少關於她的報道
所以能有這樣一部作品我很開心
特魯迪和她的家人
她們的故事終於有人講了
一部優秀的電影可以為一位傑出的女性留下史書，這是我們的文化產業為人類反哺，所做到的極致。
可惜的是。
無論是排片還是票房，其實，它都沒有得到應有的回報。
所以。
在這裡，sir還是想為她喊一喊冤——
如果是害怕無聊，迪士尼會打消你的擔憂；
如果覺得事不關己，那麼你會錯失今年最高分的院線精品；
如果是因為害怕見到不公——
那麼沒關係。
因為這樣的偏見早已在一百年前被特魯迪打破。
而我們的往後，也只會誕生越來越多的女性議題和藝術佳作。
她。
還有她們。
會千萬次地，毫不猶豫地，為自己，為同類。
躍入那片充滿未知，但總要有人去征服的海洋。
本文圖片來自網絡
編輯助理：穿prada的南瓜
