時隔4年,徐崢自導自演的《逆行人生》,終於在暑期檔跟觀眾見面了。
這部號稱“現實主義題材”的作品,是徐崢繼2020年的《囧媽》之後,首次以獨立導演的身份創作的電影。
影片講述了,人到中年的程序員高志壘,被互聯網大廠裁員以後,面對生活的重壓,不得不轉行做外賣員,並在送外賣的過程中重新定義人生方向的故事。
一個非常有票房號召力的商業片導演,拍了一部現實主義取向的影片,聚焦了外賣員生存現狀的同時,還傳達了積極溫暖的人生觀。
這種極具人文關懷的表達,對我來說,確實有一定的吸引力。
可遺憾的是,我去影院看完《逆行人生》以後,非但沒有被它感動治癒,還數次被徐崢高高在上的精英視角冒犯到了。
在我看來,這部試圖用打動普通人的方式,來讓普通人買單的電影,是根本不懂普通人如何生活的富人導演,腦補出來的一部現實主義作品。
《逆行人生》票房失利,沒有達到預期,那麼徐崢到底做錯了什麼?
接下來,咱們就從7個方面入手,分析一下。
01.虛假的人文關懷
《逆行人生》的宣傳點是外賣員,但是主人公的真實身份,卻是一個程序員。
影片最後,高志壘編寫的“路路通”小程序再次被前公司看中,這個細節足以說明,外賣員的職業,不過是他人生中的一段小插曲而已。
所以,這部叫囂着關懷外賣員的影片,其實是從一個精英的視角,去高高在上地俯視外賣員的生存狀態。
在他眼裡,在他父親眼裡,在跟他一樣同為精英的同事眼裡,送外賣就是一個有辱體面的職業。
即便送外賣幫助他度過了一段人生困境,他還是沒有辦法認可這份職業,就跟他接受不了妻子去美甲店裡工作一樣。
普通人的日常生活,被中產精英當成苦難去經歷,還試圖讓普通人去同情他們的階層降級和人生困境。
這跟露宿街頭的流浪漢,可憐有房一族交不起房貸有什麼區別?
搞不懂這種硬凹出來的人文關懷主題,為什麼要拍出來?
02.消費苦難
《逆行人生》讓人憤怒的是,它寫了一個中產精英的困境,卻把普通人的苦難硬拉出來歌頌了一番。
甚至於,它還讓高志壘在拿到“單王”的表彰大會上,強行給大家灌輸了一碗毒雞湯,讓大家甘於接受苦難。
為了借用這些苦難撩撥觀眾的情緒,影片故意讓高志壘身邊的外賣員同事,都擁有了苦難的人生。
老摳的女兒有白血病,大黑導致了前同事截肢的悲劇,曉敏是個孤苦無依的單親媽媽。
就連看上去樂觀洋溢的楊大山,也是一個從小受累的苦孩子。
這些人生苦難並不可怕,但可恨的是,影片竟然把這些苦難當成勵志故事去宣揚和歌頌。
這讓我想到了王朔的一句話:“世界上最無恥、最陰險、最歹毒的讚美,就是用窮人的艱辛和苦難,當作勵志故事愚弄底層人。”
03.轉移矛盾
在我看來,《逆行人生》是一部非常“雞賊”的電影。
它想要蹭外賣員的職業熱度,來撩撥觀眾的情緒,卻不敢剖析這個行業背後真正存在的問題。
把外賣員的職業困境,歸結為“底層互害”。
比如,同事之間的嫉妒,顧客跟外賣員之間的衝突,還有其他職業對外賣員的歧視。
但實際上,真正給外賣員帶來壓力的,並非這些,而是平台所規定的各種不合理算法。
外賣員跟平台之間的矛盾,早就引發了社會關注。
有知名雜誌,就曾寫過一篇名為《外賣騎手,困在系統里》的文章,來揭示系統是怎麼通過“優化”,來大幅縮短外賣員的送餐時間。
正是這種不合理的算法,直接加大了外賣員的送餐壓力,擾亂了他們正常的騎行速度和服務態度。
但這部影片,卻一把推開了平台的責任,把深層矛盾做了一次非常淺顯的轉移。
這種“和稀泥式”的偽現實主義,無異於隔靴搔癢,實在令人失望。
04.細節失真
現實主義作品最重要的一個特點就是“真”,但《逆行人生》中的很多細節,稍一推敲,就會有不合常理的嫌疑。
最誇張的設定就是,患有1型糖尿病的高志壘,送了幾個月外賣以後,竟然奇蹟般地痊癒了。
說實話,他一個坐了十幾年辦公室的中年男人,能有體力去送外賣,還有能力拿“單王”,本身就已經夠讓人懷疑的了。
結果,編劇還讓外賣這個職業,有了神醫的功力,實在是虛假。
另外,高志壘名校畢業,還是互聯網大廠的骨幹,離職後投了1000多份簡歷都找不到工作。
可他的妻子,一個全職家庭主婦,分分鐘就能做一份月入7000多的兼職。
更搞笑的是,影片最後,為了強行烘托出高志壘在半夜十二點拿到“單王”的振奮人心,竟然安排了一場打鼓戲。
但凡有點生活經驗的正常人,也不至於在半夜十二點敲架子鼓,擾民行為是違法的!
除此之外,還有一些細節也是比較假的。
卡車都把電動車撞飛了,外賣還是好好的,外賣員討好保安的煙是一盒一盒給的,給餐館老闆的禮物是最新上市的茶葉,碰倒收破爛的車一賠就是5000元。
如果這些就是徐崢理解的“現實主義”,那我只能說,脫離現實生活太久的他,早就不知道什麼是現實了。
05.主角光環太重
這部影片看上去是一部角色眾多的群像戲,但實際上,那些看上去有故事的配角,存在感都很薄弱。
換句話說,他們的存在,都是為了給高志壘做陪襯。
被裁員時,為了凸顯他的無助,他的領導同事都是十惡不赦的小人,就連他的父親也莫名其妙地羞辱他。
我實在搞不懂,兒子被裁員了,父親為啥要趾高氣昂地說,是他自己把工作弄丟了。
好不容易找到一份送外賣的工作時,為了讓他重新振作起來,他身邊的人就搖身一變,成了比他更苦也跟他一樣善良的人。
就連他的父親,也一改此前的態度,開始撒嬌賣萌地鼓勵他好好送外賣。
至於他的母親、妻子和女兒,也是“見風使舵”,完全順應着高志壘的人生方向,給他的人生做背景板。
看完以後,我有一種強烈的感覺,這部影片中,除了高志壘有人物光環,其他角色都是工具人。
06.強行煽情
可能是創作者的態度,從一開始就不夠真誠,所以,除了片尾那些普通人的片段集錦之外,《逆行人生》中幾乎沒有自然而然的真情流露。
但非常諷刺是,影片中卻不止一次地出現了強行煽情的情節,這種為了感動而感動的設定,着實會讓人心生不適。
比如,丁勇岱扮演的父親中風以後,先是在全家人面前哭着說不想活了,還寫好了遺書,最後卻撒嬌賣萌地說,自己很久沒有“畫地圖”了。
在他身上,觀眾看不到失能老人的痛苦,也看不到失能老人的求生希望。
只能看到,一個故作無助的老年人,浮於表面的強行煽情和強行扮嫩,一切都顯得不合時宜。
再比如,經常拿“單王”的大黑,被人打得頭破血流以後,竟然像個小孩子一樣在對着鏡頭大哭。
還有老摳和高志壘,兩個人都險些喪命於車禍之中,卻只顧外賣不顧生命。
這種為了激發出觀眾們的感動情緒,而刻意設置出來的煽情情節,是非常低級的。
反正我個人在觀看的時候,非但沒有被感動,還經常為此感到憤怒。
07.視聽效果一般
現實主義作品,除了要追求內容上的真實之外,表現形式也應該是樸實的。
但是,我在觀看影片的過程中,曾不止一次地被不合時宜的視聽方式影響觀感。
比如,高志壘在互聯網大廠上班時,極度低沉的色調,還有快速交叉的剪輯,以及龐雜的背景聲,都會讓人心生不適。
另外,為了對應肖妮業餘鼓手的身份,影片中還經常會出現一些聲調激昂的音樂。
這些多到有些繁雜的配樂,非但沒有起到烘托情緒、交代劇情的作用,反倒經常會打擾觀眾的觀影體驗。
總的來說,這部影片的視聽效果,真的很一般。
以上7個方面,就是我在觀看《逆行人生》的時候,覺得不滿的地方。
說它是7個槽點也好,說它是“7宗罪”也罷,總之,它們的存在,都在一定程度上,降低這部影片的觀感。
如果你也看過這部影片,歡迎在評論區中留言,跟大家一起分享你對這部影片的真實看法。(撰文:葉時)