陳漫個展“龍·雨·田”正在上海復星藝術中心舉辦。
作為國際視覺藝術領域最受矚目的藝術家之一，陳漫是極少數能夠進入國際頂級美術館館藏的華人攝影家，她的作品進入了英國維多利亞與阿爾伯特博物館和舊金山亞洲藝術博物館永久館藏。2月21日，陳漫現身復星藝術中心，講述她個展作品背後的故事。
《一畝雲》讓人沉浸在“小時候”
此次展覽以大型裝置的形式呈現出“龍與獅”主題，希望公眾能夠近距離共享東方歷史與美學的普世之美，了解到陳漫經典攝影作品之外，尚不被人了解的繪畫和裝置藝術創作能力，以及多種藝術手段之間的關聯。
裝置作品《樂園》
一塊“記憶冰磚”反覆出現在個展中，個展第一件作品就是用冰、石頭、金屬創作的裝置作品《樂園》。一塊塊疊加的“記憶冰磚”具有象徵意義，如同被隱藏的一段段人生記憶，冰磚中的小石塊，也如同人類大腦中被使用的那一小部分。
裝置作品《一畝雲》
另一件裝置作品《一畝雲》，在四四方方的一畝麥田中，嵌着一張兒童床，上方漂浮的雲、鬆軟的床以及四周的麥田，讓人在這個封閉的空間里放鬆沉浸，回到小時候的狀態。這件作品類似於一個心理治療室。
“茶田裡午睡的王鶴棣”創意怎麼來的？
陳漫作為攝影師，最為人矚目的當屬她拍攝的各類雜誌封面明星，而每一個封面明星的背後，都有故事可分享。
拍攝青年明星王鶴棣之前，編輯提供了很多拍攝場地，最後陳漫選擇了一處茶田，地方很遠，還得開車上山。
陳漫說自己有一個關於茶的情結。她姥姥是北京大柵欄某個衚衕里第一個開小賣部賣大碗茶的，在她記憶中，藍邊大瓷碗里泡着茉莉花茶，香氣撲鼻，上面蓋個玻璃片。北京的腳夫們（蹬三輪的）渴了，大汗淋漓的過來喝一碗，特別解渴。
茶田裡午睡的王鶴棣
在前往茶田的路上，開車的是位女司機，她是單親媽媽，為了養活孩子，只得開夜車賺外快——收費比白天高四分之一，但工作強度大。正式拍攝時，陳漫想到女司機開車回去後大概需要睡個午覺，於是靈機一動，請萬能的製片找了一個枕頭，臨時拍了一張王鶴棣在茶田裡睡覺的照片，結果成了整組照片里最受歡迎的一張。
王一博扛着斷滑板，章子怡站在龍頭上
王一博
王一博的肖像，是為香奈兒所拍。陳漫曾經看到王一博在工作間隙一直玩滑板，於是她想到了自己一位抑鬱症朋友，抑鬱症就是一直活在對未來的恐懼和對過去的憂慮中，而玩滑板的人為了防摔跤，必須一直專註於當下，就會忘記過去，所以玩滑板就變成了治癒系的運動。於是，陳漫就創意了這個王一博扛着兩截滑板的肖像。
維多利亞·貝克漢姆
拍維多利亞·貝克漢姆時，這位辣妹剛生完女兒，外國人不坐月子，她生完孩子不久，就把孩子放在個筐里，提着筐，穿着15公分高跟鞋，從倫敦飛到紐約來拍攝。陳漫說，辣妹這種特別有力量的感覺，就適合給她加個中國龍的頭飾。
章子怡
拍攝章子怡時，陳漫讓身着紅衣的章子怡站在了一條銀色龍的頭上。陳漫說，故宮以前沒有消防系統，滅火就用盛水的大缸，她小時候就被大人帶着去看大缸金魚展，其中最著名的一條金魚叫“紅運當頭”，於是就衍生出這張照片的創意。
黑人“獅子王”與故宮石獅斗球
由於名聲在外，如今陳漫也成了北京旅遊的一部分。
有一次美國籃球明星勒布朗·詹姆斯來北京，逛了長城，吃了烤鴨，第三項就是拍陳漫的照片。提前一天，先開來一輛大巴，下來20個黑人保鏢，在陳漫攝影棚的地面上滾了一天，他們要確保大明星第二天拍攝時不會滑倒。
大明星外號叫“獅子王”，陳漫聯想起故宮門口的石獅子，拍下“獅子王”詹姆斯開口一笑的照片，加上後期製作，形成了兩個“獅子”笑着斗球的畫面。
“獅子王”詹姆斯
音樂界超級巨星蕾哈娜找陳漫拍攝，這是兩人二度合作。事先通電話時，陳漫要求蕾哈娜在穿着上能展示自己的身材。蕾哈娜卻說，這兩年自己發福了。陳漫在學校里學的是中國畫，她想到了一幅工筆重彩名畫《簪花仕女圖》里的仕女戲獅子狗畫面，於是她就給蕾哈娜搞了這麼一套衣服。
蕾哈娜
明星的“記憶冰磚”，分享了哪些心事？
陳漫說，拍攝時，我追求的不是風格，而是準確。作為一個人物攝影師，我發現，在成像的一瞬間，更重要的是他背後的故事、經歷。最好的攝影作品能呈現肉眼看不見的東西，比如光線、情緒、關係、眼神、氣氛等等。
陳漫創作的攝影作品《記憶冰磚》
個展中最有故事的，當屬一組“記憶冰磚”的肖像攝影，每件肖像下面都有一段明星講述錄音。肖像對面牆上，是陳漫根據明星選擇的色彩拍攝的一幅“記憶冰磚”。
陳漫說，記憶就像一塊冰磚，會融化，會消失，會被ai吞噬，會被篡改，所以這樣的分享就非常寶貴。
舒淇
演員舒淇分享了自己不敢乘坐幽暗電梯的心理恐懼。她自曝從記事以來就怕挨打，躲在小柜子里，長大後就害怕乘坐幽暗電梯。
和田惠美（左）
和田惠美得過奧斯卡最佳服裝獎，前去拍攝時，她已經80多歲。在她的工作室里掛着很多黑色的布，她依靠觸摸來分辨布匹的不同質感。陳漫特別注意到和田惠美的手，出於女性的敏感，陳漫問和田惠美是不是抽煙？沒想到和田惠美立馬像個小孩子一樣跑到房間的某個角落裡，摸出一盒煙，並從中拿出一根來，非常放鬆享受的樣子。結果煙還是被工作人員收掉了。和田惠美說，她剛做完手術，醫生不讓她抽，特別喜歡抽煙的她就悄悄把煙藏起來了。
斯坦·李
拍攝“漫威之父”斯坦·李的時候，陳漫發現他住的是好萊塢最破的樓，乘的是最破的電梯。辦公室很小，牆上掛着很多明星合影，但最多的，還是他跟太太的生活照，記錄了兩人生活的美好瞬間。
當時，正是陳漫工作最忙的階段，有時候她一天要飛3個國家，拍4個封面，對於生活和事業如何平衡非常矛盾的陳漫，從斯坦·李辦公室牆上的照片里獲得了很大觸動。
最後一件作品為什麼是個拉杆箱？
陳漫個展的最後一件作品，是一個拉杆箱，上面貼滿標籤。陳漫說，這些年來無數人給我的攝影藝術貼標籤，這個拉杆箱象徵了我攝影事業的過程。
陳漫的攝影是從陳逸飛那裡起步的，而且還是起於一次失敗。當時，陳逸飛正在做一本雜誌《青年視覺》，陳漫還在上大三。拍攝時，她跟香港同學借的相機，還是用膠捲拍攝的，結果拍完後膠捲沒能沖洗出來，只好再去重拍。
當時的照片上，陳漫用盡了她所有的攝影技巧，拍出來有點不像照片，沒法定義，給人帶來“不安全感”，也因此受到了非議。
陳漫在分享作品背後的故事
當時恰好形象設計師李東田來電話，邀陳漫為他一本美容雜誌拍攝。陳漫為了賭氣，就什麼後期技術都不用，拍攝時單靠一盞燈，她因此得到了外號“一燈大師”。
後來，陳漫為明星拍封面，積累到一定程度，她的才華才漸漸被認可，直到今天。所以她在展覽結尾處寫下了一句格言“凡有所相，皆為照相”。
