諜戰劇《哈爾濱一九四四》（以下簡稱《一九四四》）播出期間，飾演反派潘越的張子賢收到了不少微博私信：“王世安（張子賢在諜戰劇《叛逆者》中飾演的反派），又是你！”“沒想到你更瘋癲了！”
儘管都是諜戰且都是反派，但王世安和潘越有太多不同。相對王世安，潘越更為殘暴冷血。張子賢的演繹，讓人對這個角色恨到牙痒痒。
張子賢 圖據受訪者
從影視公司員工到龍套、配角再到主角，張子賢這些年出演過《我不是葯神》《學爸》《受益人》《平凡的榮譽》《三大隊》等等，演過外交官、警察、律師、特務、騙保者……被觀眾認為“演啥像啥”。
但兩部諜戰劇後，張子賢也想再緩緩，“接下來要不就別諜戰了。或者說能給我一個正面的角色。”
壹
《一九四四》以抗日戰爭勝利前夕哈爾濱的一段諜戰故事為背景，張子賢飾演的潘越，是哈爾濱（偽滿）警察廳特務科情報股股長，是個“大寫的”反派。
潘越這個角色，表面看隨和恭順，但內里卻是冷血殘酷。別人生死在他眼裡什麼都不是，能笑嘻嘻隨口一句“命不值錢”就打人、殺人。
張子賢不是第一次演諜戰劇的反派，早在2021年，他就憑藉《叛逆者》中的精緻利己主義者王世安出圈，這個世故圓滑，不惜出賣國家利益的反派，讓更多觀眾記住了眼睛小小的張子賢。
張子賢飾演的潘越，看看電視劇的人恨得牙痒痒。但如果去看他此前的《平凡的榮耀》，或是張子賢主演過的電影《受益人》《大贏家》，甚至尋找他早期的影視角色，如電視劇《神斷狄仁傑》中一名驛卒、電影《梅蘭芳》中的一名跟包……說不敢相信都是同一個人演的。
2019年，導演張黎看過《受益人》後，張子賢給他留下了深刻的印象，在《一九四四》籌備時，張黎便找到張子賢。剛接到邀請時，張子賢心裡很激動，畢竟張黎是他一直很喜歡的導演。另一方面，張子賢也有些猶豫，這次又是諜戰，又是反派，那如何給觀眾不一樣的東西？
張子賢在《平凡的榮耀》《學爸》《三大隊》中的形象
而張黎則告訴他，只管放心拍，肯定會有新的呈現，於是張子賢釋然，“黎叔（張黎）的戲品質在那擺着，我就放心大膽把自己交給他們。”
如果說“摸魚王”王世安的“壞”隱藏得更深，那潘越的“壞”則是明面上的。
在張子賢看來，潘越的行動力更強，他的“壞”通過行動呈現得更多。同時，這個角色有更多複雜性，用編劇王小槍的話來說，潘越做了很多壞事，心裡其實是發虛的，晚上睡不着覺，長此以往，精神方面就出了毛病。
張子賢說，潘越經常說著說著就怒了，因為癲狂，劇中他動不動就要打人罵人，也因此他常常在拍完後跟人道歉。劇中，經常受張子賢氣的是扮演丁鵬的董暢，“這戲裡我抽了他幾個大嘴巴，關鍵是不抽的話會顯得假，就過不了。”
潘越的癲狂，在割喉地下黨小魏這場戲達到了高潮。從眼見行動失敗氣急，到發瘋割喉，潘越成了滿臉鮮血的魔鬼。張子賢回憶，這場戲一共拍了兩條，拍攝時工作人員不停往他臉上噴血漿，糊得他眼睛裡都是，為了保持情緒，他還不能用手去擦。
有意思的是，潘越的眼鏡被不少網友調侃“眼鏡一閃壞主意就出來”。很多時候，當潘越的眼鏡片反光時，他的壞主意就來了。
“這是導演的設計，可能這樣會顯得人物深不可測。”張子賢回憶。
貳
《一九四四》是張子賢第一次和張黎合作，用張子賢的話來說，張黎導演是一個喜歡“折磨”演員的人，他在拍攝期間完全閑不住，幾乎每時每刻都在考慮創作。導演停不下來，那演員也別想停下來。
回憶大半年的拍攝，張子賢最大的感觸是“難”。按照他以往的拍攝經驗，所有的表演準備在拍攝前肯定都已經完成，一般的拍攝最多兩三條就能過。但在張黎這兒，別想。
“每一天都跟考試做題似的，導演出一個什麼題，你得想方設法完成得更好。有的時候你理解這場戲是這樣，但導演要求那樣，瞬間就感覺還挺有挑戰的。”在拍攝現場，張黎經常會在拍了一兩條後，讓演員試試另一種表演，“導演可能會根據現場的氛圍，比如美術的陳設、某一個演員的狀態，拍着拍着他就想出來一種新的方式，說看看這樣去弄如何。就是不停的挑戰，不停的有想法碰撞。”
張子賢出演的《二手傑作》
張黎的高要求，甚至一度讓張子賢有些灰心，“有時候導演對人物的理解和要求是我沒預判到的。如果我沒預判到，又做了充分準備，這就讓我更有包袱了，因為你還得把對人物的理解，對這場戲的設想全推翻。”
整個拍攝期間，張子賢的神經都是繃緊的，“壓力比較大，但是拍完了之後感覺學習到了很多。”張子賢說，劇組的創作氛圍非常濃，所有演員想的是千萬別讓導演出的題給難住，確實是一次挺不一樣的拍攝體驗。
叄
倘若從張子賢出演《神斷狄仁傑》算起的話，其進入演藝圈已經超過10年。在大多數觀眾的印象中，張子賢算是一個“非典型”的演員，並非科班出身的他，這些年在很多影視作品中“演啥像啥”：既是《叛逆者》中陰險的反派王世安，轉眼在《平凡的榮譽》中成了老實巴交的林宇明，是《熱烈》里是被迫學多門語言的秘書，到《學爸》里的爸爸火哥，動不動就被萬茜飾演的火嫂連罵帶打……
張子賢出演的《三大隊》
駕馭各種角色都獲得了觀眾認可，這背後是張子賢對自己的高要求。也導致他在拍戲時容易緊張和焦慮，“我就是愛焦慮，工作的時候控制不了，就老去琢磨怎麼演，我怕留下遺憾什麼的，挺受不了遺憾，那咱做功課就得認真一點。”
這種壓力令張子賢一度情緒低落，“真的是挺煩的，拍戲不是為了快樂嗎？這樣就不快樂了。”不久前，張子賢還和朋友聊過這事兒，說自己這樣可能不太好。
儘管演戲是一件讓他焦慮的事，但張子賢是喜歡演員這份職業並享受拍戲整個過程，“每一次把一個角色盡心儘力完成了之後，我覺得還挺爽的。”在他看來，演戲這事兒本身是有新鮮感的，因為每一次角色都不一樣，當一個演員把角色的某一個特質、個性在戲裡放大後，這種獲得感讓他很幸福。
不過，如果重複之前的人生經驗和角色，就是一件不太“有意思”的事情。過去，也曾有導演、製片人找上門來，說之前演的某個人物挺好，能不能再演同樣的角色。每當這時，張子賢都是拒絕的，“要讓我不斷重複觀眾喜愛我的那個樣子，我確實是做不到。這麼做，也糊弄觀眾，有點不太地道。”
張子賢因“王世安”出圈
肆
從影視公司工作人員到“跑龍套”到配角、主角，長相併不出眾的張子賢坦言自己是幸運兒，大多數時候遇到的都是靠譜的合作者和好的劇本，“影視這一塊，你自個兒吭哧吭哧挺認真的，肯定是不行，你要能遇到一撥人，大傢伙全都志同道合的，一起努力。一個演員再怎麼努力，也無濟於事。”
好的合作對象，讓張子賢有了更多被看到的機會，“演員得趕上這種合適的戲，可能一下就比較搶眼，觀眾會覺得與眾不同。”張子賢自稱業務方面還真沒有那麼搶眼，“別說‘封神’，這沒有。”
從小學畫畫，張子賢對美比較敏感。他很相信自己的判斷力，一些找來的劇本，一看就知道“是不是認真寫的”，這種感覺就像老師批改作文，“這個劇本一看，說這話怎麼有點沒動腦子，這個邏輯不對……”有時花了幾個小時看完一個劇本，張子賢硬是想把劇本摔出去，這不是耽誤時間嘛，雖然沒演，但看劇本不也得兩小時？
對劇本的精挑細琢和直來直去的性格，讓張子賢錯過了一些機會，但他堅信“我一定能拍到好的作品”，寧願不去也不浪費時間，“我不去掙那個錢，因為那樣我不舒服。拍戲這事兒，你得痛快，你得舒服。”
紅星新聞記者 邱峻峰 編輯 蔣慶
