Sir先道個歉。
之前11月片單,Sir的直男鐵手一抖,沒攥穩筆,捅出了這麼一句:
“(電影)場面、動作,是女孩的催眠葯。”
果然——
不開玩笑。
Sir接受批評,並耐心反省。
大爽片,憑什麼只能是男性專供?
這不。
趁着一部經典美人IP再度歸來,本來不抱期待的Sir,還是選擇第一時間去驗貨。
有驚喜——
《霹靂嬌娃》
Charlie's Angels
一個IP怕不怕老?
好的一面,“經典”:
一次次地佔據CCTV6佳片有約,讓刺激、香艷、搞笑,構成一代人的共同回憶。
糟的一面,“過時”:
當“霹靂”和“嬌娃”這對名詞,都已經歸屬20世紀的懷舊情結。
讓幾十年前老配方再次奏效?
對於《霹靂嬌娃》,難度更大。
它曾經走紅,是依附於彼時的大眾口味:女性獵奇、美艷、誇張;
如今,要與現代審美賽跑。
看片之前,Sir本來就沒抱什麼期待,看看顏值品品場面就好。
沒想到的是,闊別十六年再度回歸。
這三位新任“壞女孩”,給出了超出Sir預期的答案——
壞女孩們回來了。
以你意料之外的方式。
一個字,新。
一言蔽之,新版《霹靂嬌娃》是一部及格線上的爆米花爽片。
時尚動作喜劇,類型化優缺點都明顯。
邏輯?該忽略就忽略吧……
劇情?你就當鬧着玩吧......
兩次勉強的反轉撐起了編劇為數不多的尊嚴。
剩下的,可以放心——
美人養眼、人設鮮明,該有的場面戲,追擊、潛入、對峙、決鬥,中規中距,輪番上演。
但作為老IP的延續,它依然保有另闢蹊徑的熱誠。
老派“特工電影”是什麼路數?
三板斧——
動作、危機、情節反轉。
三種元素湊齊,頂流明星出鏡,做足有趣有料,然後安心數票房。
——對,Sir說的是30年前。
現在呢?
娛樂需求早已通貨膨脹。
“特工”不好混了......
立得住IP,都得靠獨門武功傍身。
先是《007》走起深沉文藝范,《諜影重重》主打緊張刺激的硬核懸疑,《王牌特工》用創意解構老派經典,還有《疾速特攻》,用“槍斗術”殺出一場因狗引發的血案......
一幫妖魔鬼怪中,《霹靂嬌娃》憑什麼立山頭?
金字招牌沒變:“壞”女孩收拾臭男人。
千萬別聊什麼“政治正確”,這設定本身就讓人去油解膩、舒筋活血。
勾拳,飛腳,頭槌,十八般兵器挨個招呼。
還少不了猛攻下三路,數腳連踩,直接讓Sir在電影院感受到4D體驗的生理痛覺......
但你別誤會。
並不是因為女打男看着就爽。
而是,在男性更具優勢的肉體對抗中。
女孩砸碎的,是自以為是的偏見和傲慢。
來,先認識一下壞女孩2.0——
戰鬥主力,簡,埃拉·巴林斯卡飾演。
新人演員,驚艷壞了。
實際身高1米78的超模身材,完美腰身比在大銀幕上目測1米88,腿長接近肉叔身高。
靜時,不苟言笑,以眼殺人
動時,一身好鋼全用在了槍口上。
精通槍械、搏擊,三人組中絕對的“武力擔當”,負責正面對抗。
別看一身超模骨架。
拼起命來,就是12頭身的美國隊長。
特種武器,薩拜娜,克里斯汀·斯圖爾特飾演。
小K出場,C位坐穩。
繼承老版電影中“芭比娃娃換裝秀”的設定,成為全隊成員的秘密武器。
表面上:潛伏、卧底、滲透……
實際上:就為變着花樣美你一臉。
時而鬼馬神經,時而陽光運動,當然更少不了金髮尤物,性感在線。
光美就夠了?
一旦“翻臉”,真人露相,人設簡直令Sir大跌眼鏡。
可愛小綿羊?酷帥鐵T?
假的。
真實情況——太。不。酷。了。
干起仗來像瘋子、聊起天來話最多、看見美女最走不動道......
哪有大女主?
就是“臭弟弟”!
好似去油降噪後的“加強版大張偉”,可愛有趣男女通吃。
天使三號,艾琳娜,《阿拉丁》里的茉莉公主,奈奧米出演。
主要任務:菜鳥......
剛剛加入隊伍,學藝不精,手段不高,傻得可愛那種。
但Sir必須強調,這個位置不僅僅是出糗、提供笑料那麼簡單,更是為普通觀眾提供“代入感”。
《霹靂嬌娃》當然不是頂級特工片。
但在今天這個套路趨於同質的市場,它能開闢出既符合系列語境,又新鮮有趣的人設組合。
這份誠意,Sir收下了。
但這還不是最難的部分。
之於《霹靂嬌娃》系列,之於當下電影市場,最難平衡的話題。
女性意識。
對於這一點,新版可以說是徹底洗牌。
讓《霹靂嬌娃》與同類電影區別開的,是人。
系列曾經的固定格式:
又美,又颯,又百變。
無論美起來,還是打起來,三位主角步調整齊劃一,女孩們的力量在於團結。
團結的意義,便是鬥爭。
而新版的三個天使,畫風迥異,分工明確。
實際上,恰恰來自導演的意圖——
我只想在電影中以更加真實的方式表現出女性力量、並強調女性之間互相協作的重要性,由此來引導女性觀眾看到自己身上更多的可能性。
“可能性”。
人的可能性從哪裡開拓?
——人與“世界”的碰撞。
世界觀,是新作的第二層革新。
原作設定去繁從簡,女主們與世界的連接只有一台揚聲器。
她們隸屬“湯森德事務所”。
一個從不露面的老闆查理,通過中間人博斯利,向三位“天使”美女指派任務,完成委託人的訴求。
只聞其聲,不見其人。
一台揚聲器,和那句“早安,查理”,是全系列的經典標誌。
而新版,該保留的經典,自然保留。
大膽革新的是。
從一個三人組成的“湯森德事務所”,進化成了一個遍布全球的女性特工組織。
仔細看,背景上的屏幕——
是各個分舵的“中間人”博斯利。
其中,兩個重要的“博斯利”,就包括了“X教授”帕特里克·斯圖爾特,和今年在《長安十二時辰》中飾演“葛老”的傑曼·翰蘇。
一個類似《疾速特攻》中“全民殺手”的設定:
你周圍的每一個女孩,都可能是等待使命喚醒的“天使”。
寓意,更加篤定:
每個女孩,都該是一名等待喚醒的“天使”。
女性題材不必遮掩。
但《霹靂嬌娃》非但不去製造性別衝突,也沒有指手畫腳地教育女孩:你要怎樣,你該怎樣。
啟發,其實很簡單。
電影開場,便已借小K之口,一句話點題:
我覺得女人可以做任何事
這句話聽起來,的確像虛無縹緲的雞湯。
但如果了解女性電影的歷史,你不會這麼說。
上世紀70年代。
女權運動發展的關鍵時間段。
ABC電視台推出一部女性主打的電視劇,打破男性統治的娛樂市場。
《霹靂嬌娃》前身,《查理的天使》。
20多年後,《霹靂嬌娃》橫空出世。
我們最深的印象,還是來自2000年、2003年由卡梅隆·迪亞茲、德魯·巴里摩爾、劉玉玲共同出演的那兩部。
現在想起來,Sir多多少少有點臉紅心跳......
大膽露骨的香艷場面。
五花八門的百變換裝。
以及氣死牛頓的誇張打鬥。
最添柴加火的,是香港功夫片的一支血脈。
受《黑客帝國》啟發,製片方同樣請來了同為“袁家班”的袁祥仁。
每當動起手來。
在好萊塢動作戲硬拳硬吃的普遍路數中,愣是拍出了武俠片般的飛檐走壁。
過火、癲狂、刺激。
有求必應般地滿足了當時最普遍的娛樂需求。
歐美媒體給出了如此的評價——
“一部很荒謬的電影,但通過不懈的努力,設法以很高的品質對其中的荒謬進行了補償。”
可以說。
2000年版《霹靂嬌娃》,一場極致娛樂化的冒險。
三位“天使”一套花拳繡腿組合,打出了一個時代的經典坐標。
和緊隨其後的一眾追隨者。
△ 《夕陽天使》《赤裸特工》
但她們的問題是——
打着女色招牌,喊着平權口號。
Sir印象中最深的,是德魯·巴里摩爾扮演的迪蘭。
總是愛上片中反派。
第一部,被情人開槍打落懸崖;第二部,被前男友玩命追殺;到最後,還是愛上了另一名反派,瘦刺客。
錯了就要認,挨打要站穩。
但讓我改變?不可能。
縱觀《霹靂嬌娃》系列。
就是不同時代下,壞女孩的進化史。
從擔任主角的“我很重要”,到獨立、自信的“你不用管”,逆反,是始終沒有脫離的動作。
而越是逆反。
越說明身上的規矩太沉、太重。
現在呢?
她們說:“規矩”,就握在你手裡。
一向特立獨行、不合群的克里斯汀·斯圖爾特,曾說過一句最讓Sir佩服的話——
“只要你愛的或恨的是真正的我,我都不介意。”
Sir前面說了。
《霹靂嬌娃》中的小K,太讓Sir驚艷。
某些層面上,角色恰恰是她一部分自我的延伸。
但最重要的。
是她終於拋下了一直以來用於反抗規則,實則用於保護自已的銳器。
這裡的她,反而像個大男孩。
出了事,手忙腳亂;遇到美女,擠不出話;同伴面前,就光會吐槽......
卸下一身思想包袱,反而離我們,更近了。
就說一個笑話——
受了傷的她正在處理傷口,但她突然捅出一句:“你知道嗎?我的婚禮上也發生了一場槍戰?”
同伴炸毛了:“什麼?你居然結婚了?”
她回道:“沒有,我的槍法比較好。”
噗。
是段子,也是最直接的態度。
我經歷過背叛,痛苦,但我不需要同情,也不需要諒解。
困得住我的規矩,也就只有我自己。
熟悉嗎?
太熟悉了。
《末路狂花》中,那段飛馳在公路上的怒放青春,說過同樣的話。
不是為了打敗什麼。
不是證明“我也可以”。
在Sir看,這才是“嬌娃”們最需要膽量的革新。
——自我意識覺醒的意義,不是為了反對壓迫。
而是面對壓迫,去思考,去分辨,去重建。
然後還能說出那句:
“你可以成為你想成為的任何人。”