沒想到，一部《城中之城》，竟改寫了近幾年都市劇開播後的風向。
為什麼這麼說？
近幾年國產職場劇的播出走勢通常什麼樣？高開低走，首播即巔峰。
《城中之城》倒好，高開暴走，最新酷雲平均收視率1.8825%，連續四連漲。
網絡熱度也是一路飆升。追完9集，我是越追越上頭，找到了當年追《理想之城》每晚過年的感覺。金融劇要都這麼拍，何愁沒觀眾。
都市金融劇，除了劇情、影像，一大關鍵，當然是演技。好的表演未必能出好的金融劇，但好的金融劇，一定有出彩的群像演技。
以下是我心中的演員演技排名，于和偉僅第四，王勁松排第二，猜猜看誰會是最大贏家？
第七位，白宇帆（飾陶無忌）
白宇帆在劇中飾演男主陶無忌。
在本劇中白宇帆的鏡頭最多，每一集平均有三分之一的鏡頭都在他身上。這麼大的鏡頭體量，已經足夠讓陶無忌的形象更加生動飽滿，可白宇帆不咸不淡的表演，總有一種“我就是來玩玩”的感覺。
拿着戴行（章申飾）寫的推薦信，陶無忌等在廁所，就為了想要在副行長趙輝（于和偉飾）面前有個露臉的機會。這裡本應該演出的緊張、糾結，作為小職員見到上司領導的緊繃，白宇帆沒有一點能表現出來。
反而演成了守株待兔的獵人，拿着“令牌”就等着對方接過去，直愣愣的站着，沒有一點謙遜，姿態放鬆，完全沒有職場新人的感覺，這樣的演技在《城中之城》中，排名墊底不意外。
第六位，馮嘉怡（飾蘇見仁）
馮嘉怡其實也是實力派，畢竟《風吹半夏》里他演的裘畢正實在是太頂了。
在《城中之城》中，馮嘉怡飾演的蘇見仁，又是一個可愛又迷人的反派角色。
在與周琳（隆妮飾）表白的一場戲中，蘇見仁貫徹死纏爛打的攻勢，對着周琳一陣深情告白，藉著曖昧的燈光，說話間抬頭望向外面的月色，動情的眉眼間都是愛意。
這個角色深情是夠深情，但是又帶着一絲憨憨的喜感，尤其是他閉着眼睛沉吟的那句“今晚別走了”，堪稱劇中不多的喜劇元素之一。
能在有限的戲份中展現出人物的性格魅力，演出個性和記憶點，我認為馮嘉怡的角色塑造能力已經爐火純青。
雖然排在倒數第二位，但不代表馮嘉怡演技不夠好，而是因為前面的演員實力更加強勁。
第五位，塗松岩（飾謝致遠）
謝致遠這個無奸不商的角色，看着老實本分，但卻是難得一見的奸商。
塗松岩在劇中，僅僅只是一個推眼鏡的動作，就讓觀眾有種“他又在憋什麼壞”的感覺。
在趙輝痛斥謝致遠，說老師的死和他脫不了干係的這場戲中，謝致遠表情堅定，一句句為自己辯駁，有理有據，將整件事情的責任推脫的一乾二淨。
而在趙輝說完“我沒告你你就偷着樂吧，我一輩子不會跟你合作”，並且開車揚長而去時，我們來看謝致遠的表情，陰狠、毒辣，目光仇視的看着趙輝的車，目光彷彿穿透車窗直直扎在趙輝身上。
在這場戲裡，塗松岩將窮小子逆襲後，成為奸商的本性顯露無疑，披着無辜的外皮，做着兩頭吃的生意，即便間接害死了自己的老師，也毫無悔意，這一瞬間的情緒爆發力太強了。
第四位，于和偉（飾趙輝）
于和偉排在這個位置，不是因為他演技不行。只是因為他的角色功能性太強，劇情發展太慢，還沒有給於和偉真正的發揮空間。
不過於和偉作為主演之一，大量的鏡頭下，他炸裂式的演技也為《城中之城》貢獻了無數的高光片段。我們就拿昨天最新更新的劇情來說。
以為戴行出事，趙輝作為分行的二把手可以順理成章的升職，沒想到一個空降而來的行長，打破他一切的希望。
逐漸失明的女兒、高昂的醫療費用、去世的恩師還有保不住的房子，趙輝心中積壓了太多委屈，而這些難過在醉酒後見到“亡妻”的那一刻傾數爆發。
本以為這樣已經是大叔級別的于和偉哭戲會很油膩，沒想到看起來卻像孩子一樣委屈。不是聲嘶力竭的哭喊，而是對亡妻的愧疚和自己失敗的不甘，通紅的眼眶和癟起的嘴角，滑稽中帶着讓觀眾感同身受的難過。
其實醉酒只是一種掩飾，趙輝不是分不清眼前人到底是誰，而是心中實在委屈。一般角色內心情感越複雜，越難演，就越能體現出於和偉的演技實力。
《城中之城》里。他的演技依然細膩考究，沒有辜負觀眾的期望。但我更期待趙輝黑化後，于和偉的炸裂表演。
第三位，王驍（飾苗徹）
說實話，王驍飾演的苗徹一出場，就讓我有眼前一亮的感覺。他身上自帶一股“正氣”，穿上西裝之後，身為審計人員的鐵面無私立馬顯露無疑。
前9集留給王驍的表演空間其實不夠大，但他依舊精準地抓住了角色每一次的出現。王驍最精彩的表演在於弦外之音。
作為審計人員，苗徹在經歷老師去世，還可能存在違紀行為時，他的內心是複雜的。而這種沉重的心緒表現在飯桌上一言不發的埋頭吃飯。
當謝致遠說出“戴行明明做了件好事，這不明不白的，死了”這句話時，苗徹的目光立馬鎖定他，表情意味深長，但沒有在飯桌上直接提問。
而是在飯局結束之後，與趙輝獨處時，他才逼着趙輝說實話。
從說話口氣，到肢體動作，都充滿心機。表面上看，他似乎只在乎背後的真相，但觀眾總覺得，這個角色的表情，另有乾坤。這就是王驍表演的餘味。
第二位，王勁松（飾吳顯龍）
我想王勁松的演技就不用我多說了，身為國家一級演員，他完全可以脫離妝造，僅靠表演來塑造人物變化。
王勁松將吳顯龍，刻畫成了一個有血有肉，兩面三刀的“好大哥”。
他出現在鏡頭的那一刻，你會直接被拉入戲中，王勁松接地氣的表演風格，讓整個故事都變得鮮活。最觸動我的，是勸趙輝給女兒治病的這場戲。
看着對自己女兒病情諱莫如深的趙輝，吳顯龍只是看着他的表情，不緊不慢的泡茶。
這個設計非常巧妙，增強了整個人物的行為邏輯，首先吳顯龍作為明面上的好大哥，不能用直白的話拉趙輝入伙。其次泡茶一是一種掩飾，面對趙輝的情況，吳顯龍不是沒有想法，但是他不能亂了陣腳，讓趙輝看出端倪。
這場戲，王勁松演得極其細膩，情緒轉換行雲流水。他演出了人物的人味，而非只作為工具人的大反派，不可謂不精彩。
第一位，陳瑾（飾歐陽老師）
陳瑾在《城中之城》這部劇里的好，不是具體好在某一場表演，而是整部劇里這個角色氣質的統一。她演出了一個獨特的味道，就是為人師表的人情味。
陳瑾飾演的歐陽老師，負責的是對趙輝內心正路的引導這一部分，她完成的相當好。陳瑾身上沒有很強的戲劇衝突，越是平淡，越難以找到抓手。而她的抓手，就是潤物細無聲的哭戲。
預告片里，得知一生清正廉潔的丈夫真的在死前有嚴重違紀行為，歐陽老師面對的是懺悔的趙輝，看的，卻是丈夫的遺像。表情難過，語氣沉重，不同於于和偉的哭戲，陳瑾的哭戲是深入骨髓的悲痛。
明明沒有太大表情，還是能精準發現人物內心的情緒變化，這才叫演技，不愧是拿下雙料影后的實力派。
結語
《城中之城》對於觀眾來說，就是在觀看一場演技盛宴。劇中幾位大咖同台飆戲，試探、交鋒、鬥智斗勇，簡直不要太精彩。
就連一些小配角，表演細節上，都有太多值得細品的反差與驚喜。但歸根到底，是劇集總算跟上了觀眾的審美，沒有糊弄觀眾。
金融劇，觀眾太久沒吃到好的了，總算有一部《城中之城》，好好尊重了觀眾一回。
眼下該劇還在更新之中，後續還會出現新的角色，大家拭目以待吧！
不過，以上的排名皆是主觀判斷，相信每個人心中都有一份自己的演技榜單，不知道你覺得哪位演員能夠排在第一位呢？
